ម៉ូដបារាំងចាប់ផ្តើមរាប់ពីសតវត្សទី 16 ។ ពេលនោះហើយដែលប្រទេសនេះបានបង្កើតស្ទីលសម្លៀកបំពាក់របស់ខ្លួន។ អភិជនបានអួតពីពួកគេ។ ក្បួននៃសុជីវធម៌តម្រូវឲ្យមនុស្សមានឈុតសម្រាប់រាល់ថ្ងៃនៃខែ។ នោះគឺតុរប្យួរខោអាវរបស់អ្នកមាននៅប៉ារីសម្នាក់មានសំលៀកបំពាក់យ៉ាងហោចណាស់៣០។
ពួកវាត្រូវបានផលិតចេញពី velvet, សូត្រ, ក្រណាត់និងអាវទ្រនាប់។ នៅសតវត្សទី 17 ពួកគេបានចាប់ផ្តើមធ្វើ cambric ។ នេះគឺជាសម្ភារៈ linen, ស្តើងនិង translucent ។ ក្រណាត់ត្រូវបានប្រើសម្រាប់ក្រណាត់ទេសឯកនិងកន្សែង។ ដូចដែលអ្នកអាចមើលឃើញ, ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃម៉ូដបារាំងវាកាន់តែងាយស្រួលមើលវាដោយត្របកភ្នែក។ នោះហើយជាអ្វីដែលយើងនឹងធ្វើ។
ម៉ូដបារាំងនៃសតវត្សទី 16
សតវត្សទី 16 - ពេលវេលារបស់ Shakespeare ។ ការលេង និងគំនូររបស់គាត់សម្រាប់ពួកគេបង្ហាញពីរបៀបដែលវាមើលទៅ ម៉ូដ។ រចនាប័ទ្មបារាំងសម្រាប់បុរសវាត្រូវបានបង្ហាញក្នុងខោខ្លីទៅឬក្រោមជង្គង់។ ពួកគេធំទូលាយ។ ផ្នែកខាងក្រោមបានប្រមូលផ្តុំគ្នាដោយតោងជើង។ ឈុតនេះរួមមានខោជើងវែង និងអាវប៉ាក់ពណ៌ស។ ពួកគេត្រូវបានតុបតែងដោយខ្សែស្រឡាយមាសនិងប្រាក់។
គុជក៏បម្រើជាការតុបតែងផងដែរ។ អាវទ្រនាប់បម្រើជាខោអាវខាងក្រៅ។ ពួកគេខ្លីជាមួយនឹងច្រកទ្វារពីរប្រភេទ - បើកចុះក្រោមនិងឈរឡើង។ ពីម៉ូដអេស្បាញដែលត្រូវបានខ្ចីមុនសតវត្សទី 16 កអាវ ruffled នៅតែមាន។ ពួកវាខុសគ្នាក្នុងបរិមាណនិងមិនស្រួល។ ដូច្នេះជនជាតិបារាំងពាក់ពួកគេតែនៅថ្ងៃបុណ្យ។
ស្ត្រីទាំងនោះក៏ចាប់ផ្តើមចាកចេញពីកាណុងភាសាអេស្ប៉ាញ។ ស្ត្រីជនជាតិបារាំងចាប់ផ្តើមបើកករបស់ពួកគេ ដោយធ្វើការកាត់កអាវឈរឡើង។ សម្លៀកបំពាក់ខាងក្រៅក៏ត្រូវបានបើកផងដែរ។ នេះបានធ្វើឱ្យសម្លៀកបំពាក់ធ្ងន់ និងមិនស្រួលកាន់តែងាយស្រួល។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 16 ស្ត្រីនៅទីក្រុងប៉ារីសម្តងទៀតបានទម្លាក់ខ្លួនចូលទៅក្នុងដែនកំណត់តឹងរឹងហើយ corset ត្រូវបានបង្កើតឡើង។
ដើម្បីបង្កើនភាពផ្ទុយគ្នារវាងចង្កេះ និងត្រគាក ទ្រនាប់រាងមូលត្រូវបានដេរ។ ពួកគេត្រូវបានភ្ជាប់នៅក្រោមសំពត់, លើកពួកគេឡើង។ រហូតដល់ចុងសតវត្សន៍ បាតនៃរ៉ូបមានរាងកោណអេស្ប៉ាញ។ ប៉ុន្តែនៅវេននៃសតវត្សទី 17 ស្ត្រីនៅប្រទេសបារាំងបានចាប់ផ្តើមបញ្ជាទិញសំពត់ជុំជាមួយនឹងស៊ុមនៃរូបរាងដូចគ្នា។
ម៉ូដបារាំងនៃសតវត្សទី 17
កាតាឡុកម៉ូដបារាំងសម្រាប់បុរសនៃសតវត្សទី 17 ត្រូវបានផ្តោតលើរូបភាពរបស់ Louis ទី 14 ។ ទ្រង់ឡើងសោយរាជ្យជាអនីតិជន។ អភិជនចាប់ផ្តើមយកតម្រាប់តាមអ្នកគ្រប់គ្រងដោយយករូបរាងក្មេងពាក់កណ្តាល។ អាវត្រូវបានប៉ាក់ទាំងស្រុងជាមួយនឹងចរ និងធ្នូ។ ពួកគេដាក់អាវកាក់នៅលើកំពូល។ ទាំងនេះជាអាវខ្លីដែលមានដៃអាវវែង។ អាវធំគ្មានដៃអាវ ប្រែទៅជាមួក។ ខោត្រូវបានខ្ចីពីសតវត្សទីចុងក្រោយ។
នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 17 បុរសមានសំលៀកបំពាក់ថ្មី - justocore ។ នេះគឺជាការស្រមើស្រមៃលើប្រធានបទនៃឯកសណ្ឋានយោធាបារាំង។ ឈុតនេះមានស្រមោលសមល្មម ហើយបញ្ចេញពន្លឺនៅខាងក្រោម ហើយត្រូវបានធានាដោយកន្សែងជំនួសឱ្យខ្សែក្រវ៉ាត់។ ដៃអាវក៏ពង្រីកចុះក្រោម។ justocore ត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយប៊ូតុងតូចៗ និងរន្ធប៊ូតុង។ ពួកគេបានចូលទៅក្នុងជួរមួយទៅបាតនៃផលិតផល។ កាមីសូលមួយត្រូវបានពាក់នៅក្រោមឈុត។ វាមិនមានដៃអាវ ឬកអាវទេ គឺខ្លីជាង Justocore 15 សង់ទីម៉ែត្រ ហើយមានពណ៌ផ្ទុយគ្នា។
ស្ត្រីជនជាតិបារាំងនៅសតវត្សទី 17 បានលើកចង្កេះនៅលើរ៉ូបរបស់ពួកគេ។ សំពត់បានក្លាយជាមិនសូវធំទូលាយ, អង្កត់ទ្រូង, ដោយគ្មានស៊ុម។ ដៃអាវរបស់រ៉ូបត្រូវបានធ្វើឱ្យហុយ និងខ្លី។ ច្រកទ្វារចុះក្រោមត្រូវបានរក្សាទុក។ គាត់មើលទៅគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាមួយនឹងក្រម៉ារុំទាន់សម័យ។ កន្សែងរោម ក៏ដូចជាអាវអៀមក៏មានប្រជាប្រិយភាពផងដែរ។
បានមកសម្រាប់ស្រោមដៃ ម៉ូដ។ បារាំងជារឿយៗចាប់ផ្តើមប្រើពាក្យ "ឌីអេម" ។ មិនមានសង្គមតែមួយអាចធ្វើបានដោយគ្មានការតុបតែងនេះទេ។ ស្ត្រីមិនអាចធ្វើបានដោយគ្មានស្បែកជើងកែងខ្ពស់។ វាមានរាងកោងដែលនឹកឃើញដល់ការពិសោធន៍របស់អ្នករចនាសម័យទំនើប។
ម៉ូដបារាំងនៃសតវត្សទី 18
ហាងលក់សំលៀកបំពាក់បារាំងសតវត្សទី 18 ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយសម័យ Rococo ។ មានធ្នូ, curls, ចរ, រាងស្មុគស្មាញនៅជុំវិញ។ Justocor ប្រែទៅជាអាប៊ី។ ឈុតនេះចាប់ផ្ដើមសមនឹងតួបុរសកាន់តែជិត។ ធាតុកាត់បន្ថែមបានបង្ហាញខ្លួន - ផ្នត់ - ផ្នត់នៅសងខាងនិងរន្ធដោតជាមួយឧបករណ៍ត្រាប់តាមនៅខាងក្រោយ។
នៅពាក់កណ្តាលសតវត្ស អាវកន្ទុយត្រូវបានយកគំរូតាម។ គំនិតបារាំងនេះត្រូវបានគេផលិតពីដើមអំបោះ និងសូត្រ។ លើសពីនេះទៀតមានកន្សែងកដែលធ្វើពី cambric ដែលមានពណ៌ស្រាល។ កត្រូវបានរុំយ៉ាងតឹង ហើយក្រមាត្រូវបានធានាដោយខ្សែបូ satin ពណ៌ខ្មៅ។
សម័យ Rococo តម្រូវឱ្យស្ត្រីប្រើស៊ុមសម្រាប់សំពត់ម្តងទៀត។ ប៉ុន្តែការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់មិនប៉ះពាល់ដល់សម្លៀកបំពាក់នោះទេប៉ុន្តែស្ទីលម៉ូដសក់និងគ្រឿងបន្ថែម។ អគារពហុជាន់ធ្វើពីសក់ នោះហើយជាអ្វីដែលខ្ញុំបានបង្កើតឡើង ម៉ូដបារាំង។ រ៉ូបរសាត់ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃ curls បានរៀបចំនៅក្នុងរូបរាងនៃកប៉ាល់និងកន្ត្រកផ្លែឈើ។
កម្ពស់នៃស្ទីលម៉ូដសក់ឈានដល់កន្លះម៉ែត្រ។ រមៀលត្រូវបានបញ្ចូលនៅខាងក្នុងសមាសភាពហើយស្ទីលម៉ូដសក់ត្រូវបានប្រោះដោយម្សៅនៅលើកំពូល។ ការពេញនិយមនៅក្នុងសតវត្សទី 17, Bangs បានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងការភ្លេចភ្លាំង។ ប៊ូតុងត្រូវបានប្រើជាគ្រឿងបន្ថែម។ នេះជាការប្រឌិតនៅសតវត្សរ៍ទី ១៨។ ខ្សែក្រវាត់ដែក និងភួងផ្កាសិប្បនិម្មិតក៏បានក្លាយជាការពេញនិយមផងដែរ។ ពួកគេមិនត្រូវបានគេកាន់នៅក្នុងដៃទេប៉ុន្តែភ្ជាប់ទៅនឹងសម្លៀកបំពាក់។
ម៉ូដបារាំងនៃសតវត្សទី 19
សតវត្សទី 19 បានចុះចាញ់នឹងការវាយលុករបស់ bourgeoisie ។ រយៈពេលនៃបដិវត្តន៍បានមកដល់ ដោយលុបបំបាត់ខ្សែបន្ទាត់រវាងអភិជន និងវណ្ណៈកណ្តាល។ ទស្សនាវដ្តីម៉ូដបារាំងបានចាប់ផ្តើមពោរពេញទៅដោយឈុតបុរសដែលធ្វើពីក្រណាត់ដែលមានមូលដ្ឋានលើរោមចៀម។ សូត្រ និងវល្លិ៍នៅសល់តែក្នុងពិធីប៉ុណ្ណោះ។
គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃ bourgeoisie បារាំងគឺឯកសណ្ឋានខាងក្រៅ។ គ្រប់គ្នាស្លៀកពាក់អាវ cambric ជាមួយកអាវឈរ និងក្រមាធំទូលាយសម្រាប់ក។ ពួកគេត្រូវរបួសដើម្បីគ្របចង្កា។ អាវកាក់ និងអាវក្រោះត្រូវបានពាក់ពីលើអាវ។ ប៊ូតុងត្រូវបានធ្វើពីដែក។ មាន pantaloons នៅក្រោម។ ពួកវាត្រូវបានពង្រីកដោយធ្វើឱ្យពួកគេស្ទើរតែដល់កជើង។
បន្ទាប់ពីបដិវត្តន៍ ស្ត្រីបានបែងចែកតុរប្យួរខោអាវរបស់ពួកគេទៅជារ៉ូបសាល ឈុតដើរ និងសំលៀកបំពាក់ផ្ទះ។ ពួកគេទាំងអស់មានពន្លឺ, ហូរ, ពណ៌ស្រាល។ ខ្សែចង្កេះឈានដល់ទ្រូង។ ម៉ូដែលពិធីមានរថភ្លើង និងខ្សែករាងមូលជ្រៅ។ ខ្សែកនៃការដើរនិងសំលៀកបំពាក់ផ្ទះត្រូវបានគ្របដោយក្រម៉ារុំ។ អាវទ្រនាប់បានដើរតួជាអាវក្រៅ។ នៅចុងសតវត្សនេះ ស្ពែនស៊ើរត្រូវបានគេយកគំរូតាម។ នេះគឺជាអាវទ្រនាប់ស្រាល។ ស្ត្រីបានពាក់វារហូតដល់អាយុ 20 ឆ្នាំនៃសតវត្សទីចុងក្រោយ។
ម៉ូដបារាំងនៃសតវត្សទី 20
ម៉ូដបារាំង, រូបថតការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សចុងក្រោយនេះបង្ហាញពីរាងខ្ពស់ និងរាងស្តើង។ បុរសចាប់ផ្តើមស្លៀកឈុតបុរាណ និងអាវយឺត។ ស្ត្រីត្រឡប់ចង្កេះទៅទីតាំងធម្មជាតិវិញ ហើយជ្រើសរើសកអាវចុះក្រោមលើអាវ និងរ៉ូប។ សំពត់វែងកាត់ដោយលំអៀងជួយពន្លូតរូបរាង។ សាលាម៉ូដរដ្ឋកំពុងត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងប្រទេស។ ឥឡូវនេះនាងធ្វើតាមនិន្នាការថ្មីនិងលើកទឹកចិត្តអ្នករចនាវ័យក្មេង។
ផ្ទះម៉ូដបារាំង- គំនិតដែលធ្លាប់ស្គាល់នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយ។ Coco Chanel, Ubert Givenchy, និង Yves Saint Laurent គ្រប់គ្រងដើម្បីធ្វើឱ្យគេស្គាល់។ ក្រោយមកទៀតបានក្លាយជាល្បីល្បាញសម្រាប់ខោដែលសាកសមសម្រាប់ស្ត្រី។ សង្រ្គាមលោកលើកទីពីរបានបំបែកគំរូដែលស្ត្រីមិនអាចស្លៀកខោ។ អ្នកកែសម្ផស្សបានទាញយកប្រយោជន៍ពីរឿងនេះ។ ជនជាតិបារាំងម្នាក់ទៀតឈ្មោះ Emilio Pucci បានបង្កើតខោកាព្រី។ នេះគឺជារបកគំហើញនៃពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 20 ។
ពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សបានកន្លងផុតទៅក្រោមបាវចនានៃសកលភាវូបនីយកម្ម។ និន្នាការម៉ូដបានក្លាយជាសកល។ ប្រទេសបារាំងមិនមែនជាសមាជិកសភាទៀតទេ ប៉ុន្តែមានតែអ្នកចូលរួមម្នាក់នៅក្នុង "ហ្គេម" ប៉ុណ្ណោះ។ និន្នាការអំបោះមកពីអាមេរិក។ ជនជាតិអង់គ្លេសផ្តោតលើ eclecticism និងរចនាប័ទ្មចម្រុះ។ អ្នកកាត់ដេរនៅទីក្រុងប៉ារីសភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងឈុតក្នុងសាច់ក្រណាត់។ តើមានទេ។ ម៉ូដបារាំងទំនើប?
ម៉ូដបារាំងឆ្នាំ 2016
ម៉ូដបារាំងឆ្នាំ 2015ឆ្នាំ 2016 គឺផ្តោតលើភាពសាមញ្ញ និងតិចតួចបំផុត។ ពួកគេសោយរាជ្យទាំងបុរសនិងស្ត្រី។ Androgenicity មាននិន្នាការ។ នេះគឺជាការលាយបញ្ចូលគ្នានៃលក្ខណៈនៃការរួមភេទខ្លាំងជាង និងខ្សោយនៅក្នុងរូបភាពមួយ។ Couturiers បង្កើតប្រភេទនៃឈុតសកល។ នៅសប្តាហ៍ម៉ូដចុងក្រោយនៅទីក្រុងប៉ារីស ផ្ទះម៉ូដចំនួន 92 ត្រូវបានតំណាង។ ជាងពាក់កណ្តាលនៃពួកគេផ្តោតលើរូបភាព androgynous ។
ម៉ូដបារាំងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 2015- រដូវរងាឆ្នាំ 2016 ផ្តោតលើបន្ទាត់កាត់សាមញ្ញ។ អប្បបរមានៃរ៉ូបល្ងាចបានបង្ហាញខ្លួននៅលើផ្លូវដើរ។ អ្នករចនាភាគច្រើនបានបង្ហាញរូបរាងធម្មតា។ នេះគឺជាអ្វីដែលអ្នកកាត់ដេរ Nina Ricci, Chanel, Cloe និងសូម្បីតែ Louis Vuitton បានធ្វើ។ អ្វីដែលសំខាន់គឺមិនមែនជាការច្នៃប្រឌិតទេ ប៉ុន្តែជាសម្ភារៈឡូយ។ សប្តាហ៍ម៉ូតនៅទីក្រុងប៉ារីសគឺសំបូរទៅដោយសូត្រ រោមសត្វ និងក្រណាត់ដែលធ្វើពីរោមចៀមគុណភាពខ្ពស់។
ពីចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 15 ហើយពេញមួយសតវត្សបន្ទាប់នៅក្នុងប្រទេសបារាំង ដែលមិនទាន់ក្លាយជានិន្នាការនៃម៉ូដអ៊ឺរ៉ុប ឥទ្ធិពលត្រូវបានមានអារម្មណ៍ អ៊ីតាលី, ហើយបន្ទាប់មក ភាសាអេស្ប៉ាញរចនាប័ទ្មនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់។ កម្លាំងរុញច្រានគឺ, ចម្លែកគ្រប់គ្រាន់, សង្រ្គាមនៅលើឧបទ្វីប Apennine ។ យុទ្ធនាការអ៊ីតាលីរបស់ Charles VIII, Louis XII និង Francis I មានការចាប់អារម្មណ៍លើវប្បធម៌អ៊ីតាលីជាទូទៅ និងម៉ូតជាពិសេស។
| សំលៀកបំពាក់បារាំងនៃសតវត្សទី 16 |
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជនជាតិបារាំងនៅតែស្មោះត្រង់ចំពោះខ្លួនឯង ហើយមិនកំណត់ខ្លួនឯងចំពោះការក្លែងបន្លំសាមញ្ញនោះទេ។ ក្នុងអំឡុងពេលក្រុមហ៊ុន Renaissance សម្លៀកបំពាក់មិនត្រឹមតែរបស់ពួកអភិជនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏របស់មនុស្សសាមញ្ញផងដែរ (ជាពិសេសស្ត្រី) ត្រូវបានសម្គាល់ដោយអ្វីដែលក្រោយមកក្លាយជាលក្ខណៈសំខាន់នៃម៉ូដបារាំង - ភាពឆើតឆាយ ភាពប្រណិត និងភាពល្អិតល្អន់នៃព័ត៌មានលម្អិតនីមួយៗ។
ឈុតបុរសបារាំង XVI សតវត្ស
នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20 នៃសតវត្សទី XVI សតវត្សន៍ សម្លៀកបំពាក់បុរសនៅប្រទេសបារាំងទទួលបានរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា។ បរិមាណដ៏ធំរបស់វានៅលើស៊ុម និងភាពខុសគ្នានៃវាយនភាពត្រូវគ្នាយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះទៅនឹងឧត្តមគតិនៃភាពស្រស់ស្អាត។ បុរសដែលមានកាយសម្បទាមាំមួន មុខឆ្លាតវៃ និងភ្នែកស្អាត ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាមនុស្សទាក់ទាញ។ ជាក់ស្តែង Francis I បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបង្កើតឧត្តមគតិនេះ។
សម្លៀកបំពាក់របស់អភិជនបារាំងមិនមានរបស់របរច្រើននោះទេ៖ អាវទ្រនាប់ដែលមានរោមសេះ ឬរោមកប្បាស អាវក្រណាត់ទេសឯកពណ៌ស។ ផ្លូវហាយវេស្វ៊ែរ , ស្រោមជើង, អាវធំខ្លី, ស្បែកជើងធំទូលាយ។ នៅកណ្តាល XVI ជាច្រើនសតវត្ស ដោយចុះចាញ់ឥទ្ធិពលរបស់អេស្ប៉ាញ ជនជាតិបារាំងបានទទួលយកទម្រង់ដ៏តឹងរឹងនៃសម្លៀកបំពាក់ ប៉ុន្តែបានផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវភាពឆើតឆាយជាតិ និងសូម្បីតែភាពទន់ភ្លន់។ Purpuen មានសារៈសំខាន់ណាស់។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានធ្វើពីក្រណាត់អំបោះ សូត្រ ឬវល្លិ៍ ដែលតុបតែងដោយប៉ាក់ ផ្នត់ និងតមបក់។
 |
| សំលៀកបំពាក់បុរស Renaissance បារាំង |
ថ្វីបើការពិតដែលថាសាសនាចក្របានកាត់សំលៀកបំពាក់យ៉ាងសាហាវឃោរឃៅក៏ដោយក៏ឈុតបុរសបារាំងនៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Renaissance មានច្រើននៅក្នុងពួកគេ។ មិនត្រឹមតែ purpuen ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងខោស្វ៊ែរត្រូវបានតុបតែងជាមួយនឹងការកាត់បណ្តោយ។ ដោយភ្ជាប់ជាមួយផ្កាកុលាបជាមួយនឹងថ្មដ៏មានតម្លៃ ការកាត់មើលឃើញបង្កើនបរិមាណនៃសំលៀកបំពាក់។
លើសពីនេះ ការខឹងសម្បាររបស់សាសនាចក្រក៏បណ្តាលមកពីការចង់បានភាពជាស្ត្រីក្នុងចំណោមការរួមភេទខ្លាំងជាង។ ជាឧទាហរណ៍ក្នុងរជ្ជកាលរបស់ហេនរី III គ្រឿងបន្ថែមដូចជា ក្រវិល ក្រវិល និងក្រវិលគឺមានការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងក្នុងចំណោមគ្រឿងលម្អរបស់តុលាការ។ អភិជនបានលាបពណ៌ទឹកអប់ កោរសក់ និងលាបពណ៌សក់។ ហើយនៅក្នុងស្រមោលនៃឈុតបុរស "គំនូរ" របស់ស្ត្រីក៏អាចមើលឃើញផងដែរ: រមៀលនៅលើស្មា, ខោដែលមានត្រគាកធំទូលាយ, ស្បែកជើងជាមួយផ្កាកុលាបចរនិងកែងជើង, ស្តុកសូត្រដែលគ្របដណ្តប់ជើងទាំងមូល។
ក្នុងចំណោមម៉ូដសម្លៀកបំពាក់ដ៏ពេញនិយម មួក មួកវល្លិ៍ដែលមានរោមសត្វស្លាប អាវក្រោះ និងមួកមានគែមតូចចង្អៀត ប៉ុន្តែមកុដខ្ពស់គឺពេញនិយម។
 |
| Berets |
លោកក៏បានចេញក្រឹត្យបញ្ជាឲ្យពួកអភិជនស្លៀកសម្លៀកបំពាក់ពណ៌ខ្មៅ។ ដូច្នេះឈុតរបស់បុរសគឺនៅវេននៃសតវត្ស XVI - XVII ជាច្រើនសតវត្សន៍ វាកាន់តែតឹងរ៉ឹង បាត់បង់ភាពចម្រុះពីមុន ហើយអាវធំ និងខោវែងគួរឱ្យកត់សម្គាល់។
សំលៀកបំពាក់ក្រុមហ៊ុន Renaissance របស់ស្ត្រី
ម៉ូដរបស់ស្ត្រីដែលមានបទពិសោធន៍ពីឥទ្ធិពលអ៊ីតាលី-អេស្បាញ នៅប្រទេសបារាំងទទួលបានភាពឆើតឆាយពិសេស និងសូម្បីតែឡូយជាក់លាក់មួយ។ ដោយយករូបរាងពីរ៉ាមីតនៃឈុតស៊ុមជាមូលដ្ឋាន ស្ត្រីជនជាតិបារាំងបានផ្លាស់ប្តូរសមាមាត្របន្តិចបន្តួច៖ ខ្សែកជ្រៅ សំពត់ធំទូលាយជាមួយនឹងលឺផ្លឹបឭ និងពីលើរ៉ូបមានអាវវែងនៃរូបរាងនៅជាប់គ្នា។ ផ្លែល្វាជារមូរដែលដាក់នៅចង្កេះ ដូច្នេះលើកសំពត់។
 |
| សំលៀកបំពាក់ស្ត្រីនៃប្រទេសបារាំងក្នុងអំឡុងពេលក្រុមហ៊ុន Renaissance |
ភាពខុសគ្នាមួយទៀតរវាងសំលៀកបំពាក់បារាំងរបស់ស្ត្រីគឺការរួមបញ្ចូលគ្នានៃពណ៌ដែលមើលទៅមិនស៊ីគ្នានៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់។ ដូច្នេះការពិពណ៌នាអំពីបង្គន់របស់ស្ត្រីជនជាតិប៉ារីសវ័យក្មេងម្នាក់ជាកវី XVI សតវត្សបានលើកឡើងអំពីអាវទ្រនាប់ពណ៌ខៀវដែលមានខ្សែចងពណ៌លឿង និងក្រវិលពណ៌បៃតង ស្បែកជើងពណ៌ខ្មៅ និងអាវស។ ស្ត្រីជនជាតិបារាំងក៏ចូលចិត្តគ្រឿងបន្សំដ៏ភ្លឺស្វាងផងដែរ៖ ឈើឆ្កាង គុជ មេដាយ ខ្សែក ចិញ្ចៀនដ៏ធំ ខ្សែក្រវាត់តុបតែងដោយគ្រឿងអលង្ការ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះដែរ អ្នកគាំទ្រ កាបូបដៃ និងដបទឹកអប់តូចៗ ដែលពាក់នៅលើខ្សែសង្វាក់ក បានចូលមកក្នុងម៉ូដ។
នៅពាក់កណ្តាលទីពីរ XVI ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ខ្សែក និងអណ្តែតដោយចេតនាបានបាត់នៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់របស់ស្ត្រី។ ពួកវាត្រូវបានជំនួសដោយអាវធំតូចចង្អៀត ដៃអាវ (ជាញឹកញាប់ទ្វេរដង) ជាមួយនឹងការវិលនៅលើស្មា កអាវរាងកង្ហារ ឬកាត់តូចមួយ សំពត់ត្រង់ និងរឹងជាមួយនឹងរន្ធនៅខាងមុខ ដែលផ្នែកខាងក្រោមធ្វើពីសម្ភារៈមានតម្លៃថ្លៃអាច ត្រូវបានគេមើលឃើញ។ ជាញឹកញាប់ណាស់សំពត់ទាំងពីរត្រូវបានតុបតែងដោយប៉ាក់។ នៅចុងបញ្ចប់នៃក្រុមហ៊ុន Renaissance ពួកគេត្រូវបានទាញនៅលើ hoops ឥឡូវនេះលែងជាទម្រង់ roller មួយប៉ុន្តែនៅក្នុងសំណុំបែបបទនៃកង់មួយដោយហេតុនេះបង្កើនទទឹងនៃសំពត់។ តាមពិតវាត្រូវបានខ្ចីពីភាសាអេស្ប៉ាញ verdugado.
headdress ដូចសម្រាប់បុរសដែរ ត្រូវបានស្ត្រីប្រើដូចជាបច្ចុប្បន្ន ហើយបន្ទាប់ពីការលេចចេញម៉ូដម៉ូដសក់ឡើងលើ មួកមានមួករាងត្រីកោណចុះមកលើថ្ងាស។ ឈ្មោះរបស់ Catherine de Medici ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងរូបរាងនៃ pantaloons ប៉ាក់នៅក្នុងទូខោអាវរបស់ស្ត្រីបារាំង។
 |
| មួកនិងស៊ុមស្ទីលម៉ូដសក់ |
សំលៀកបំពាក់បារាំងសរុបនៃពាក់កណ្តាលទីមួយ XVI សតវត្សបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីអ៊ីតាលីហើយនៅពាក់កណ្តាលទីពីរ - និន្នាការរបស់អេស្ប៉ាញទោះបីជាវាមានលក្ខណៈជាតិជាក់លាក់ក៏ដោយ៖ ភាពឆើតឆាយនិងរសជាតិ។
ទាំងនេះគឺជាសំលៀកបំពាក់ទាន់សម័យ ទាន់សម័យ និងគុណភាពខ្ពស់ មានផាសុកភាព និងស្រាល។ ជនជាតិបារាំងយល់ពីរបស់របរ និងទិញតែសម្លៀកបំពាក់ដែលមានគុណភាពខ្ពស់បំផុតដែលពួកគេអាចទិញបាន។ រចនាប័ទ្មបារាំងនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់បុរសមិនមែននិយាយអំពីការទិញរបស់ច្រើនតាមតែអាចធ្វើទៅបានទេ ប៉ុន្តែគឺអំពីការទទួលបានអ្វីដែលចាំបាច់បំផុតពីអ្វីដែលល្អបំផុត។ ម៉ូដគឺដូចជាអាហារសម្រាប់ប្រជាជនបារាំង។ ពួកគេមិនទៅផ្សារទំនើបដ៏ធំ ហើយមិនផ្ទុកកន្ត្រកពេញជាមួយនឹងផលិតផលយ៉ាងច្រើន។ ពួកគេទិញគ្រឿងផ្សំស្រស់ៗយកទៅផ្ទះសម្រាប់ពួកគេ តិចគឺច្របូកច្របល់ ម៉ូដបារាំងគឺជាមូលដ្ឋាននៃការស្លៀកពាក់ដ៏ឆើតឆាយក្នុងលក្ខណៈបុរាណ។
មានការរចនាម៉ូដប៉ារីសពិសេសដែលបង្កើតឡើងពី curls និងរីកដុះដាលដែលធ្វើឱ្យធាតុនីមួយៗពិសេសនិងផ្តាច់មុខប៉ុន្តែមិនមែន cliché ទេ។ អ្វីដែលផ្តល់ឱ្យ រចនាប័ទ្មបារាំងនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់បុរសឡូយណាស់ជាមួយនឹងព័ត៌មានលម្អិតបែបបុរាណ? វាទាំងអស់អំពីការជ្រើសរើសត្រឹមត្រូវ និងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃវត្ថុ។ ជនជាតិបារាំងអាចពាក់អាវកន្ទុយដ៏ស្រស់ស្អាតជាមួយនឹងខោខូវប៊យធម្មតា និងអាវយឺតសាមញ្ញ ដើម្បីបង្ហាញពីភាពឆើតឆាយ សមរម្យសម្រាប់ស្ទើរតែគ្រប់ឱកាសទាំងអស់។ ប្រសិនបើមនុស្សពាក់ស្បែកជើងប៉ាតានៅប្រទេសបារាំង វាដោយសារតែពួកគេត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយសកម្មភាពរាងកាយជាជាងភាពចាំបាច់សម្រាប់កន្លែងហាត់ប្រាណ។ អ្នកមិនចាំបាច់រស់នៅក្នុងប្រទេសបារាំង ហើយក្លាយជាជនជាតិបារាំង ដើម្បីស្លៀកពាក់តាមស្ទីលបារាំង។
វាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការរៀន nuances ចាំបាច់ទាំងអស់។ ស្ទីលសម្លៀកបំពាក់នេះមិនមែនសំដៅលើវត្ថុអ្នករចនាម៉ូដទេ ប៉ុន្តែជាសមត្ថភាពពាក់វាជាមួយគ្នាកាន់តែចុះសម្រុងគ្នា។ យើងត្រូវព្យាយាមរក្សាតុល្យភាពរវាងភាពសាមញ្ញ និងភាពប្រណិត ភាពឆើតឆាយ និងភាពផ្តាច់មុខ ហើយសំខាន់បំផុត ត្រូវមានទំនុកចិត្តលើខ្លួនឯង ហើយចងចាំថាភាពរីករាយទាំងអស់គឺមានលក្ខណៈបុគ្គល និងដើម។ ឆ្នាំនេះនៅក្នុង រចនាប័ទ្មបារាំងនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់បុរសនិន្នាការថ្មី និងថ្មីៗបានលេចឡើង។
នៅប្រទេសបារាំងអ្នកច្នៃម៉ូដនិងអ្នកច្នៃម៉ូដផ្សេងៗមើលទៅម៉ូដរបស់បុរសពីមុំផ្សេងៗគ្នា។ ក្នុងរយៈពេលជាច្រើនរដូវកាល ស្ទីលរបស់បុរសបានផ្លាស់ប្តូរពី metrosexual ទៅជា retrosexual។ គុណភាពចម្បងរបស់គាត់គឺទំនុកចិត្តលើខ្លួនឯងពេញលេញជាអ្នកតំណាងបុរស។ ភាពជាបុរសរបស់គាត់គឺជាមនុស្សខ្ជាប់ខ្ជួន និងគួរឱ្យទាក់ទាញ ប៉ុន្តែយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនប្រែក្លាយគាត់ទៅជាមនុស្សប្រុសឡើយ។ ក្នុងករណីនេះ បុព្វបទ "retro" មានន័យថា សមត្ថភាពក្នុងការស្មោះត្រង់ចំពោះតម្លៃមនុស្សដែលបានបង្កើតឡើងជាយូរមកហើយ មានភាពចម្រុះ និងតែងតែមើលទៅទាន់សម័យ និងទាន់សម័យ។ 
រូបភាពដែលលេចចេញក្នុងម៉ូដបារាំងបច្ចុប្បន្នគឺជាយុវជនម្នាក់ដែលចូលចិត្តការធ្វើដំណើរ និងចូលចិត្តការកម្សាន្តដែលចម្រាញ់។ តាមធម្មជាតិ គាត់ជាមនុស្សម្នាក់ដែលចូលចិត្តរចនាប័ទ្មហ្គោធិក រ៉ូមែនទិច និងស៊ីវីល័យបន្តិច។ ធាតុតុរប្យួរខោអាវរបស់បុរសជាច្រើនដូចជា ខោអាវខាងក្រៅ អាវធំ និងអាវរងារឆើតឆាយ នៅតែពាក់ព័ន្ធដោយមិនគិតពីនិន្នាការម៉ូដដ៏ខ្លី។ ដោយបានពិសោធបន្តិចបន្តួចជាមួយនឹងរចនាប័ទ្មខុសៗ គ្នា នៅឆ្នាំនេះ អ្នករចនាបានត្រឡប់ទៅរករចនាប័ទ្មបុរាណដែលមិនធ្លាប់មានការផ្លាស់ប្តូរ។ អាវធំរបស់បុរសនៅរដូវកាលនេះត្រូវបានកំណត់ដោយការអត់ធ្មត់នៃរចនាប័ទ្មនិងស្រមោលពណ៌។
ភាពចម្រុះពណ៌ និងការកាត់ដើមត្រូវបានជំនួសដោយធាតុបុរាណ។ ផងដែរនៅក្នុងរដូវកាលនេះអ្នករចនាបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការបង្កើតអាវម៉ូដទាន់សម័យដែលមិនទាបជាងភាពឆើតឆាយនិងភាពស្រស់ស្អាតទៅនឹងអាវធំទាន់សម័យ។ ជាលើកដំបូង អ្នកច្នៃម៉ូដកំពុងប្រកាសថា អាវធំម៉ូតនៅឆ្នាំនេះនឹងដំណើរការយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះជាមួយទាំងខោ និងខោខូវប៊យ បើទោះបីជាពីមុនវាត្រូវបានគេជឿថាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃធាតុតុរប្យួរខោអាវទាំងនេះគឺជាឧក្រិដ្ឋកម្មប្រឆាំងនឹងម៉ូដក៏ដោយ។ ក្រណាត់ដែលពេញនិយម និងទាន់សម័យបំផុតនៃរដូវកាលនេះគឺរោមចៀមដែលមិនអាចខ្វះបានសម្រាប់អាកាសធាតុរដូវស្លឹកឈើជ្រុះដ៏ត្រជាក់។ ពណ៌ចម្រុះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយពណ៌បុរាណ។ ទាំងនេះមានពណ៌ខ្មៅ បន៍ត្នោតខ្ចី ពណ៌ត្នោត និងស្រមោលពណ៌ខៀវ និងពណ៌ប្រផេះ។
PPS/Zumapress.com/Globallookpress.com
រដូវកាលនេះ អ្នករចនាម៉ូដស្ទីលស្ទីលតាមដងផ្លូវពិភពលោកចំនួនពីរ (បន្ថែមលើ Vetements Demna Gvasalia កាន់តំណែងជានាយកច្នៃប្រឌិត Balenciaga) បានសម្រេចចិត្ត - មិនមែនជាលើកដំបូងទេ - ដើម្បីធ្វើតាមគំរូរបស់ Gosha Rubchinsky និងកោរសក់។ ម៉ូដែលជាមួយបន្ទុះរុស្ស៊ីពិសេស។
នេះពិតជាករណីនៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ នៅពេលដែលអ្នកសង្កេតការណ៍រុស្ស៊ីគ្រវីក្បាលយ៉ាងក្រៀមក្រំ ហើយពិភពលោកទាំងមូលប្រកាសខ្លាំងៗអំពីនិន្នាការថ្មី។
មិនថាវាជា bangs នៃ gopnik banal ឬនិមិត្តសញ្ញានៃម៉ាកកីឡានៅលើថ្ងាស, និន្នាការបែបនេះជំរុញឱ្យអ្នកនិយាយឃ្លាដែលមនុស្សម្នាក់នៅក្នុងចិត្តរបស់គាត់កម្រនិយាយ: វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនដើម្បី "នៅក្រោមសក្តានុពល" ។
ឡានវីន
Thibault Camus/AP
ពួកគេបានចាប់ផ្តើមកម្មវិធីជាមួយនឹងរោមចៀមអង់គ្លេស និងសម្លៀកបំពាក់ដែលពេញនិយមបំផុតក្នុងចំណោមម៉ូដទាន់សម័យនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ - ឈុតមួយ។ ពួកវាត្រូវបានឆ្នូត តាមលំនាំដែលពេញនិយម ឬសាមញ្ញ។ អ្នករចនា Lukas Ossendrijver បានហៅអាវធំ និងខោរឹបបុរាណថាជា "ការក្លែងបន្លំបុរស" ដែលបុរសប្រើនៅពេលពួកគេចង់បញ្ចូលគ្នាជាមួយហ្វូងមនុស្ស។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អាវធំត្រូវបានពង្រីក ជួនកាលអាវកាក់ពាក់កណ្ដាល និងអាវភ្លៀងថ្លាដែលព្យួរពីម៉ូដែល - វាហាក់បីដូចជាអ្នករចនាមានបំណងចង់បំភាន់ទស្សនិកជន ព្រោះក្នុងទម្រង់ និងលំនាំផ្សេងៗគ្នា ការយល់ឃើញរបស់ធាតុនីមួយៗដោយឡែកពីគ្នា។ បាត់បង់ទាំងស្រុង នៅសល់តែរូបភាព។
បន្តិចម្ដងៗ ឈុតទាំងនោះបានប្រែក្លាយទៅជាសម្លៀកបំពាក់តាមដងផ្លូវ ប៉ុន្តែពួកគេត្រូវបានរួបរួមគ្នាដោយស្បែកក្លែងបន្លំតែមួយ - រូបថតព្រៃឈើដែលបោះពុម្ពលើក្រណាត់ ឬស្នាមប្រឡាក់ពណ៌ប្រផេះបៃតងចាស់។
អាវធំមិនស៊ីមេទ្រីមួយចំនួនមានពាក្យថា "ថ្ងៃណាមួយ"៖ Ossendrijver បាននិយាយនៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ផ្សេងៗថានេះជាផ្នែកមួយនៃសម្រង់សម្តីដែលបានបំផុសគំនិតក្រុមឱ្យបង្កើត "ថ្ងៃណាមួយការឈឺចាប់នេះនឹងមានប្រយោជន៍")។ ឃ្លាដែលមិនច្បាស់លាស់បានសង្កត់ធ្ងន់លើការព្រួយបារម្ភរបស់ Lanvin ចំពោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅជុំវិញឧស្សាហកម្មម៉ូដឥឡូវនេះ ហើយគោលដៅចម្បងរបស់វាគឺដើម្បីផ្តល់ការជំរុញនៃការគាំទ្រដល់អ្នកគ្រប់គ្នាដែលត្រូវការវា។
ថម ប្រោន
Thibault Camus/AP
ការបង្ហាញរបស់ Thom Browne សម្រាប់ម៉ាកយីហោដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យសាធារណជនអ៊ឺរ៉ុបចាប់អារម្មណ៍ ខណៈដែលភ្ញៀវរុស្ស៊ីនៃកម្មវិធីនេះបានបើកភ្នែកដោយក្តីស្រលាញ់។ ក្រៅពីសម្លៀកបំពាក់កក់ក្តៅមិនធម្មតា និងទំនងបំផុត តារាម៉ូដែលទាំងនោះបានពាក់អាវទ្រនាប់ដែលលាបពណ៌យ៉ាងស្រស់ស្អាតជាមួយនឹងបន្លែជា root ដែលជាសាច់ញាតិរបស់ beet ដូចជាជីតាដ៏ល្បីល្បាញ និងចៅស្រីរបស់គាត់។
ទំនងជាងនេះទៅទៀត ទោះបីដូចចៅស្រីក៏ដោយ ព្រោះបន្ថែមលើការតុបតែងខ្លួនសាមញ្ញ យុវជនមានអាវទ្រនាប់ពីរដែលមានធ្នូនៅខាងចុង។
វាក៏មានការភ្ញាក់ផ្អើលផងដែរចំពោះអ្នកមើលដែលគ្មានបទពិសោធន៍ដែលអ្នករចនាបានយកព្រិលសិប្បនិម្មិតជាច្រើនតោនចូលទៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីសនៃខែមករាដែលគ្មានព្រិលធ្លាក់ ហើយបានជាប់ដើមឈើ birch ចូលទៅក្នុងព្រិលដែលជាលទ្ធផល ហើយនៅដើមវេទិកាបានដាក់មនុស្សពីរនាក់ដែលប្រហែលជាអ្នកប្រាជ្ញនៅក្នុងព្រិល។ - អាវពណ៌សជាមួយនិមិត្តសញ្ញាម៉ាក។ ការប្រមូលនេះត្រូវបានគេហៅថា "School Days" ធាតុនីមួយៗរបស់វាហាក់ដូចជាមានដើមកំណើតមកពីភាសារុស្សី៖ ទោះបីជាអ្នករចនាជាជនជាតិបារាំង ហើយសកម្មភាពទាំងអស់បានកើតឡើង 10 នាទីពី Louvre ក៏ដោយ ស្រោមដៃដែលបត់បែនបានផ្តល់នូវការសន្ទនានៃវប្បធម៌ដែលមិនអាចចម្លងបាន។
ឌីអ័រ
Francois Mori / AP
ផ្ទះរចនារបស់ Dior ពិតជាពេញចិត្តអ្នកគាំទ្ររបស់ខ្លួនក្នុងរដូវកាលថ្មី។ ដោយយកជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ការប្រមូលផ្ដុំនិន្នាការសំខាន់ៗពីរនៃរដូវកាលចុងក្រោយ ទសវត្សរ៍ទី 90 និងពាក្យហត់នឿយ "androgyny" Chris Van Assche បានបង្កើតកម្មវិធីដ៏ភ្លឺស្វាងមួយ។
រួមជាមួយនឹងក្មេងប្រុសស្គមស្លេកស្លាំង ដែលសូម្បីតែនៅក្នុងឈុតដែលកាត់យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះមើលទៅដូចក្មេងជំទង់ដែលធ្លាក់ចុះនោះ ទស្សនិកជនបានឃើញមុខជាងម្ភៃប្រាំ។
តារាបង្ហាញម៉ូដដែលបានចូលរួមកម្មវិធីបង្ហាញម៉ូដរបស់ម៉ាកម៉ូដនៅទីក្រុង Milan ប៉ារីស និងញូវយ៉កកាលពីជិតបីទសវត្សរ៍មុនត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យចូលរួមក្នុងកម្មវិធី។ ការផ្លាស់ប្តូរនៃជំនាន់ ការបង្វិលនៃនិន្នាការម៉ូដ ឈុតសម្លៀកបំពាក់ដោយផ្អែកលើគំរូដែលបានកែច្នៃឡើងវិញនៃអាវរបស់ស្ត្រីពីចុងទសវត្សរ៍ទី 40 និងពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 80 វាយលុក "Forever Young" ដោយ Alphaville៖ លើប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏សម្បូរបែបរបស់វា Dior ពិតជាបានរៀនពីរបៀបដាក់បង្ហាញដ៏ល្អ។ .
Comme Des Garcons
Francois Mori / AP
អ្នករចនាម៉ូដដ៏ចម្រូងចម្រាស Rei Kawakubo ស្លៀកពាក់ម៉ូដែលរបស់នាងក្នុងរបាំងដាយណូស័រ ដែលនឹងជំរុញឱ្យកុមារឆ្កួតច្រើនជាងមួយ។
គួរឱ្យអស់សំណើចណាស់អ្នករចនាបានសម្រេចចិត្តបង្កើតរូបភាពនៃការផ្លាស់ប្តូរពីវ័យជំទង់ទៅពេញវ័យ។
ពត៌មានលំអិតរបស់ Comic-hero ត្រូវបានគេមើលឃើញពេញមួយឈុត ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងទាំងស្មារតីនៃផ្ទះម៉ូដ និងរចនាប័ទ្មនៃអតិថិជនធម្មតារបស់វា។
Maison Margiela
Francois Mori / AP
រឿងព្រេងនិទាន John Galliano ដែលបានមកគ្រប់គ្រងផ្ទះម៉ូដ Margiela ក្នុងឆ្នាំ 2014 ទីបំផុតបានបង្កើតការប្រមូលបុរសដំបូងរបស់គាត់។ អ្នករចនាតែងតែត្រូវបានសម្គាល់ដោយការសម្រេចចិត្តដិត ដែលអ្នកគ្រប់គ្រងថ្មីរបស់គាត់ពឹងផ្អែកលើ។ Riccardo Bellini នាយកប្រតិបត្តិនៃ Maison Margiela បាននិយាយនៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ជាមួយ WWD ថា Galliano កំពុងសម្លឹងមើលទៅអនាគត ហើយមើលឃើញថាវាឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុង DNA របស់យីហោ។ Bellini បានបន្ថែមថា "ការប្រមូលផ្ដុំនេះនឹងក្លាយជាមូលដ្ឋានដ៏រឹងមាំថ្មីមួយសម្រាប់សំលៀកបំពាក់បុរសនៅក្នុងផ្នែកបុព្វលាភ" ។
កាលពីថ្ងៃអង្គារកន្លងទៅ តារាម៉ូដែល Maison Margiela បានបង្ហាញបណ្តុំមួយហៅថា "Synergy" ដូច្នេះឥឡូវនេះ យុវជនរុស្ស៊ីនឹងភ្ជាប់ពាក្យនេះមិនត្រឹមតែជាមួយសាកលវិទ្យាល័យដែលពួកគេត្រូវបានទទួលយកជាមួយនឹងពិន្ទុប្រឡងរដ្ឋទាបប៉ុណ្ណោះទេ។
ការប្រមូលបានប្រែទៅជាគួរអោយចាប់អារម្មណ៍ បន្ថែមពីលើធាតុផ្លាស្ទិចទាន់សម័យ តារាម៉ូដែលបានពាក់អាវរងារ និងឈុតសម្លៀកបំពាក់ដែលមានស្រមោលពណ៌លឿង ខៀវ និងទឹកក្រូច - មិនមែនជាក្ដារលាយដ៏ពេញនិយមបំផុតនៃរដូវកាលនោះទេ។
Louis Vuitton
Francois Mori / AP
អ្នករចនា Kim Jones បានបង្ហាញការប្រមូលចុងក្រោយរបស់គាត់សម្រាប់ Louis Vuitton នៅថ្ងៃទី 18 ខែមករា។ Jones ត្រូវបាន "ប្រគល់" Louis Vuitton ពី Marc Jacobs កាលពី 7 ឆ្នាំមុន ដោយធ្វើឱ្យម៉ាកយីហោប្រណីតបែបប្រពៃណីនៃកាបូប កាបូប និងក្រមា ក្លាយជាសុបិនសម្រាប់តារាបង្ហាញម៉ូតតាមដងផ្លូវ។ ឈ្មោះនៃម៉ាកនេះបានផ្គរលាន់បន្ទាប់ពីការសហការគ្នាជាមួយម៉ាកកំពូល; កម្មវិធីចុងក្រោយត្រូវបានចូលរួមដោយអ្នករចនា Victoria និង David Beckham ជាមួយកូនប្រុសច្បងរបស់ពួកគេ តារាចម្រៀង Joe Jonas ក្នុងចំណោមអ្នកផ្សេងទៀត ហើយ Olivier Rousteing នាយកច្នៃប្រឌិតនៃផ្ទះ Balmain អង្គុយនៅជួរខាងមុខ។ រូបរាង និងរចនាប័ទ្មដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃម៉ាកនេះលែងជាព័ត៌មានសម្រាប់ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយទៀតហើយ ប៉ុន្តែ Jones បានគ្រប់គ្រងដើម្បីបង្ហាញពីការតវ៉ាដ៏ពេញនិយមប្រឆាំងនឹងស្តង់ដារយេនឌ័រនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ហើយបានធ្វើការប្រែប្រួលនៃកាបូបបុរសដោយផ្អែកលើរចនាប័ទ្មរបស់ស្ត្រី។
គាត់មិនមែនជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលបង្កើតគំនិតនេះទេ៖ នៅទីក្រុង Milan កាបូប "ស្ត្រី" ត្រូវបានកាន់ដោយម៉ូដែល Prada ហើយនៅទីក្រុងប៉ារីស កាបូបស្ពាយអព្យាក្រឹតយេនឌ័រត្រូវបានដឹកដោយបុរស Dries Van Noten ។
ការបិទការបង្ហាញម៉ូដអាវធំបុរាណរបស់ម៉ាកគឺតារាម៉ូដែលទសវត្សរ៍ទី ៩០ ដែលមិនអាចកាត់បានគឺ Kate Moss និង Naomi Campbell ដែលបានបន្តការចូលមើលម៉ូដ Olympus បន្ទាប់ពីការបង្ហាញ Versace លើកចុងក្រោយ។ អ្នកឌីវ៉ាដដែលបានដើរចុះពីលើផ្លូវរត់នៅម្ខាងនៃ Kim Jones ទស្សនិកជនក្រោកឈរស្វាគមន៍រូបរាងរបស់គាត់ដោយឈរឱបដៃ ហើយអ្នករចនាបានព្យាយាមអស់ពីសមត្ថភាពមិនយំ។ "សម័យមួយបានកន្លងផុតទៅហើយ" ដូចដែលពួកគេនិយាយឥឡូវនេះ ប៉ុន្តែមានពាក្យចចាមអារ៉ាមថាយើងនឹងឃើញ Jones ក្នុង Burberry ឬ Versace ឆាប់ៗនេះ។
ថ្ងៃនេះនៅក្នុងកម្មវិធីយើងនឹងនិយាយអំពីម៉ូដម្តងទៀតប៉ុន្តែអំពីម៉ូដសម្រាប់បុរស។ សរទរដូវនិងរដូវរងានឹងត្រូវបានសម្គាល់ដោយការរស់ឡើងវិញនៃម៉ូដែលល្បីនិងត្រូវបានបំភ្លេចចោលទាំងស្រុងហើយស្របតាមពាក្យដ៏ល្បីល្បាញ: អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលថ្មីត្រូវបានបំភ្លេចចោលចាស់! មនុស្សវ័យក្មេង ប្រសិនបើឪពុក និងជីតារបស់អ្នកជាតារាបង្ហាញម៉ូត អ្នកអាចរកអាវភ្លៀង ឬអាវភ្លៀងនៅក្នុងទូខោអាវដែលនឹងក្លាយទៅជា "កំហឹង" នៃរដូវកាលនេះ។
និពន្ធនាយកនៃទំព័រម៉ូដនៃទស្សនាវដ្តីបុរស GQ (Gentlemen's Quarterly) Jacqueline Van Valkenburg នឹងជួយយើងឱ្យយល់អំពីនិន្នាការថ្មី និងភាពប៉ិនប្រសប់របស់អ្នករចនាម៉ូដ។ នេះគឺជាទស្សនាវដ្ដីបុរសមួយក្នុងចំណោមទស្សនាវដ្ដីបុរសបី ឬបួនដែលបានបោះពុម្ពនៅប្រទេសបារាំង ហើយមានគោលបំណងអ្នកអានអាយុចន្លោះពី 25 ទៅ 40 ឆ្នាំ។ នោះគឺសម្រាប់បុរសដែលសកម្មក្នុងសង្គម ជាពិសេស មមាញឹកក្នុងការបន្តអាជីពរបស់ខ្លួន ហើយតែងតែខ្វល់ខ្វាយអំពីការបង្កើតគ្រួសារ។ ទស្សនាវដ្តី GQ ក៏មាននៅក្នុងកំណែជាភាសារុស្សីផងដែរ។ ប៉ុន្តែយើងបែរទៅការិយាល័យវិចារណកថាបារាំងដើម្បីផ្តល់កម្រាលដល់អ្នកជំនាញម៉ូដនៅប៉ារីស។
នៅក្នុងការសន្ទនាជាមួយ Jacqueline Van Valkenburg យើងបានឈានដល់ការសន្និដ្ឋានថានិន្នាការម៉ូដលេចធ្លោនៅក្នុងកំណែបុរសនិងស្ត្រីរដូវរងារនេះគឺភាគច្រើនដូចគ្នា។ Stylists កំពុងនិយាយអំពីការត្រលប់មកវិញនៃបុរាណ ជាពិសេសម៉ូដែលល្បី ៗ ដែលបង្កើតឡើងដោយម៉ាកល្បី ៗ ។ យើងនឹងព្យាយាមនិយាយអំពីរឿងនេះឱ្យបានច្បាស់លាស់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ បើទោះជាយោងទៅតាម Canons នៃក្រមសីលធម៌វិជ្ជាជីវៈ យើងមិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យដកស្រង់ឈ្មោះក្រុមហ៊ុន និងម៉ាកនោះទេ។
យើងបានចាប់ផ្តើមការសន្ទនារបស់យើងអំពីម៉ូដរបស់បុរសជាមួយនឹងការត្រលប់មកវិញនូវឈុតសំលៀកបំពាក់។
Jacqueline Van Valkenburgh៖ “ឈុតនៅតែជាធាតុសំខាន់នៃតុរប្យួរខោអាវផ្លូវការរបស់បុរស។ បុរសនៅក្នុងឈុតមួយតែងតែមើលទៅឆើតឆាយ។ វាសំខាន់ណាស់ក្នុងការជ្រើសរើសឈុតត្រឹមត្រូវ។ កុំទៅខុសជាមួយទំហំ។ យ៉ាងណាមិញគាត់គួរតែអង្គុយឱ្យបានល្អ។ មានទំនោរក្នុងចំណោមបុរសមួយចំនួននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះក្នុងការទិញឈុតដែលមានទំហំធំពេក។ ជាមួយនឹងឈុតព្យួរពីស្មា បុរសនោះមើលទៅដូចជាត្លុកលើសង្វៀន»។
ចូរយើងនិយាយក្នុងវង់ក្រចកថានេះមិនមែនជាលើកទីមួយទេដែលការកត់សម្គាល់បែបនេះត្រូវបានធ្វើឡើងនៅក្នុងប្រទេសបារាំង។ វាត្រូវបានគេនិយាយថានៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសនិងអ៊ីតាលី (រដ្ឋធានីម៉ូដពីរផ្សេងទៀត) ដែលជាកន្លែងដែលការកាត់ដេរតាមតម្រូវការត្រូវបានរីករាលដាលពួកគេបានកត់សម្គាល់រួចហើយនូវទំនោរអាក្រក់របស់បុរសមួយចំនួននៅក្នុងប្រទេសបារាំងក្នុងការយល់ច្រឡំជាមួយនឹងសម្លៀកបំពាក់រលុងជាមួយនឹងទំហំធំពេក។
“ដៃអាវវែងពេក អាវធំពេកនៅស្មា។ មិនស្ថិតក្រោមកាលៈទេសៈណាក៏ដោយ អ្នកគួរតែស្លៀកពាក់បែបនោះ។ សួរអ្នកលក់ ឬជាងកាត់ដេរ ដើម្បីទទួលបានដំបូន្មាន។ អ្នកមិនអាចទិញអ្វីបានទេ លុះត្រាតែអ្នកប្រាកដថាវាជាទំហំរបស់អ្នក។"
ការជ្រើសរើសទំហំត្រឹមត្រូវគឺជារឿងមួយ។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលបញ្ហានៃទំហំត្រឹមត្រូវត្រូវបានដោះស្រាយរបៀបជ្រើសរើស ម៉ូតសំលៀកបំពាក់? តើស្រមោលបែបណានៅក្នុងម៉ូដ - ស្មាធំទូលាយដូចនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 ឡើងចុះដូចនៅទសវត្សរ៍ទី 70 ឬ raglan?
"នៅក្នុងម៉ូដ ឈុតគឺមានការកាត់បែបបុរាណ ពាក់បន្តិច ជាមួយនឹងអាវធំប្រវែងមធ្យម - មិនវែងពេកទេ នេះជារឿងសំខាន់។ ដៃអាវក៏មិនវែងដែរ។ វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនដើម្បីឱ្យពួកគេខ្លីជាងវែងដូច្នេះថា cuffs នៃអាវអាចមើលឃើញ។ នេះគឺស្រស់ស្អាតទាំងពីរហើយសង្កត់ធ្ងន់លើបន្ទាត់ឆើតឆាយនៃ silhouette នេះ។ សម្រាប់អាវ, plaid កំពុងក្លាយជាម៉ូត។ ចំណងក៏បុរាណណាស់ដែរ។ ចំណងស្តើងជ្រុលហួសសម័យហើយ។ ពួកវាជាប់ទាក់ទងជាមួយរចនាប័ទ្មរ៉ុកពេក។ ចំណងបុរាណគឺនៅក្នុងម៉ូដ។
និន្នាការម៉ូដមួយផ្សេងទៀតសម្រាប់រដូវរងា និងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះនេះគឺស្បែកជើងកវែងកជើង ស្បែកជើងកវែងខ្ពស់ និងស្បែកជើងទាប ស្បែកជើងមានរចនាប័ទ្មដូចអ្នកដើរលេង។ ជាការពិតពួកគេមិនពាក់ជាមួយឈុតទេ។
“រដូវរងានេះ បុរសនឹងពាក់ស្បែកជើងទាប និងស្បែកជើងកវែង។ ស្បែកជើងបែបនេះគឺស្ថិតនៅក្នុងការប្រមូលម៉ូដស្ទើរតែទាំងអស់សម្រាប់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះរដូវរងា។ រចនាប័ទ្មនៃស្បែកជើងកវែងភ្នំជាមួយនឹងខ្សែឈើឆ្កាងធំជាពិសេសគឺម៉ូត។ ជាញឹកញាប់ម៉ូដែលមើលទៅដូចស្បែកជើងកវែងជិះស្គី។ ប៉ុន្តែនេះជាការពិតណាស់គឺគ្រាន់តែជាការធ្វើរចនាប័ទ្មប៉ុណ្ណោះ។ ស្បែកជើងទាំងនេះត្រូវបានពាក់ជាមួយនឹងខោខូវប៊យនិងអាវ។ វាអាចជាស្ទីលសម្រាប់រាល់ថ្ងៃ ហើយមានភាពស្រស់ស្អាត»។
ទំព័រនៃទស្សនាវដ្តី GQ ។ រចនាប័ទ្មអង់គ្លេសគឺនៅក្នុងម៉ូដ។
GQ
អ្នកនិយាយថាខោខូវប៊យ... ខ្ញុំមិនដឹងថាថ្ងៃនឹងមកដល់ទេ ស្រាប់តែយើងប្រកាសថាខោខូវប៊យអស់ម៉ូដ។ ប៉ុន្តែរបកគំហើញពិតប្រាកដមួយចូលទៅក្នុងតុរប្យួរខោអាវរបស់បុរស (និងស្ត្រីផងដែរ) ប្រចាំថ្ងៃត្រូវបានធ្វើឡើងដោយខោក្រណាត់ដែលគេហៅថា "chino" ។ អ្នកជំនាញមកពីទស្សនាវដ្ដី GQ ពន្យល់សម្រាប់អ្នកដែលមិនទាន់បានស្វែងយល់អំពីបាតុភូតនេះនៅក្នុងម៉ូដថ្មី។
"វាដូចជាខោខូវប៊យ។ ចូរនិយាយថាខោខូវប៊យថ្មីមិនមែនធ្វើពីអំបោះទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយខោទាំងនេះមិនសូវថ្មីទេ។ ពួកវាត្រូវបានផលិតពីក្រណាត់កប្បាសក្រណាត់កប្បាស។ ម៉ូដសម្រាប់ការតុបតែងបានមកពីសហរដ្ឋអាមេរិក។ តាមប្រវត្តិសាស្ត្រ ខោទាំងនេះមានពណ៌បន៍ត្នោតខ្ចី ដីខ្សាច់ ឬពណ៌កាគី។ នៅក្នុងកំណែយុវវ័យពួកគេអាចមានពណ៌ភ្លឺផ្សេងៗគ្នា - ឧទាហរណ៍ពណ៌ក្រហមឬពណ៌ខៀវភ្លឺ។ ប៉ុន្តែពណ៌ធម្មតា និងងាយស្រួលបំផុតក្នុងការពាក់នៅតែមានពណ៌បៃតង និងជួរនៃបន៍ត្នោតខ្ចីជ្រៅ។ ខោខូវប៊យជាហេតុផលល្អមួយដើម្បីបំភ្លេចខោខូវប៊យដែលយើងស្លៀកដោយគ្មានហេតុផលមួយរយៈ។
“អាវយឺតរោមចៀមក្រាស់ដែលមានលំនាំខ្ចោកំពុងត្រលប់មកម៉ូដវិញ។ អាវភ្លៀងរបស់អង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញគឺម៉ូតខ្លាំងណាស់។ នេះគឺជាអាវភ្លៀងពណ៌បៃតងដែលធ្វើពីក្រណាត់អំបោះ និងកប្បាស ជាមួយនឹងការជ្រាបទឹកមិនជ្រាបទឹក។ គំរូនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដំបូងសម្រាប់អ្នកប្រមាញ់។ សព្វថ្ងៃនេះ អាវភ្លៀងបានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃ silhouette ទីក្រុង។ រចនាប័ទ្ម "ចក្រភពអង់គ្លេស" និង "ប្រទេសអង់គ្លេស" គឺនៅក្នុងម៉ូដ - ជាមួយអាវនិងខោ tweed មួក woolen និងក្រមា។ អាវយឺតដែលមានកអាវ shawl នៅតែមាននៅក្នុងម៉ូដ។ ពួកគេអាចត្រូវបានពាក់ជាមួយនឹងអាវធំឬអាវក្តៅ។ ប៉ុន្តែពិតណាស់ មិនមែនជាមួយនឹងឈុតនោះទេ»។
និងការចងចាំមួយបន្ថែមទៀតនៃអនាគត - puffers សម្រាប់បុរស។ ជាមួយនឹងដៃអាវ ឬគ្មានដៃអាវ?
“ទាំងដៃអាវ និងគ្មាន។ អាវកាក់គ្មានដៃត្រូវបានពាក់ជាមួយនឹងអាវយឺតដ៏កក់ក្តៅ។ អាវចុះក្រោមធម្មតាក៏ល្អដែរ - អ្នកនឹងមិនបង្កកពួកវានៅលើម៉ូតូ ឬម៉ូតូក្នុងរដូវរងាទេ»។
ទំព័រនៃទស្សនាវដ្តី GQ ។ អាវយឺតរោមចៀមក្រាស់ និងកអាវក្រណាត់មានម៉ូត។
GQ
ដោយសួរអ្នកកែសម្រួលអំពីអ្វីដែលទាន់សម័យបំផុត ពួកយើងបានចេញសេចក្តីថ្លែងការណ៍ដូចតទៅ៖
“នៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់បុរស អ្នកមិនអាចមានលទ្ធភាពទិញបាននូវសេរីភាព និងភាពប្លែកដែលអាចធ្វើទៅបានក្នុងសម្លៀកបំពាក់របស់ស្ត្រី។ វាពិបាកជាងសម្រាប់បុរសដើម្បីក្លាយជាដើមនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់របស់ពួកគេ។ យ៉ាងណាមិញ ប្រសិនបើបុរសម្នាក់ទៅឆ្ងាយពេកក្នុងការស្វែងរកប្រភពដើមរបស់គាត់ គាត់ប្រថុយនឹងមើលទៅដូចជាត្លុកស្លៀកពាក់”។
អ្នកជំនាញនិយាយថាបុរសម្នាក់នឹងមើលទៅដូចជាត្លុកមិនត្រឹមតែនៅពេលដែលគាត់ទៅឆ្ងាយពេកក្នុងការស្វែងរកការបញ្ចេញមតិខ្លួនឯង "សំលៀកបំពាក់" ។ កំហុសដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចគឺការពាក់ស្រោមជើងពណ៌សជាមួយនឹងឈុត។ ស្រោមជើងពណ៌សបានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់អ្នកគាំទ្រកីឡាវាយកូនបាល់មួយចំនួន ហើយបានធ្វើចំណាកស្រុកចូលទៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។ ដឹងថាតាមទស្សនៈរបស់អ្នករចនាម៉ូដ និងម៉ូដទាន់សម័យ ស្រោមជើងពណ៌សជាមួយនឹងឈុតផ្លូវការគឺជាសញ្ញាមួយនៃរសជាតិមិនល្អ។ រឿងមួយទៀតគឺធ្វើឱ្យឈុតរបស់អ្នកជាមួយនឹងស្រោមជើងជាមួយនឹងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃពណ៌ដ៏ស្មុគស្មាញ (ប៉ុន្តែក្នុងកម្រិតមធ្យម) ។ ជម្រើសនៃឈុតនិងគ្រឿងបន្សំនៅក្នុងពណ៌ធម្មតានឹងមិនអាចបំភ្លេចបាន។ ដឹងថាពណ៌លេចធ្លោនៃរដូវកាលនេះគឺបន៍ត្នោតខ្ចីក្តៅ និងពណ៌ប្រផេះ។
