Artiklis kirjeldatakse kogu fototöötluse teed, sealhulgas pildianalüüs, Liquifyga töötamine, kihtide kasutamine, Dodge & Burn, värviparandus ja lõplik teravustamine.
Materjal on mõeldud kasutajatele, kes on Photoshopiga tuttavad, nimelt: nad teavad, kuidas muuta kihtide segamise režiime; pidage meeles, kus asuvad programmi standardfiltrid ja kuidas need filtrid ligikaudu töötavad; arvake, kust leida ja kuidas kohandamiskihte rakendada. Võimalusel dubleeritakse mõne tööriista ja segamisrežiimi venestatud nimed inglise keeles.
Artiklis on kirjeldatud retušeerimisprotsessi kasutades vahendeid ja meetodeid, mis mulle hetkel mugavad ja optimaalsed tunduvad, kuid see muidugi ei tähenda, et kirjeldatud meetod oleks kõige õigem. Ja veel üks täiendus: see puudutab rohkem protsessi loogikat kui pintsli ja tööriista parameetrite täpsete väärtuste kirjeldust, kuna konkreetseid seadeid on töös raske kasutada: olulisem on lihtsalt aru saada, mida vajab teha igal üksikjuhul ja igas tööetapis. Võtame selle tüdruku portree töötlemise näitena.
Portree retušeerimise põhimõtted
Soovitav on proovida kasutada kaadreid, mis on esialgu edukad nende teostuses (kompositsioon, valgustus jne). Kui oled algaja fotograaf ja ei oska veel kvaliteetseks retušeerimiseks vajalikul tasemel pildistada või algaja retušeerija, kellel ei ole kvaliteetseid materjale, siis otsi kindlasti sobivaid allikaid koolituseks Internetti ja pange oma käed heale tööle.
Töötlemise põhiprintsiip, mida tuleb järgida: retušeerimist on vaja selleks, et muuta hea kaader väljendusrikkamaks, mitte aga selleks, et algusest peale kasutut pilti nullist ümber joonistada ja ümber teha. Teine põhimõte tuleneb esimesest põhimõttest: ära pinguta üle. Kui oleme tööks juba kvaliteetse raami valinud, siis seda lõputult ümber teha ei saa. Mõnikord on parem teha natuke vähem kui pilti täielikult muuta.
Paar sõna konversioonist.
Enne pildi avamist Photoshopis on sageli vaja toorfaili mõnes konverteris eeltöödelda. Vaikimisi on Adobe Camera Raw (lühidalt ACR). Seal saame kohe korrigeerida säritust, valge tasakaalu, pildi kontrasti ja muid näitajaid. Sellised nägid minu seaded välja ACR-is.
Pildi Photoshopis töötlemiseks ettevalmistamise spetsiifika on eraldi arutlusteema, seega märgin vaid, et minu peamine eesmärk foto teisendamisel oli paljastada nahal võimalikult palju detaile, liigutades särituse liugureid ja esiletõsteid vasakule ja varjud paremale, et vähendada fotode üldist kontrastsust. Lisaks muutsin seal Adobe Camera Raw's valge tasakaalu vähem kollase värvi vastu ja kõverate vahekaarti kasutades lisasin varjudele punaka tooni. Viimased manipulatsioonid on töö alguses täiesti vabatahtlikud, kuna mõned inimesed eelistavad teha värviparandust pärast tehnilist retušeerimist, kuid minu jaoks on pildiga mugavam töötada siis, kui põhivärviskeem on juba kindlaks määratud.
Punase kanalikõvera sätted ACR-is:
Nüüd pöörame tähelepanu pildiparameetritega dialoogiboksi Adobe Camera Raw allosas olevale reale:
Teisendame fotod Adobe RGB värviruumi, 8 bitti. Kvaliteetseks retušeerimiseks soovitatakse tavaliselt pilt teisendada 16-bitiseks, kuid minu töö jaoks piisab enamasti 8-bitisest. Pidage meeles, et kuigi oleme nüüd valinud Adobe RGB valiku, peaksite pärast seda, kui teie foto on veebis kasutamiseks töödeldud, teisendama selle alati sRGB värviruumi.
Konverteriga töötamise lõpus klõpsake dialoogiboksi paremas alanurgas nuppu "Ava pilt" ja foto avaneb Photoshopis.
Fotoanalüüs
Selle fotoga töötades seadsime endale eesmärgiks pildi “kammida” ja muuta see väljendusrikkamaks, jättes pildi võimalikult loomulikuks.
Nagu ikka, alustame igasugust tööd pildianalüüsiga. Treeningu jaoks saate luua eraldi "fotoanalüüsi" kihi (pole vahet, kas see on tühi kiht või tausta koopia), millele me sõna otseses mõttes pintsliga märgime kõik, mida tahame parandada.
Meie näites on need tavalised nahapuudused, valguse ja varju ebaühtlased üleminekud modelli otsaesisel ja lõual ning veresooned silmavalgetel. Samuti tahan siluda juukseid, mis mu soengust välja lähevad. Korrigeerime veidi soengu kuju, avame veidi vasaku silma silmalaugu, langetame vasakut õla, mis on liiga kõrgel. Lisaks puhastame tausta paremal nurgas olevast tumedast kohast. Kui oleme peamised ülesanded otsustanud, saame välja lülitada "fotoanalüüsi" kihi ja naasta selle juurde, kui töötame, et näha, kas jätsime midagi kahe silma vahele.
Foto analüüsi kiht:
Filter "Plastik" (vedela)
Loome oma originaalpildist koopia ning “plastik” filtri abil korrigeerime soengu kuju, langetame vasaku õla ja korrigeerime veidi vasaku silma kuju.
Lisateavet Liquify filtri kohta saate lugeda artiklist “Liquify filtri kasutamine Photoshopis”.
Abikihid
Alustuseks looge abikihtide rühm:
1) Esimene kõverate reguleerimiskiht: painutage joont allapoole, kuni detailid pildi heledamates olulistes piirkondades muutuvad piisavalt kontrastseks (meie puhul on selleks otsmiku ja nina nahk). Anname sellele nimeks "Pimendamine". Praegu lülitage selle kihi nähtavus välja(!).
Tumenevate kõverate kiht ja selle mõju fotole:
2) Teine kõverate reguleerimiskiht. Nimetagem seda "helgendamiseks": painutame joont ülespoole, kuni detailid kõige tumedamates olulistes kohtades (varjud juustes) on nähtavad. Samuti muudame selle kihi nähtamatuks.
Helendav kõverate kiht ja selle mõju fotole:
3) Teine lisareguleerimiskiht “Must ja valge”. Samuti keelame selle pärast loomist.
Panime need kolm kihti eraldi kausta ja asetame selle kõigi teiste kihtide kohale:
Töötlemise käigus kasutame abikihte, et paremini näha puudusi, lisadetaile ning valguse ja varju üleminekuid. Proovige neid kohe sisse ja välja lülitada, et mõista, kuidas need pilti muudavad ja millised üksikasjad nende kasutamisel ilmnevad.
Tervendava pintsliga töötamine.
Liigume edasi retušeerimise juurde.
Looge retušeerimiseks kolm kihti ja ühendage need rühma "Tervendav pintsel, nahk":
1) Uus puhas kiht tavalise segamisrežiimiga, et eemaldada nähtavad väikesed nahapuudused.
2) Uus kiht segamisrežiimiga “tumeda” – naha puhastamiseks täppidest, mis on üldisest ümbritsevast taustast heledamad.
3) Uus kiht segamisrežiimiga "asendada valgusega" (ing. "lighten") – selleks, et eemaldada pildilt laigud, mis on tumedamad kui üldine ümbritsev taust.
Samal põhimõttel loome kolmest kihist rühma “Taastav pintsel, juuksed”.
Sellised näevad meie reguleerimiskihid selles tööetapis välja:
Valige kaustas "Healing Brush, Skin" madalaim läbipaistev kiht "Normal" ja kasutage "Spot Healig Brush Tool". Pintsli kõvadus on minimaalne (töö käigus saab ja tuleb muuta nii kõvadust kui ka muid harja parameetreid).
Pildi skaala valime piisavalt suure (kuni 100-200%), et näha nahal kõiki nüansse. Peamine reegel on, et pintsli suurus on veidi suurem kui eemaldatav koht. Pintsli suurust muudame pidevalt klaviatuuri nurksulgude abil, tühistades ebaõnnestunud toimingud klahvikombinatsioonidega Ctrl+Z või Ctrl+Alt+Z.
Retušeerimise käigus on väga kasulik sisse ja välja lülitada abikihte, mis asuvad eraldi kaustas kõigi teiste kihtide kohal. Sellise retušeerimise juures on kõige olulisem see, et pintsli ebatäiuslikkuse tuvastamiseks piisab, kui käed ja silmad jõuavad, sest hooletu töötamine võib olukorda ainult süvendada.
Kui olete esimese kihiga lõpetanud, liikuge edasi järgmisele "Heleda" kihile, et eemaldada naha pinnalt väikesed tumedad laigud. Pärast seda, kui meile tundub, et siin on kõik valmis, minge kihti "Tume" ja muutke kõik väikesed heledad laigud, mida näeme, tumedamaks. Selle tulemusena näeb iga retušeeritud kiht välja umbes selline:
Töötame kihtide rühmaga “Tervendav pintsel, juuksed” samas järjestuses nagu eelmiste kihtidega, ainult siin on üks nüanss - väga väikese templiga on pildi suurendatud fragmendil juustega mugavam töötada. tööriist (optimaalselt - veidi paksem kui juuksed, mida üritatakse kustutada). Eemaldame hulkuvad ja liiga kontrastsed karvad. Samuti on kasulik harjutada ja kasutada kõiki meie abikihtide võimalusi. Pärast retušeerimist näeb meie pilt kenam välja kui varem:
Järgmiseks, kui märkame mõningaid kohustuslikku korrigeerimist nõudvaid detaile, loome grupi “Täiendav retušeerimine”, kuhu lisame nii palju uusi kihte kui vaja. Näiteks kasutades kloonitempli tööriista (vali parameeter “layer sample” väärtusega “active and below”, inglise keeles “Sample” - “Current & Below”) eemaldasin foto vasakpoolsest alanurgast tumeda koha ja sama Uue kihi templit kasutades puhastasin silmavalged punastest veresoontest (seda teeme väga hoolikalt, pintsli läbipaistvusega ca 20-40%).
Lisaks värvisin eraldi kihile minimaalse läbimõõduga ja sobiva värviga pintsliga mitu uut karva kulmudele ja mööda soengu kontuuri, et kõik loomulikum välja näeks (kuigi juuste töötlemine on jällegi omaette teema, mida me praegu ei käsitle).
Täiendava retušeerimisega kihtide rühm:
Täiendavad muudatused kogu pildi mõõtkavas võivad tunduda väga väikesed, kuid oluline on meeles pidada, et just pisiasjad annavad meie tööle viimistletud ilme.
Dodge & Burn meetod
Dodge & Burn retušeerimismeetodit erinevates variatsioonides kasutatakse kõikjal ja nüüd ei ole me erand. Loome kaks kõveratega reguleerimiskihti. Teeme seda samamoodi nagu enne abikihtide loomist:
- nimetagem esimest "Helgendamiseks" (Dodge), painutage kõverat ülespoole, et pilt oleks heledam, ja pöörake kihimask ümber.
— teise kihi “Tumendamine” (põletamine) puhul langetage kõverat, nii et pilt muutub tumedamaks. Lisame ka musta maski.
Mul ei ole konkreetseid parameetreid, mille järgi mingeid kurve tuleb painutada. Teeme kõike silma järgi, et nii tumendades kui heledamaks tehes jääksid fotole detailid. Kõik meil praegu olevad kihirühmad näevad välja sellised:
Nüüd alustame pikka ja üsna monotoonset tööd erinevate nahalaikude silumisega. Võtke pintsli tööriist.
Seadsime läbipaistmatuse väärtuseks umbes 6-10% ja rõhuks umbes 20%. Retušeerimise käigus muudame pidevalt nende parameetrite väärtust ja pildi skaalat. Sama halb on see, kui täppide silumise asemel korrutate neid veelgi või kui tasandate nahapinna ideaalselt, jättes näo asemele lameda pannkoogi.
Siit järeldus, et lisaks Photoshopi tööriistade valdamisele on hea omada vähemalt pealiskaudset arusaama näo anatoomiast ja laiemalt inimfiguurist. Hakkame hoolikalt joonistama loodud kihtide maskidele, kus soovime vastavalt pildi alasid heledamaks või tumedamaks muuta.
Tuletan veel kord meelde, et siingi on meie abikihid meile palju abiks ja loomulikult on meil vaja harjutada sellises keerulises ülesandes nagu Dodge & Burn. See etapp võib võtta väga kaua aega (poolest tunnist paari päevani), nii et vajate visadust, tähelepanelikkust ja, mis on väga soovitav, graafika tahvelarvuti olemasolu.
Töö lõpus, kui otsustate, et kõik on tehtud piisavalt täpselt, proovige vähendada "Dodge & Burn" kihirühma üldist läbipaistmatust umbes 80% -ni. Võib-olla muudab see teie foto loomulikumaks ja peidab mõned vead, mida võisite raske vältimise/tumedamise ajal teha. Vähemalt aitab see tehnika mind sageli.
Selle tulemusena võivad meie reguleerimiskihi maskid välja näha umbes sellised:
Võrrelgem meie eelviimast versiooni pildist pärast täiendavat retušeerimist ja versiooni pärast Dodge & Bure'i.
Värvilised laigud. Vähendage küllastust või kihti värvirežiimis. Maskidega töötamine.
Peamise retušeerimisega oleme valmis. Pöörame tähelepanu värvile. Pärast intensiivseid toiminguid naha silumiseks võivad fotole ilmuda liiga küllastunud laigud või vastupidi, värvimuutused. Siin on soovitatud lahendus:
1) Liiga küllastunud laikude värvi eemaldamiseks looge mustvalge reguleerimiskiht musta maski ja valge pintsliga madala läbipaistmatuse seadistustega ning värvige maskile väga hoolikalt kohtadesse, mis meile ei meeldi.
2) Soovitud värvi andmiseks värvimuutustele või kohtadele, mis on meie retušeerimise käigus värvi oluliselt muutnud, looge uus läbipaistev kiht ja muutke selle segamisrežiimiks "Värv". Seejärel valige väikese läbipaistvusega pintsel (10-15%). Nüüd, kui hoiame pintsliga relvastatud alt-klahvi all, muutub meie pintsel silmatilkuks ja saame võtta soovitud värvi proovi, et värvida järk-järgult üle erinevat värvi laigud.
Jällegi ettevaatust: esiteks on parem võtta värviproov selle koha lähedalt, kuhu lähete tööle, ja teiseks ei pea te ühe värviga katma suuri nahapiirkondi, kuna see näeb väga ebaloomulik välja. Parem on sagedamini helistada tilgutile ja võtta uued toonid, jällegi selle piirkonna lähedal, kus te töötate.
Meie fotol ei olnud ilmseid värvimoonutusi ja piirdusin segamisrežiimis “Värv” valguse korrigeerimisega kihiga.
Eraldi õppetund, mis on pühendatud Dodge/Burn tehnikale “Naise portree retušeerimine – varjude ja esiletõstetega töötamine”.
Portree täpsustamine täiendavatel eraldi kihtidel.
Kaela naha struktuuri silumiseks loo uus tühi kiht ja tõmmake umbes 10% läbipaistvusega templiga mitu korda üle soovitud piirkonnad. Korduv liigutamine samas kohas hägustab kloonitud ala tekstuuri ja saame pehme efekti, kuid meil on võimalus säilitada pildi loomulikkus, kuna toimime eraldi kihil (vajadusel kihi läbipaistvus). väheneb).
Uuel kihil, kasutades templit, töötame uuesti silmadega. Lisaks lisage sellele kihile reguleerimiskõver, et silmaümbrust delikaatselt esile tõsta.
Värvi korrigeerimine
Järgmisena loodi kaks reguleerimiskihti: mustvalge 10% läbipaistvusega, et veidi vähendada pildi üldist küllastust, ja kõverate kiht, kus suurendasin veidi pildi kontrasti ja muutsin veidi pildi tooni, juhuslikult. kõverate punktide liigutamine erinevates kanalites. Selle tulemusena langes kõverate kihi läbipaistvus 40% -ni, kuna kohandused tundusid ebavajalikud.
Kihtide rühm "värv":
Helitugevuse lisamine.
Pärast kõiki ülalkirjeldatud samme tekkis mul soov pildi mahtu veidi rõhutada, eriti modelli silmade sügavuse suurendamiseks. Selleks loo juba tuttav, ülespoole kaarduv helendav kõver, lisa must mask ja kasuta 10-15% läbipaistmatusega valge pintsli jämedaid tõmbeid, et värvida silmadele, huultele ja juustele.
Kasutame teist võimalust näojoonte ilmekamaks muutmiseks. Valige meie ülemine kiht ja ühendage kõik kihid üheks uueks, kasutades klahvikombinatsioone Ctrl+Alt+Shift+E. Teisendage see mustvalgeks, kasutades klahve Ctrl+Shift+U ja minge järjestikku menüüsse "Filter" - "Muu" - "Värvikontrast" (Filtr-Muu-Kõrgpääs). Valige raadius, et mustvalge pildi mahud oleksid nähtavad, nõustuge filtri väärtusega ja seadke see kiht pehme valguse segamisrežiimile. Musta kihi maskile joonistame silmad, juuksed ja huuled.
Värvikontrastsuse/kõrgpääsfiltri rakendamine kohaliku helitugevuse saamiseks:
Teravuse lisamine
Pärast tehnilist retušeerimist, kui peamised puudused fotol on eemaldatud, on võimalik teravust lisada kasutades filtrit “Color Contrast” (kõrgpääs).
Kordame samu samme, mida kohaliku helitugevuse lisamisel eelmises etapis loetlesime: ühendage kõik peal olevaks uueks kihiks, teisendage pilt mustvalgeks, minge kõrgpääsfiltrisse, ainult nüüd võtame väikese raadiuse et pildist jäävad alles vaid kontuurid.
Valige segamisrežiim "pehme valgus" ja vaadake, kuidas teravus suureneb. Teravuse võid jätta kogu pildile, aga silmad ja huuled värvisin maskile eraldi, et nahk oleks pehmem.
Selle tulemusena saame võrrelda saadud pilti sellega, mis meil algselt oli:
Vaatame selguse huvides ka foto suurendatud lõiku, veendumaks, et naha struktuur säilis töötlemise ajal ilma täiendavaid tekstuure ja müra lisamata:
Kirjeldatud töötlemismeetodi üldised omadused
Võtame oma töö kokku:
1) Kirjeldatud meetod pole kaugeltki kiireim, kuid see on väga puhas ja võimaldab teil töötlemisel saavutada loomulikkuse.
2) Selle retušeerimismeetodiga on võimalik parandusi teha peaaegu igas töötlemisetapis, kuna kasutatakse ainult reguleerimis- ja läbipaistvaid kihte. Erandiks on kiht “Plastik”, seega tasuks mõelda, millal oleks sul sobivam seda teha: kas töö alguses või lõpus.
Kõigi retušeerimisprotsessis kasutatud kihtide loend:
3) Dodge & Burn tehnika nõuab teatud kogemust. Soovitav on töötada graafikalaua abil.
4) Nagu iga teise töötlemismeetodi puhul, on peamine asi mitte üle pingutada, et mitte muuta näo ja keha geomeetriat lõikekontuuri reguleerimisega.
30.12.14 9KKas tead, kust enamik tänapäeva tüdrukuid oma ilu suhtes ebakindlust tunnevad? Täpselt nii, internetist ja naisteajakirjadest. Ja kõik sellepärast, et sinna postitatud modellide portreed läbisid Photoshopis näo retušeerimise. Nii saab “kirjalik ilu” välja!
Mis on retušeerimine?
Muidugi peab selle tüdruku retušeerimisega tegelema rohkem kui üks professionaal. Kuid näo puuduste peitmine tavalise inimese fotol pole nii keeruline. Sellega tegeleme veidi hiljem. Nüüd mõtleme välja, mis on retušeerimine.
Retušeerimine tähendab originaalpildi muutmist graafilise redaktori tööriistade abil (meie puhul). Enamasti tehakse Photoshopis fotode retušeerimine selleks, et varjata väiksemaid vigu inimese näos ja figuuris. Või kunstniku loomingulise idee realiseerimiseks. Seda reguleerimist nimetatakse portree retušeerimiseks.
Portree retušeerimise ulatus on lai. Seda kasutavad:
- Professionaalsed fotograafid;
- Disainerid;
- Kunstnikud;
- Tavalised inimesed.
Kuid enamik mehi üle kogu maa on kindlad, et naised leiutasid retušeerimise, et ilusamad ja saledamad välja näha. See tähendab, et varjata oma puudusi.
Kui te pole nõus, minge veebi. Seal näete, et enamik naiste portreesid on retušeeritud.
Kuidas Photoshopis nägu retušeerida
Tüdrukul on ilus ovaalne nägu, silmad ja huuled. Aga tänu kaamera kõrgele resolutsioonile tulevad nähtavale kõik naha poorid ja selle liigne läige. Püüame kõik need puudused Photoshopi abil eemaldada.
Kõigepealt alustame foto värviküllastuse reguleerimist. Teeme seda järgmiselt:
- Avage pilt graafikaredaktoris;
- Valige peamenüüs "Pilt";
- Loendist leiame elemendi "Kohandused" ja selle kaudu minge üksusele " Toon/küllastus».
Ilmuvas dialoogiboksis Hue Saturation on reguleerimiseks saadaval kolm valikut. Oleme neist huvitatud ainult kahest ( küllastus ja heledus). Parem on mitte puudutada "tooni".
Nagu näete, on kõigi parameetrite liugurid seatud keskele nulli. See tähendab, et lähtepunktiks võetakse originaali sätted. Enne portree retušeerimist Photoshopis saate näole tervislikuma värvi andmiseks liigutada küllastuse liugurit veidi positiivsele poole ja vähendada heledust:
Nüüd võtame ette näo korrigeerimise protseduuri. Väikeste kortsude ja selgelt nähtavate nahapooride eemaldamiseks kasutage tööriista “Blur”. Menetlus:
- Kasutage külgmisel tööriistaribal (vasakul) kursorit, et aktiveerida vajalik tööriist:
- Ülemisel paneelil seadsime harja kõvaduse ja selle läbimõõdu vahemikku 15-30. Või lihtsalt määrake kõik parameetrid, nagu pildil näidatud:
- Seejärel korrigeerime pintsli liigutustega tüdruku näonahka. Selline peaks see lõpuks välja nägema:
Nagu näete, on kõik poorid ja peened kortsud peaaegu täielikult silutud.
Kuid mitte kõiki näoosi pole vaja siluda. Mõnda neist, vastupidi, tuleb peamise hägususe taustal rõhutada. See tähendab, et muuta see veidi teravamaks. Need näoosad hõlmavad järgmist:
- Silmad;
- Ripsmed;
- Huuled;
- Kulmud.
Nende parandamiseks kasutame tööriista "Sharpness". See asub külgribal eelmise tööriista kõrval.
Selleks, et mitte vahele jätta, peaksite iga parandatud alaga rohkem tegelema. Seetõttu suurendame oma pildi üldist kuvaskaalat.
Sellel tööriistal on isegi nulljäikuse korral suur tööjõud. Seetõttu määrake järgnevaks Photoshopis retušeerimiseks kõik parameetrid nii, nagu pildil näidatud. Ärge kasutage teravustamistööriista sageli pildi samas piirkonnas, vastasel juhul peate tühistama kõik toimingud ajaloos ja alustama uuesti:
Töötlemise tulemusena omandas fotol olev tüdruk siidise naha, sära silmades ja defineeritud huuled:
Akne ja tedretähnide vastu võitlemine Photoshopis
Kuid see pole veel kõik võimalused, kuidas saate Photoshopis oma nägu retušeerida. Siin on üks imeline vahend, millega saad oma näo tedretähnidest ja vistrikest vabastada. Selle demonstreerimiseks teeme teise tüdruku foto. Allikas näeb välja selline:
Tõenäoliselt tahaks tüdruk portreel oma tedretähnidest lahti saada. Seda me teemegi. Kasutame Healing Brush tööriista. Sellel on punkttegevus. Selle tööpõhimõte põhineb sellel, et teatud nahapiirkond (terve) võetakse standardina. Seejärel kasutatakse seda probleemse ala eemaldamiseks.
Menetlus:
- Valige tööriistaribal tööriist "Tervendav pintsel".
- Seadistage kõik pintsli seadistused, nagu pildil näidatud:
- Hoidke all nuppu “ALT” ja klõpsake võrdlusala määramiseks hiire vasakut nuppu;
- Hiirt klõpsates käime läbi kõik probleemsed valdkonnad.
Tööriistaga Healing Mouse töötades püüdke mitte paljastada oma näo kõverusi, silmade, huulte või nina kontuure. Kui puudutasite neid alasid kogemata, kasutage nende taastamiseks tööriista "History Brush".
Selline näeb nägu fotol pärast pintsliga "töötlemist" välja:
Lisaks nendele tööriistadele saate nahavigade eemaldamiseks kasutada komplekti Dodge and burn. See sisaldab tööriistu:
- "Valgendamine";
- "Pimendamine";
- "Käsn".
Näiteks järgmisel pildil on tedretähnide osaline eemaldamine näolt saavutatud nahatooni heledamaks muutmisega:
Huulte värvimine Photoshopis
See ei ole Photoshopi meikimise võime lõpp. Vaatame näidet, milles kanname huulepulka. Siin nad on:
Värvimistööde tegemise protseduur:
- Avage pilt graafikaredaktoris;
Rangelt võttes polnud see portree, vaid lihtne peapilt – töövahend castinguteks. Noh, see pole mõte, saate sellega harjutada. Mida teha, kui meigikunstnikku pole või ta ei tulnud ülesandega toime? Muidugi piinake kaarti Photoshopis! See on kaader, mis saadi pildistamise tulemusel (ISO 50 | 1/125 | f/9):
2. Pole asjata, et fotograafia on väga julm asi. Fakt on see, et elus me reeglina midagi sellist ei märka, eriti kui see inimene meile meeldib - juba paari minuti pärast lülitub tähelepanu täielikult suhtlemisele. Pealegi oleme elus üliharva nii lähedal inimesele, kellega suhtleme: 100% suurendusega on tüdruku pea minu 30-tollisel monitoril neli korda suurem kui tema tegelik füüsiline suurus...
Seega peame esmalt parandama väikesed nahapuudused:
3. Väga sageli annavad erinevad inimesed mulle andeks, et ma näitan nahahooldust ja pärast seda, kui ma neile seda protsessi näitan, seisavad nad kaua ja vaatavad vaikiva küsimusega: "Nagu see-ah... Kus on maagia?!” Aga teda pole siin! =:) Kõik on väga lihtne ja pretensioonitu.
Ma teostan iga järgneva toimingu uue kihiga, et kui järsku mu töötlemine valesse steppi läheb, saan selle kihi alati lihtsalt kustutada ja toimingut uuesti alustada. Muidugi on Photoshopil ajalugu ja tagasivõtmise tööd. Kuid asi on selles, et ajaloos on vaikimisi ainult 20 sammu. Seda väärtust saab muidugi süsteemiseadetes suurendada, kuid siis kulutab Photoshop palju ressursse. Ja igatahes nõuab tehniline retušeerimine, mida kohe alguses tehakse, väga suurt hulka väikseid tegusid, mistõttu, olgu ajaloos kui palju tasandeid ka poleks, saavad need ikka päris ruttu otsa.
Seetõttu pange uus kiht ja töötage tervendava harja tööriistaga järgmiste seadistustega (hari peab olema 100% kõva, muidu jääb servade ümber mustus, selle suurus valitakse iga kord individuaalselt iga nahakahjustuse allika jaoks):
4. Läbi lihtsate, kuid üsna aeganõudvate manipulatsioonide raviharjaga saame pärast esimest tehnilise retušeerimise etappi ajutiste defektideta näonaha:
5. Kuid raami peamised puudused jäid:
6. Seetõttu kordame uuel kihil 4. sammu, kuid ainult suurema pintsliga. Aga kui toimingus 4 ei nõuta retušeerijalt midagi peale tähelepanu ja puust tagumikku monitori taga hea püsivuse tagamiseks, siis siin, selles etapis, peate olema tähelepanelikum. Ja mitte lihtsalt lohistage tekstuuri puhtalt nahalt kahjustatud piirkondadele, vaid võtke arvesse ka üldist valgus- ja varjumustrit ning näo kuju, sest selles retušeerimise etapis on lihtne saada täiesti teistsugune inimene:
7. Võite peatuda eelmise sammu juures, kuid kui teete seda rangemate klientide jaoks, kellel on rangemad nõuded, siis peate korrama sammu 6, eemaldades lõpuks silmade all olevad voldid:
8. Noh, lõpppuhastusena kasutan mõnikord Imagenomic Portaiture'i pluginat (kuigi 90% juhtudest saan ilma selleta ja ilma muude pluginateta - töö tuleb korraldada nii, et seda saaks alati teha tavaliste Photoshopi tööriistadega ):
9. Isegi kui ma kasutan portreed, määran parameetrid alati nii, et see puhastab ainult madala sagedusega müra (mida on muide kõige raskem käsitsi neutraliseerida) - Fine ja Medium mootorid (vastutavad kõrge ja keskmise sageduse eest). -sagedusmüra) on seatud negatiivsetele väärtustele (vastavalt -20 ja -10), suur mootor on positiivne (+20):
10. Pärast seda saame "nuku":
11. Ja et see efekt silmale haiget ei teeks, vähendan Step 3 Retouch ja Portree kihtide läbipaistvust mõlema puhul 30%-ni. Tulemuseks on nii puhas nägu, millel pole nahatekstuuri:
12. Pärast seda loon uue tühja kihi ja virnastan selle mutiply režiimis. Sellel kihil kasutan tavalist poolläbipaistvat pehmet pintslit, et värvida varje, kuhu minu arvates tuleks neid lisada:
13. Pärast seda luuakse sarnane esiletõstude kiht, mis lisatakse ekraanirežiimis:
14. Varjud hägustuvad Gaussi hägususe tõttu:
15. Pimestamine ka, aga hägususe raadius on seatud väiksemaks – peegeldus peaks olema tugevam. Veelgi enam, mida karmimad on esiletõstmised, seda läikivam nahk välja näeb. Siin valitakse vajalik tasakaal naha sära ja selle tuhmuse vahel, mis valitakse ainult maitse järgi:
16. Pärast seda reguleeritakse valgustuse realistlikuma simulatsiooni saamiseks kihtide läbipaistvust esiletõstetud ja varjudega:
17. Järgmiseks tõstavad täiendavad reguleerimiskihi kõverad pildi üldist kontrasti (tõsiasi, et värvid on veidi küllastuse poole hiilinud, pole midagi, minu arvates tuleb see ainult kasuks, kuigi heas mõttes see, Loomulikult tuleb LAB-i L-kanalit kompenseerida või sellele kontrasti rakendada või teha seda muul viisil, mis ei mõjuta värvi):
18. Ja veel mõne kõverusega tõuseb juuste heledus ja “sära”:
19. Ja et see, mida pole vaja, ei säraks, piirame kõverate kihti sellise kareda, kuid väga tõhusa maskiga:
20. Pärast seda tehke Step 2 Retouch kihist koopia, tõstke see üles ja töödelge plugina Other -> High Pass abil näiteks raadiusega 2 (see parameeter valitakse iga konkreetse juhtumi jaoks eraldi - peate teadma, mis selle pildiga hiljem juhtub , kuhu see prinditakse, millele ja nii edasi:
21. 100% suurendusega lülita voltimisrežiimiks Soft Light või Overlay ja vaata teravusastet – kas see sobib meile või mitte? Võite proovida erinevaid režiime selle kihi kombineerimiseks ülejäänud pildiga (pehme valgus - selle tulemusena on teravus nõrgem, ülekate - tugevam):
22. No kontrolliks. Kui miski sulle ei sobi, siis muudame kihtide läbipaistvust ja saavutame parima suhte oli/oli, kui selline vajadus on:
Ja siin on tegelikult tulemus. Kellele ei meeldi töötluse liigne grotesksus ja pildi nukulaadsus, võib tulemuse segada pp-ga. nr 5-6, et saada oma versioon. Noh, jah, see pole muidugi kogu pildi täielik töötlemine, palju nüansse jääb kulisside taha (töö riiete, juuste, taustaga jne):
Tund on mõeldud Photoshopi keskmiste ja üle keskmise teadmistega kasutajatele.
Allikas:
1. Hakkan puhastama nahka ebatasasusest ja vistrikest, kasutades Healing Brush Tool - Clone Stamp Tool tööriista. Saavutan endale sobiva ideaalse tulemuse, tüdruku nahk muutub puhtaks ja siledaks, kuid naha tekstuur ei lähe kaduma. Korrigeerin ninajoont, huulejoont, õlajoont Filter-Liguifi
2. Liigun edasi toonimisprotsessi juurde. Pean fotol suurendama eredaid ja varjulisi hetki, selleks loon mustvalge kihi (teen kopeerimise kaudu kihist Kiht-uus-kiht koopia, jagan selle kihi kanaliteks ja valin Rohelise kanali)
Dubleerin saadud mustvalget kihti kolm korda.
3. Esimene kiht “Taustakoopia”, lülitan selle heledusrežiimile, maskis pühin Brush Tooliga huulepiirkonna
4. Teine kiht “Taustakoopia 2”, seadke see režiimile Linear Burn, määrake kihi läbipaistvuseks 16%, jätke kiht samaks.
5. Kolmas kiht “Taustakoopia 3”, seadke see Linear Dodge (Add) režiimi, muutke kihi läbipaistvus 7%. Pintsli tööriista abil pühin kogu taustaala
Tulemust on juba meeldiv vaadata, näole on tekkinud esiletõstmised ja varjud, see on muutunud värvilt küllastunud.
6. Looge "Taustakoopia" kihi duplikaat ja liigutage see üles, saame kihi "Taustakoopia 4".
7. Lülitage välja kiht “Background copy 4”, dubleerige ülejäänud nähtavad kihid Duplicate Layersiga ja ühendage need, saame kihi “Background copy 8”.
8. Liigun edasi kihiga "Taustakoopia 4" tööle
Lülitan selle Muitiply režiimi
Kaart muutub rikkalikult tumedaks ja näeb välja selline;
9. Minge kihile „Taustakoopia 8”.
Valmistan maski, võtan Brush Tooli (sean pintsli läbipaistmatuse peale 50%) ja pühin näopiirkonda. Taust jääb muutumatuks, saan näo, millel on veelgi rohkem väljendunud varjud ja esiletõstmised, pärast seda protseduuri näeb foto välja selline;
10. Dubleerin ja ühendan kõik kihid, saan kaks kihti "Taustakoopia 11" ja "Taustakoopia 12"
11. Seadke kiht "Taustakoopia 11" režiimile Ekraan ja määrake kihi läbipaistvuseks 50%. Saan väga kerge kihi, mis edasises töös aitab mul tüdruku nahal selgelt väljendunud esiletõstmised veelgi heledamaks ja ilmekamaks muuta.
12. Liikuge edasi kihiga "Taustakoopia 12" töötamisse
Pintsli tööriista abil tõstan hoolikalt esile vajalikud nahapiirkonnad, määrates pintsli läbipaistvuse 7-9%;
13. Kopeeri ja ühenda kihte
Saan kaks lisakihti “Layer1 copy 2” ja “Layer1 copy”, hägustan veidi kihti “Layer1 copy 2”
Lähen “Layer1 copy” kihile, teen maski ja kasutan 10% läbipaistvusega Brush Tooli probleemsete piirkondade pühkimiseks, antud juhul oli selleks kael ja väikesed alad põsesarnade piirkonnas. 14. Liigun värvikorrektsiooni ja toonimise juurde, lisatakse värviparanduskihid, see on; Kõverad, toon/küllastus, selektiivne värv, tasemed
