Katerina reetmise ülestunnistus Ostrovski poolt. Katerina emotsionaalne draama näidendis "Äikesetorm". Katerina pilt näidendis "Äikesetorm"

See probleemi aspekt põhjustab ilmselt kõige tugevama resonantsi. Armastus kui tunne, mis paljastab kangelaste tõelise moraalse iseloomu, on traditsiooniliselt keskkooli kirjandustundide teemaks. Siin on vaid mõned tsitaadid, mis aitavad teil hakata mõtlema truuduse ja reetmise olemuse üle:

Tema armastus tekitas minus vastikust.

Mul on igav, mu süda palub vabadust...

(Zemfira. A.S. Puškin "mustlased").

Puškini poeemi kangelannadel Zemfiral ja Mariulal pole moraalseid kohustusi meeste ja laste ees. Nad järgivad pimesi oma soove, kuuletuvad oma kirgedele. Puškin lõi teadlikult pildi Zemfira emast, kes jättis tütre uue armastuse pärast. Tsiviliseeritud ühiskonnas põhjustaks see tegu üleüldise hukkamõistu, kuid Zemfira ei mõista oma ema hukka. Ta teeb sama. Mustlased ei pea reetmist patuks, sest armastust ei suuda keegi tagasi hoida. Vana mehe jaoks on tütre tegevus tavaline. Kuid Aleko jaoks on see rünnak tema õiguste vastu, mis ei saa jääda karistamata. "Sa tahad vabadust ainult endale," süüdistab Zemfira isa tapjat. Pidades end vabaks, ei taha Aleko teisi vabana näha. Esimest korda kujutas Puškin romantilise kangelase väljasaatmist mitte ainult tsiviliseeritud ühiskonnast, vaid ka vabaduse maailmast. Aleko reedab mitte traditsioone, vaid üldinimlikke väärtusi.

Romaan A.S. Puškin "Jevgeni Onegin" sisaldab palju probleemseid teemasid: abielutruudus, vastutus ja hirm vastutustunde ees. Romaani alguse tegelased on täiesti erinevad inimesed. Jevgeni on linna südametemurdja, kes ei tea, kuidas igavusest pääsemiseks meelt lahutada. Tatjana on siiras, unistav, puhas hing. Ja see esimene tunne pole tema jaoks sugugi meelelahutus. Ta elab ja hingab seda, nii et pole sugugi üllatav, kuidas tagasihoidlik tüdruk astub ootamatult nii julge sammu, nagu kirjutab oma kallimale kirja. Ka Jevgenil on tüdruku vastu tunded, kuid ta ei taha oma vabadust kaotada, mis aga ei paku talle sugugi rõõmu. Kolme aasta pärast kohtuvad kangelased uuesti. Nad on palju muutunud. Kinnise unistava tüdruku asemel on ta nüüd mõistlik seltskonnadaam, kes teab oma väärtust. Ja Jevgeni, nagu selgus, teab, kuidas armastada, kirjutada kirju ilma vastuseta ja unistada ühestki pilgust, puudutusest sellest, kes oli kunagi valmis oma südame talle üle andma. Aeg on neid muutnud. See ei tapnud Tatjana armastust, kuid õpetas teda hoidma oma tundeid lukus. Mis puudutab Eugene'i, siis võib-olla mõistis ta esimest korda, mida tähendab armastada, mis on olla ustav. Tatjana Larina ei valinud reetmise teed. Ta on aus:

"Ma armastan sind (miks valetada?)

Aga mind anti kellelegi teisele;

Ma jään talle igavesti truuks."

Kes ei mäletaks neid ridu? Võite kaua vaielda: kas kangelannal on õigus? Kuid igal juhul äratab tema truudus naise kohustusele, truudus võetud kohustustele nii imetlust kui austust.

"Me läheme igaveseks lahku, kuid võite olla kindel, et ma ei armasta kunagi teist: mu hing on ammendanud kõik oma aarded, pisarad ja lootused teile." (Vera. M.Yu. Lermontov "Meie aja kangelane") Bela ja printsess Mary, Vera ja Undine on nii erinevad, kuid Petšorini poolt sama valusalt haiget saanud, kogedes nii armastust tema vastu kui ka tema reetmist. Uhke ja vaoshoitud aristokraat printsess Mary tundis sügavat huvi “armee lipniku” vastu ja otsustas oma õilsate sugulaste eelarvamustega mitte arvestada. Ta oli esimene, kes tunnistas Petšorinile oma tundeid. Kuid kangelane lükkab Mary armastuse tagasi. Oma tunnetesse solvunud siiras ja üllas Maarja tõmbub endasse ja kannatab. Kas ta saab nüüd kedagi usaldada? Bela on õnnistatud enamaga kui lihtsalt ilu. See on tulihingeline ja õrn tüdruk, kes on võimeline sügavatele tunnetele. Uhke ja häbematu Bela ei tunne oma väärikust. Kui Petšorin tema vastu huvi kaotas, ütleb Bela pahameelehoos Maksim Maksimõtšile: „Kui ta mind ei armasta... Ma jätan enda maha: ma ei ole ori, ma olen printsi tütar. !” Suhe undiiniga oli Petšorini jaoks lihtsalt eksootiline seiklus. Ta on merineitsi, tüdruk unustatud muinasjutust. See tõmbas Petšorini ligi. Tema jaoks on see üks saatuse pöördeid. Tema jaoks on see elu, kus kõik võitlevad oma koha eest. Armastus Vera vastu oli Petšorini sügavaim ja kestvaim kiindumus. Mitte rohkem! Oma rännakute ja seikluste seas lahkus ta Vera juurest, kuid naasis selle juurde uuesti. Petšorin põhjustas talle palju kannatusi. Ta ei andnud talle midagi peale vaimse ahastuse. Ja ometi armastas ta teda, olles valmis ohverdama oma enesehinnangu, maailma arvamuse ja oma mehe au oma armastatud mehele. Verast sai oma tunnete ori, armastuse märter. Abikaasa saab tema reetmisest teada, naine kaotab oma maine ja tema head suhted abikaasaga purunevad. Petšorin kogeb lõplikku eraldumist Verast katastroofina: ta annab järele meeleheitele ja pisaratele.

Kusagil ei ilmne selgemalt kangelase lootusetu üksindus ja selle tekitatud kannatused, mida ta varjas teiste eest, olles suhetes naistega pidevalt truudusetu. "See pole hea, see on patt, Varenka, miks ma armastan kedagi teist?" ( A.N. Ostrovski "Äikesetorm") Lojaalsus ja reetmine on alati sinu käitumise valik suhetes kallimaga. Ja mitte üks, vaid mõlemad, Tema ja Tema, vastutavad selle valiku eest. Ostrovski näidendi "Äikesetorm" kangelanna pettis oma meest. Ta armus kogu südamest Borisesse, nõrgasse ja nõrga tahtega mehesse. Katerina salajased kohtumised temaga on armastuse ja vastastikuse mõistmise soov. Ta mõistab oma käitumise patust ja kannatab selle all. Enesetapp on surmapatt, Katerina teab seda. Kuid ta teeb seda erinevatel põhjustel, sealhulgas seetõttu, et ta ei suuda endale reetmist andestada. Kas lugeja suudab kangelannat õigustada? Ta saab aru, ta oskab kaasa tunda, aga vaevalt suudab ta õigustada. Ja mitte ainult sellepärast, et käsku rikuti – reetmist on raske andestada.

"Mind piinab ainult see kurjus, mida ma talle tegin. Lihtsalt öelge talle, et ma palun tal andestada, andestada, andestada mulle kõik..." (Nataša Rostova Andrei kohta. L.N. Tolstoi "Sõda ja rahu").

Lugu Nataša ja prints Andrei tülist, näiliselt ideaalse armastusloo kokkuvarisemine, nördimus, sukeldub hämmeldusse, sunnib ikka ja jälle otsima vastust küsimusele: “Kuidas läks alatu, kitsarinnalise Anatoliga. Kas Kuragin varjutab noore Rostova silmis säravat, kogenud ja intelligentset Bolkonskit? Mis surus Nataša "alatu, südametu tõu" käte vahele? Lugeja kogeb Nataša langemist, tema pisaraid ja valu kogu südamest ning teeb seda märkamatult oma valiku truuduse kasuks, kaastunnet tundes ja samas kangelanna reetmise hukka mõistes.

„Ei, Nikolai Aleksejevitš, ma ei andestanud sulle. Kuna meie vestlus puudutas meie tundeid, ütlen ausalt: ma ei saaks teile kunagi andestada. Nii nagu mul polnud tol ajal maailmas midagi väärtuslikumat kui sina, nii ei olnud mul ka hiljem midagi. Sellepärast ei saa ma sulle andestada." (Lootus. I.A. Bunin "Tumedad alleed").

Bunini teosed armastusest on traagilised. Kirjaniku jaoks on armastus välk, päikesepiste. Tema armastust ei saa pikendada. Kui kangelased on sellele armastusele truud, on see ainult nende hinges, mälestustes. Novelli “Pimedad alleed” kangelanna suutis mällu säilitada truuduse oma elu esimesele ja ainsale armastusele Nikolai vastu, kusagil tema hingesügavuses kumab selle imelise tunde valgus, mida ta nii tugevalt koges. nooruses "Nikolenka" eest, kellele, nagu kangelanna ütleb, kinkis ta "oma ilu". Aga kangelane? Tema jaoks on suhe Nadeždaga põgus armumine nägusa härrasmehe neiu vastu. Ta ei saanud isegi aru, et oli oma armastatu reetnud, reetnud nende armastuse, kui ta lihtsalt unustas ta. Kuid selgus, et just see armastus oli tema elus peamine. Nikolai pole rahul: tema naine pettis teda ja jättis ta maha ning poeg kasvas üles "ilma südameta, ilma auta ja südametunnistuseta". Armastuse reetmine teeb mõlemad õnnetuks ja lojaalsus armastatule soojendab kangelanna südant, kuigi kohtumisel ta süüdistab teda, andestamata talle tema reetmist.

„Jälgi mind, lugeja! Kes ütles teile, et maailmas pole tõelist, ustavat ja igavest armastust? Las nad lõikavad valetaja alatu keele välja!" ( M.A. Bulgakov "Meister ja Margarita"). See on romaan kahe inimese armastusest, kes enne teineteisega kohtumist olid kumbki omal moel üksikud ja õnnetud. Margarita otsib oma Isandat ja kui ta ta leiab, ei lähe nad enam kunagi lahku, sest armastus on jõud, mille kaudu saab üle elada kõik eluraskused ja raskused, kaotamata selliseid omadusi nagu truudus, lootus, lahkus ja kaastunne! Margarita moraalse iseloomu puhtus, lojaalsus, pühendumus, isetus, julgus kohuse täitmisel on vene naiste igavesed omadused, mis suudavad peatada kappava hobuse ja jagada oma armastatuga kõiki neid raskusi ja raskusi, mis neid tabavad. Ta on oma Meistrile lõpuni truu.

Kuid ärgem unustagem, et Margarita paneb toime ka reetmise. Kangelanna vastu kaastunde tõttu ei rõhuta kirjanikud kunagi tõsiasja, et pärast meistrisse armumist pettis Margarita oma meest. Kuid tema armastus oli tema vastu reetmine. Meistri huvides reedab kangelanna mingil määral iseennast, sest on nõus oma hinge kuradile maha müüma, olema Wolandi ballil, lootes, et too aitab ta armastatu tagasi tuua, mida ta ilmselt poleks teinud. muudel tingimustel. See on Margarita tegelane - ta on armastuse nimel valmis kõike tegema. Kuradi mahhinatsioonid on ahvatlevad: Bulgakovi kangelanna kannatab alateadlikult oma mehe reetmise pärast ja tunneb teravalt oma süüd.

M. Bulgakovi romaanis on teisigi reetmisi. Juudas reedab Jeshua. Pilatus reedab õiglust. Meister reedab oma elutöö. Balli külaliste hulgas on reetureid. Ja ka parun Meigel, Berlioz. See on hirmutav, kui inimene pühendub teadlikult väljamõeldud väärtuste teenimisele, teadvustades nende valet. See on enesereetmine! Kirjanik on veendunud, et avalikust kurjusest kohutavam on nende konformsus, kes kurja mõistavad, on valmis selle hukka mõistma, kuid ei tee seda argusest, et kõik, keda on kunagi juhtinud argus, ühel või teisel viisil tuleb reetmine.

Väliskirjanduse ajalugu annab meile veel ühe näite inimhinge hämmastavast omadusest - oskusest truult oodata just seda hetke, just seda kohtumist...

Armastus, mida sa ei saa unustada

Neile meist, kes tõeliselt armastasime.

(Dante Alighieri. "Jumalik komöödia").

Dante ja Beatrice. Ta oli Dante jaoks tema eluajal kättesaamatu. Kuid ta jäi naisele truuks ja jagas pärast naise surma avalikult, varjamata oma armastatule kõige ülevamat kiitust. Tema Beatrice tõusis luuletuses, kaotas maised näojooned, sai unistuseks, eluideaaliks, tõrvikuks luuletaja kurval teel: „Kui mu elu kestab veel paar aastat, loodan tema kohta öelda seda, mida pole kunagi öeldud. iga naise kohta." Dante täitis oma lubaduse, kirjutas ta suure luuletuse, milles laulis oma muusa. Pole juhus, et Dante ja tema kaaslane Vergilius kohtuvad paradiisis nendega, kes olid ustavad ja vooruslikud: Püha Lucia, piibliprohvetid. Nad on tema, tema jumaliku Beatrice'i kõrval. Kas see pole mitte näide armastatu hämmastavast truudusest?

Reetmine kodumaale, armastatud, sõbrad... Mis saaks veel hullem olla? Seetõttu leidus põrgu üheksandas, kõige kohutavamas ringis Dante arvates kodumaa reeturid, reeturid. On esimene mõrvar maa peal – Kain, on Lucifer, kes mässas Jumala vastu, on Juudas, kes reetis Kristuse, on Brutus ja Cassius, kes reetis Julius Caesari. Siia viibki reeturi tee – põrgusse!

Ei saa jätta meenutamata järjekordse armastusloo traagilist tulemust:

Ei, ära vannu petliku kuu nimel

Armunud noore neitsi hauale!

Või oled nagu kuu püsimatu...

(Juliet. W. Shakespeare "Romeo ja Julia").

Romeo ja Julia armastus, sõna otseses mõttes armastus hauani, on liigutav ja piiritu. Kuid kas need kaks noort südant polnud "reeturid"? Lõppude lõpuks reetsid nad perekonna traditsioone, rikkusid kõigutamatut (seni!) tõde: Montague'id ja Capuletid on igavesti vaenlased. Aga kes tõstaks käe armastajate hukka mõistmiseks? Nende lojaalsus üksteisele paneb nad värisema ja surm teeb lõpu „kahe võrdselt lugupeetud perekonna” igavesele vaenule.

Saate rääkida truudusest ja reetmisest, analüüsides episoode selliste autorite teostest nagu:

M. Gorki “Reeturi ema”, muinasjutud “Nr IX, nr XI” “Itaalia lood”;

L. N. Tolstoi “Anna Karenina”;

A.I. Kuprin “Olesya”, “Granaatõuna käevõru”, “Shulamith”;

V. Bõkov “Sotnikov”;

M.A. Šolohhov "Vaikne Don".

2020. aasta lõpetajatele mõeldud kirjanduse lõpuessee üks teemadest võib olla teema "Truudus ja reetmine".

Referaadi kirjutamisel hakkavad koolilapsed ekslikult kaaluma ja võrdlema neid kahte mõistet - truudust ja reetmist - eranditult romantiliste suhete seisukohast. Tegelikult on need üsna laiad ja mitmekülgsed. Lojaalsus ei ole ainult sihikindlus tunnetes, vaid ka oma kohustuste ja võlgade täitmine, vastutus, sihikindlus, pühendumus ja püsivus. Ja reetmine pole mitte ainult armastatud inimesele truuduse rikkumine, vaid ka üldiselt reetmine, truudusetus, truudusetus, usust taganemine.

Essees tuleks FIPI soovitusel võrrelda truudust ja reetmist kui vastandeid ning neid võib käsitleda igast vaatenurgast: eetilisest, filosoofilisest, psühholoogilisest. Õpilastel, kes ei piirdu pelgalt arutlemisega, vaid toovad oma esseedes ka mitmesuguseid elu-, ajaloo- ja kirjandusnäiteid, on võimalus hinnet parandada. Viimane ei saa olema keeruline: truudust ja reetmist tuleb ette paljude teoste süžees. Suurendab tsitaatide väärtustamist ja kasutamist. Lisaks saate tsiteerida nii iidseid mõtlejaid (“Ainult üks kord kaotame elu ja usalduse” - Vana-Rooma luuletaja Publilius Sirus) kui ka kaasaegseid autoreid. Näiteks võib tuua bard Vladimir Võssotski sõnad: „Selles maailmas hindan ma ainult lojaalsust. Ilma selleta pole sa midagi ja sul pole kedagi. Elus on see ainus valuuta, mis kunagi ei lange.

Millest võiks rääkida teie essee teemal “Lojaalsus ja reetmine”? Võite käsitleda neid kahte mõistet kõige laiemas tähenduses või pöörduda ainult armastussfääri poole. Võib-olla soovib keegi kirjutada lojaalsusest oma kodumaale ja riigireetmisest, samas kui keegi otsustab neid tundeid kirjeldada seoses sõprade või lihtsalt inimesega, kes teid usaldas. Sellise essee konkreetsed teemad võivad olla võimalikult kitsad: lojaalsusest ja reetmisest enda, oma eesmärkide, moraalipõhimõtete, usuliste veendumuste suhtes ja ka näiteks lemmikloomade lojaalsusest nende omanikele.

Kirjandusteoste ja probleemide kandjate ligikaudne loend "Lojaalsus ja reetmine" suunas

Suund Kirjandusteoste näidisloend Probleemi kandjad
Lojaalsus ja reetmine A. S. Puškin. "Jevgeni Onegin" Tatjana Larina- truu oma armastusele, truu oma mehele, truu iseendale.
A. S. Puškin "Kapteni tütar" Petr Grinev(ustav isa käsule), Kapten Mironov(kohusetruu) kapten Mironovi abikaasa(truu oma abikaasale) Maša Mironova(ustav oma armastusele ja valmis seda kaitsma), Shvabrin (kohusereetmine, sõprus).
M. Yu Lermontov "Põgenik" Põgenik, kes lahkus lahinguväljalt, on väärt ainult põlgust.
A. I. Kuprin. "Granaat käevõru" Härra Želtkov(truu armastusele).
M. A. Bulgakov "Meister ja Margarita" Jeshua Ha-Nozri(lojaalsus oma uskumustele) Margarita(truudus oma armastusele).
A. N. Ostrovski. "Torm" Katerina(truudus oma armastusele, oma mehe reetmine).
F. M. Dostojevski. "Kuritöö ja karistus" Sonechka Marmeladova(lojaalsus oma tõekspidamistele, ennastsalgav abistamine teistele).
N. V. Gogol "Taras Bulba" Taras Bulba, Ostap- truudus seltsimehelikkusele, lojaalsus kodumaale. Andri- reetmine armastuse nimel.
L. N. Tolstoi "Kaukaasia vang" Žilin- lojaalsus kohustusele, kodule, ainult iseendale toetumine. Kostülin– argus ja teistelt abi ootamine (kiri emale, kus palutakse rahaülekannet lunaraha eest).
I. Bunin "Pimedad alleed" Lootus(truudus oma armastusele Nikolai vastu).
A. Green "Scarlet Sails" Assol(truudus unenäole).
M. Šolohhov. "Inimese saatus". Andrei Sokolov(truudus isamaale, iseendale ja oma au ideedele).

Lõputöö muud suunad.

Essee nr 1

Isik, kes paneb toime riigireetmise, leiab end paratamatult karistada. Esiteks kaotab ta rahu. Südametunnistus on reeturi kõige julmem kohtunik. Reetmine ei saa tappa mitte ainult suhteid, vaid mõnikord ka inimesi, samuti võib see olla löök terve riigi huvidele. Kui see on nii ohtlik, siis mis võiks sellise teo motiveerida? Sellel peab olema väga tõsine põhjus. See küsimus on keeruline ja mitmetahuline ning seetõttu on seda kirjanduses sageli käsitletud.

Katerina, A.N. draama kangelanna. Ostrovski “Äikesetorm”, elu pärast abiellumist oli raske. Tema tõetruu, puhas ja unistav loomus püüdles millegi kõrge, tõelise, tõepärase poole. Ja tema abikaasa majas ümbritses teda ämma silmakirjalikkus ja omavoli. Ja abikaasa Tikhon ise oli lihtsalt haletsusväärne. Naine tahtis vähemalt mõtetes sellest ringist välja murda. Ta armus mehesse “teisest” maailmast: haritud, euroopalikult riietatud, südamlikku ja alandlikku Borisesse. Ja ta pettis oma meest. See oli kohutav viga, mitte ainult sellepärast, et reetmine on kohutav patt, mis on uskliku Katerina jaoks kohutav, vaid ka seetõttu, et Boriss on sama haletsusväärne kui Tihhon. Katerinat tõukas reetmisele armastus, mis on teda ümbritsevas hallis ja julmas maailmas nii vajalik. Kangelanna maksis selle eest: ta ei suutnud oma pattu varjata, tunnistas ta üles, ja siis lõpetasid ta südametunnistus ja ämm ning ta uppus ennast. See tähendab, et reetmise põhjused võivad olla kirg ja vihkamine selle vastu, millele tuleks truuks jääda.

Palju hullem kui reetmine armastuses on isamaa reetmine, isegi sama imelise tunde nimel. Andriy, N.V. loo kangelane. Gogoli "Taras Bulba" oli unistav, haavatav, janune tunnete ja kirgede järele - sugugi mitte nagu karm kasakas, kelle jaoks olid esikohal Zaporožje Sichi huvid. Andriy ootas armastust. Ja ta jõudis temast sõjas mööda, kangelane oli Poola daamist lummatud, tema pärast läks ta vaenlase poolele, öeldes: “Minu isamaa oled sina!... ja kõik, mis mul on, müün maha. , andke ära, hävitage sellise isamaa eest." Teda viis reetmisele armastus. Sellepärast ei saa te naist oma kodumaast kõrgemale seada, see on täpselt see, mille Taras Bulba isa talle andis.

Sageli tõukavad meid reetmisele asjaolud, mis on meist tugevamad. Sageli ilmnevad reetmise tagajärjel ahvatlevad väljavaated. Sageli on just reetmine see, mis tundub päästmisena kõigest, mis elus on igav ja piinatud. Reetmine on aga halvim väljapääs igast olukorrast.

Essee nr 2

Reetmise mõiste on üsna lai. Sa võid petta ennast, oma kodumaad või lähedast. Igal konkreetsel juhul on oma põhjused. Loomulikult on reetmist võimatu õigustada, kuid saate vähemalt aru selle põhjustest. Elus ei juhtu midagi asjata. Mõnikord jääb inimesel puudu armastusest ja toetusest, siis reedab ta kallima. Olles pettunud oma riigis, paneb ta toime oma kodumaa vastu riigireetmise. Ma ei salli selliseid tegusid kuidagi, ma lihtsalt püüan aru saada, mis sunnib inimest petma ja kuidas seda oma elus vältida.

Kirjanduses on kirjeldatud peaaegu kõiki reetmise liike: kallimale, kodumaale, iseendale. Kui me räägime reetmisest armastuses, siis tuleb kohe meelde L.N. Tolstoi Anna Karenina. Naine abiellus vana mehega, ei armastanud teda kunagi, pettis teda teise mehega ja maksis selle eest oma eluga. Seda mudelit ei leidu mitte ainult selles konkreetses teoses, vaid ka Ostrovski "Äikesetormis".

Mõlemal naisel, Anna Kareninal ja Katerina Kabanoval, puudus oma abikaasa armastus ja tähelepanu. Mõlemad kohtusid noortega, armusid meeletult ja tegid patu. Autorid edastavad väga olulise sõnumi: te ei saa luua tugevat abielu ilma tunneteta, sest äkiline tunnete tulv võib rikkuda elusid. Võib ka öelda, et neil kahel naisel polnud selgeid elupõhimõtteid, kui nad oma südamekäsitlusele järele andsid.

Näiteks Tatjana Larina romaanist “Jevgeni Onegin” armastas samuti peategelast, kuid ta pidi abielluma teise mehega. Kuid naine ei julgenud petta, sest ta ei suutnud oma moraalseid ideaale reeta. Minu seisukoht selles väga keerulises küsimuses on järgmine: ainult nõrganärviline inimene võib lubada reetmist.

Kodumaa riigireetmine on kirjanduses üsna tavaline olukord. Loos A.S. Puškini "Kapteni tütart" Švabrini näidatakse tõelise reeturina. Teda põlatakse, sest ta reetis mitte ainult oma kodumaa, vaid ka armastatud tüdruku. Ta niheleb vaenlase ees, et mitte surra ja et mitte sõdida. Ma arvan, et hirm on tema käitumise peamine põhjus. Ta kardab raskusi, kardab surra oma isamaa eest ja tal pole au, erinevalt Pjotr ​​Grinevist.

Petmine on väga raske olukord, mis mõjutab oluliselt ümbritsevaid inimesi. Inimesed peavad olema üksteisele truud, parem on kohe tunnistada oma kavatsusi, kui reeta kedagi, kes sind usaldab.

Essee nr 3

Mis on riigireetmine? Ja miks inimesed üksteist petavad? Need on keerulised, filosoofilised ja üsna elulised küsimused, mille peale on ilmselt kõik mõelnud. Minu arvates on riigireetmine reetmine, pettus, kellelegi truuduse rikkumine. Ma tean, et inimesed petavad erinevatel põhjustel. Mõne jaoks on see uued aistingud, teiste jaoks materiaalne kasu, kolmanda jaoks armastuse ja kire tunne. Aga ma usun, et petmine on patt. Inimene ei tohiks petta neid inimesi, kes teda armastavad, austavad ja austavad. See hävitab kõik, mida armastajad on nii kaua ehitanud.

Paljud kirjanikud on seda teemat oma teostes käsitlenud. Leo Nikolajevitš Tolstoi eepiline romaan “Sõda ja rahu” paneb lugeja mõtlema armunud inimeste suhetele. Teose üks peategelasi on noor tüdruk Nataša Rostova.

Ta on oma olemuselt üsna läbinägelik, mänguline, sensuaalne, õrn ja romantiline. Nataša Rostova on kõigi vastu armas ja lahke, alati valmis kõiki aitama. Nii võluvat tüdrukut on raske mitte märgata. Seetõttu armub teose peategelane Andrei Bolkonsky temasse. Ta ei kurameeri Natašaga kaua, sest tal on tema vastu vastastikused tunded. Nende armastus on ilus, sensuaalne, õrn. Kuid see pole nii lihtne. Noored peavad pulmi aasta võrra edasi lükkama, sest Andrei Bolkonski vajas ravi välismaal. Nataša ootas oma valitud kaua aega. Kohtumise aeg oli juba lähenemas. Kuid järsku mõistis tüdruk, et ta tahab armastada just praegu, sel minutil. Ja hea õnne korral ilmub tema ellu Anatol Kuragin, seltskonnadaam, kes on vallutanud paljude naiste südamed. Talle meeldis Nataša Rostova ja ta otsustas naise endasse armuma panna. Ja ta, rumal ja kergeusklik, meeldis kangelase magusatele kõnedele, kirglikele suudlustele ja ilule. Nataša Rostova armus Anatoli Kuraginisse ja pettis oma valitud. Tüdruk tahtis armastust, kiindumust, hellust, kallistusi, musi, sest ta on selline natuur, elab tunnetest. Seetõttu ei suutnud Nataša Andrei Bolkonskyst pika lahusoleku tõttu vastu seista kogenud ja petliku Anatoli Kuragini rünnakule. Tema vajadus armastada osutus tugevamaks kui lojaalsus oma kallimale. Nataša Rostova pidi oma õrnad tunded kellelegi üle andma, mistõttu pani ta toime riigireetmise. Tüdruku reetmine hävitas tema suhte Andrei Bolkonskyga ja lõpuks jäi ta üksi.

Toon argumendi teisest kirjandusteosest. See on sentimentaalne lugu N.M. Karamzin "Vaene Liza". Selles räägib kirjanik kahest noorest inimesest: vaesest tüdrukust Lisast ja üsna jõukast noormehest Erast, kes elas hajameelset elu, mõtles ainult oma naudingule ja otsis seda seltskondlikest lõbustustest. Esimesel kohtumisel šokeeris Lisa laitmatu ilu teda: talle tundus, et temas leidis ta täpselt selle, mida ta oli pikka aega otsinud. Nad kohtusid, kui Lisa turul lilli müüs, ja armusid peaaegu kohe üksteisesse. Noored veetsid üsna palju aega koos, jalutasid sageli ja rääkisid palju. Lisa oli temaga väga rahul. Kuid aja jooksul kõik muutus. Erast hakkas Lisat erinevalt kohtlema. Ühel päeval ütles ta naisele, et teda kutsutakse sõjaväkke ja nad peavad mitmeks kuuks lahku minema. Siiski lubab ta teda armastada ja loota uuele kohtumisele. Lisa uskus tema sõnu, lootus asus tema südamesse. Kuid paar kuud hiljem linnas nägi Lisa Erastit luksusliku vankriga sõitmas. Ta tormas kohe tema sülle. Kuid ta viis ta vaikselt kontorisse ja ütles, et kõik on muutunud ja nüüd on ta kihlatud rikka naisega. See šokeeris vaest Lisat. Lõppude lõpuks vandus Erast armastust ja truudust. Ta lootis tema tundeid. Kuid selgus, et noormees valis oma armastatud tüdruku asemel raha ja reetis ta. Lisa ei talunud kallima reetmist ja sooritas enesetapu. Kuid Erast oli oma elu lõpuni õnnetu. Ta ei petnud Lisat, kui ütles talle, et läheb sõjaväkke, kuid vaenlasega võitlemise asemel mängis ta kaarte ja kaotas kogu oma varanduse, mistõttu ta abiellus. Saanud teada Liza saatusest, ei suutnud ta end lohutada ja piinas end mõtetega, et just tema tappis Liza. Erast kahetses mitu korda, et pettis Lizat, nende kaunist armastust, et valis pigem raha kui siirad tunded. Lõppude lõpuks ei too reetmine kunagi midagi head.

Eelneva kokkuvõtteks teen järelduse: reetmine on impulss mis tahes olukorra lootusetusest, sest sellel on palju põhjuseid. Kuid selle teo juures on peamine see, et paljud inimesed isegi ei mõtle selle teo tagajärgedele. Lõhkuda on ju lihtsam kui ehitada.

2. Katerina kujutis näidendis “Äikesetorm”

Katerina on üksildane noor naine, kellel puudub inimlik osalus, kaastunne ja armastus. Vajadus selle järele tõmbab teda Borisi poole. Ta näeb, et väliselt pole ta nagu teised Kalinovi linna elanikud ja, kuna ta ei suuda oma sisemist olemust ära tunda, peab teda inimeseks teisest maailmast. Tema ettekujutuses näib Boriss olevat nägus prints, kes viib ta “pimedast kuningriigist” unenägudes eksisteerivasse muinasjutumaailma.

Oma iseloomu ja huvide poolest paistab Katerina oma keskkonnast teravalt silma. Katerina saatus on kahjuks ilmekas ja tüüpiline näide tuhandete tolleaegsete vene naiste saatusest. Katerina on noor naine, kaupmehe poja Tihhon Kabanovi naine. Ta lahkus hiljuti kodust ja kolis elama oma mehe majja, kus elab koos oma ämma Kabanovaga, kes on suveräänne armuke. Katerinal pole perekonnas õigusi, ta ei saa isegi ennast kontrollida. Soojuse ja armastusega meenutab ta oma vanematekodu ja tüdrukupõlveelu. Seal elas ta vabalt, ümbritsetuna ema kiindumusest ja hoolitsusest. Perekonnas saadud religioosne kasvatus arenes tema muljetavaldavuses, unistamises, usus teispoolsusesse ja mehe pattude eest.

Katerina sattus oma mehe majas täiesti erinevatesse olukordadesse. Tikhonilt ei kohta ta mingit toetust, veel vähem mõistmist, kuna ta ise on Kabanikha võimu all. Oma lahkusest on Katerina valmis kohtlema Kabanikhat kui oma ema. "Kuid Katerina siirad tunded ei toeta ei Kabanikha ega Tikhoni poolt.

Elu sellises keskkonnas muutis Katerina iseloomu. Katerina siirus ja tõepärasus põrkuvad Kabanikha majas valede, silmakirjalikkuse, silmakirjalikkuse ja ebaviisakusega. Kui Katerinas sünnib armastus Borisi vastu, tundub see talle kuriteona ja ta võitleb tundega, mis teda valdab. Katerina tõepärasus ja siirus panevad ta nii palju kannatama, et ta peab lõpuks oma mehe ees meelt parandama. Katerina siirus ja tõepärasus ei sobi kokku “pimeda kuningriigi” eluga. Kõik see oli Katerina tragöödia põhjus.

"Katerina avalik meeleparandus näitab tema kannatuste sügavust, moraalset suurust ja sihikindlust. Kuid pärast meeleparandust muutus tema olukord väljakannatamatuks. Abikaasa ei mõista teda, Boriss on tahtejõuetu ja ei tule talle appi. Olukord on muutunud lootusetu – Katerina ei ole süüdi selles, et tema surm on moraali ja eluviisi kokkusobimatuse tagajärg, mille järgi ta oli sunnitud eksisteerima järgmistele põlvkondadele kutsus ta üles võitlema kõigi despotismi vormide ja inimisiksuse rõhumise vastu.

Katerina, kurb ja rõõmsameelne, leplik ja kangekaelne, unistav, masendunud ja uhke. Sellised erinevad vaimsed seisundid on seletatavad selle samaaegselt vaoshoitud ja tormaka loomuse iga vaimse liikumise loomulikkusega, mille tugevus seisneb võimes alati olla tema ise. Katerina jäi endale truuks, see tähendab, et ta ei saanud oma tegelase olemust muuta.

Arvan, et Katerina kõige olulisem iseloomuomadus on ausus iseenda, oma mehe ja teda ümbritseva maailma vastu; see on tema soovimatus elada vales. Ta ei taha ega saa olla kaval, teeselda, valetada, varjata. Seda kinnitab Katerina riigireetmise ülestunnistuse stseen. Mitte äikesetorm, hullu vana naise hirmutav ettekuulutus ega hirm põrgutule ees ei ajendanud kangelannat tõtt rääkima. “Kogu mu süda plahvatas! Ma ei talu seda enam!" - nii alustas ta oma ülestunnistust. Tema ausa ja tervikliku loomuse jaoks on vale positsioon, millesse ta sattus, väljakannatamatu. Elamine lihtsalt selleks, et elada, pole tema jaoks. Elada tähendab olla sina ise. Selle kõige kallim väärtus on isiklik vabadus, hingevabadus.

Sellise tegelasega ei saanud Katerina pärast abikaasa reetmist tema majja jääda, naasta üksluisesse ja kõledasse ellu, taluda Kabanikha pidevaid etteheiteid ja “moraalseid õpetusi” ega kaotada vabadust. Kuid kogu kannatlikkus saab otsa. Katerinal on raske olla kohas, kus teda ei mõisteta, alandatakse tema inimväärikust, ignoreeritakse tema tundeid ja soove. Enne surma ütleb ta: “See on sama, kas lähed koju või lähed hauda... Hauas on parem...” Ta ei ihalda surma, vaid elu, mis on väljakannatamatu.

Katerina on sügavalt usklik ja jumalakartlik inimene. Kuna kristliku religiooni järgi on enesetapp suur patt, näitas ta seda tahtlikult sooritades mitte nõrkust, vaid iseloomu tugevust. Tema surm on väljakutse "tumedale jõule", soovile elada armastuse, rõõmu ja õnne "valgusriigis".

Katerina surm on kahe ajaloolise ajastu kokkupõrke tagajärg. Oma surmaga protesteerib Katerina despotismi ja türannia vastu, tema surm viitab "pimeda kuningriigi" lõpule ilukirjandus. Katerina on 19. sajandi 60ndate vene tegelikkuses uut tüüpi inimesed.

Lojaalsus on asendamatu omadus, millele inimsuhted on üles ehitatud. Tunne, kui tead, et on olemas inimene, keda saad usaldada, paljastada kõik oma vaimsed saladused ja tead, et ta ei reeda sind kunagi, on ilmselt üks olulisemaid. Siiski on selles muutlikus maailmas midagi usaldusväärset. See on tagaosa, kus kõik on stabiilne, kus on alati hubane ja mugav.

Kuid nii värvilist pilti saab lihtsalt muuta. Ja tema reetmine muudab teda. Reetmine tõmbab koheselt vaiba jalge alt välja ja võtab su vaimsest tasakaalust ilma. Reetureid ei armastata kusagil: ei ühiskonnas ega isiklikes intiimsuhetes. Moraalse valiku probleemil kohustuse ja reetmise vahel on psühholoogiline ja moraalne alus.

Need kaks kategooriat “lojaalsus” ja “reetmine” äratavad alati erilist huvi, eriti kirjanike seas, kes otsivad oma loomingule teemasid. Seetõttu esinevad need peaaegu igas teises töös.

Aleksander Nikolajevitš Ostrovski näidend “Äike” polnud erand. See asetab need kaks mõistet väga keskmesse.

Autor kutsub meid jälgima lihtsa naise Katerina saatust, kellel pole selgeid elulisi tõekspidamisi ja põhimõtteid ning ta ei suuda mõista oma tundeid. Jääb mulje, et need pole veel piisavalt arenenud. Kuid elu pakub palju väljakutseid ja paneb naise hindama seda, mida ta teeb.

Väga sarnane Katerinaga. Ei, muidugi mitte väliselt. Nimelt see täiskasvanuliku vastutustunde puudumine oma tegude eest, omamoodi indiviidi ebaküpsus ja alaväärsus. Nad mõlemad ei saa otsuseid vastu võtta ja tundub, et nad on kogu aeg mingis segaduses.

Sellise mõlema tegelase naiivsuse ja lapsemeelsuse paneb autor sõna otseses mõttes välja. Temaga koos jälgime, kuidas Katerinas ja Tihhonis isiksuse alged alles tärkavad.

Ostrovski on hea psühholoog, et inimest paljastada, pakub ta talle testi. kohtub Borisega ja unustab, et ta on tema naine. Ta on valmis reetmiseks ja riigireetmiseks.

Noor naine on hingelt nõrk ja ka pidev kiusamine võtab oma osa. Katerina ei näe muud väljapääsu, kui sooritada enda mõrv. Ta usub, et see on ainus lahendus kõikidele probleemidele. Ja ta reedab isegi oma tundeid Borisi vastu.

Selline tegu on väga isekas. Vaatame õudusega, kuidas inimene oma eluga käitub. Tal pole vastutust, soovi ja jõudu kindla otsuse tegemiseks, veendumusi. Ja see on hirmutav. Näidendi lõpp on traagiline, kuid etteaimatav.

Ostrovski teos on kirjutatud eelmisel sajandil, kuid selles tõstatatud teema on aktuaalne tänapäevalgi. Ja see on alati oluline, sest selles tõstatatud probleemid on igavesed.

Autor julgustab meid suureks kasvama, ennast austama, sõna pidama ja selles kindel olema, järgima ühiskonnas heaks kiidetud reegleid ja norme. Ainult nii saad kasvada ja saada inimeseks, kes teab, kuidas oma tegude eest vastutada ja oma elu väärtustada.