ប្រហែលជាក្មេងស្រីម្នាក់មិនចាត់ទុកសម្លៀកបំពាក់ណាមួយរបស់នាងដោយការគោរពដូចរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់នាងទេ។ កូនក្រមុំសម័យទំនើបព្យាយាមជ្រើសរើសរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍និងគ្រឿងសម្ភារៈជាច្រើនមុនពេលប្រារព្ធពិធីដោយសុបិនថាមិនអាចទប់ទល់បានបំផុតនៅថ្ងៃអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ពួកគេ។ ប្រវត្តិនៃរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍អស្ចារ្យនិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់។ យើងសូមអញ្ជើញអ្នកឱ្យអានការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ពិសេសមួយចំនួនពីប្រវត្តិនៃរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍។
ក្មេងស្រីកសិករនៃសតវត្សទី 17-19ពួកគេបានចាប់ផ្តើមរៀបចំថ្លៃបណ្ណាការរបស់ពួកគេសម្រាប់ពិធីមង្គលការ រួមទាំងសំលៀកបំពាក់អាពាហ៍ពិពាហ៍ភ្លាមៗ នៅពេលដែលពួកគេទទួលបានជំនាញដេរចាំបាច់ (ពេលខ្លះពួកគេមិនចាំបាច់ទិញក្រណាត់សម្រាប់សំលៀកបំពាក់ទេ ប៉ុន្តែបានធ្វើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដោយខ្លួនឯង - ការរីកលូតលាស់ flax ការបង្វិល និងការត្បាញ) ។ ផងដែរនៅក្នុង Rus មានប្រពៃណីនៃការឆ្លងកាត់រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ពីម្តាយទៅកូនស្រីព្រោះស្ត្រីអាចពាក់វាបានតែម្តងគត់ក្នុងជីវិតរបស់នាង
ចំណាំថា រ៉ូបកូនក្រមុំប្រពៃណីរបស់រុស្ស៊ីមានពណ៌ក្រហមដូចដែលវាតំណាងឱ្យភាពស្រស់ស្អាត និងការមានកូនរបស់ស្ត្រី។ រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ពណ៌សបានបង្ហាញខ្លួនតែនៅក្នុងសតវត្សទី 17 និង 18 នៅអឺរ៉ុប។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ីស្ត្រីម្នាក់ស្លៀកសម្លៀកបំពាក់ពណ៌សត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា "កូនក្រមុំរបស់ព្រះគ្រីស្ទ" ពោលគឺនាងត្រូវចាកចេញពីជីវិតខាងលោកិយហើយទៅវត្តមួយ។
រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍បែបប្រពៃណីគឺមិនតែងតែដូចគ្នាដូចឥឡូវនេះទេ - យូរ ៗ ទៅសីលធម៌និងម៉ូដបានផ្លាស់ប្តូរហើយជាមួយពួកគេពណ៌កាត់និងរចនាប័ទ្មនៃរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍។
នៅប្រទេសក្រិកបុរាណដែលជាបុព្វបុរសនៃសំលៀកបំពាក់អាពាហ៍ពិពាហ៍បែបអ៊ឺរ៉ុប កូនក្រមុំស្លៀករ៉ូបវែងស្រាល ភ្ជាប់ជាមួយនឹងក្រវាត់នៅលើស្មា ("peplos")។ ពណ៌សនៃសម្លៀកបំពាក់របស់កូនក្រមុំ និងកូនកំលោះគឺជានិមិត្តរូបនៃយុវវ័យ និងភាពបរិសុទ្ធ ហើយកម្រងផ្កាឡូរ៉េលនៅលើក្បាលរបស់ក្មេងស្រីបង្ហាញពីព្រហ្មចារីភាពរបស់នាង។ ជាទូទៅ ជនជាតិក្រិចបុរាណបានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះភាពសាមញ្ញ និងខ្សែបន្ទាត់ចុះសម្រុងគ្នានៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់។
នៅអេហ្ស៊ីបបុរាណកូនក្រមុំស្លៀកពាក់ពីទ្រូងដល់កជើង (ឬជាជាងរុំ) នៅក្នុងសម្ភារៈដ៏វែងមួយដែលមានខ្សែ។ តួនាទីសំខាន់នៅក្នុងសំលៀកបំពាក់អេហ្ស៊ីបមិនត្រូវបានលេងដោយសំលៀកបំពាក់នោះទេប៉ុន្តែដោយការតុបតែងផ្សេងៗជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញាសាសនា - ខ្សែដៃអង្កាំអង្កាំចិញ្ចៀនចិញ្ចៀន tiara និងខ្សែក្រវ៉ាត់។
ក្នុងអំឡុងពេលមជ្ឈិមសម័យវប្បធម៌នៃភាពស្រស់ស្អាតនិងត្រេកត្រអាលនៃរាងកាយរបស់មនុស្សត្រូវបានជំនួសដោយសម័យនៃ asceticism ។ រ៉ូបចាប់ផ្ដើមផលិតពីក្រណាត់ធ្ងន់ដែលគ្របរូបរាងទាំងស្រុង។ ភាពស្រស់ស្អាតនៃរាងកាយបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានចាត់ទុកថាជាអំពើបាបហើយភាពរីករាយរបស់វា - ហាមឃាត់។ រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ដែលគ្របដណ្ដប់យ៉ាងធ្ងន់ (ជួនកាលមានកអាវខ្ពស់) មានច្រើនពណ៌ និងស្រមោល ពួកគេត្រូវបានតុបតែងយ៉ាងសំបូរបែបដោយប៉ាក់ ខ្សែមាស ត្បូងមានតម្លៃ និងគុជខ្យង។ ដូច្នេះស្ត្រីនៅតែជ្រើសរើសសំលៀកបំពាក់ដែលល្អបំផុតនិងថ្លៃបំផុតសម្រាប់អាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ពួកគេ។
ប៉ុន្តែចំណង់របស់មនុស្សស្រីដែលមានរូបរាងទាក់ទាញចំពោះភេទផ្ទុយមិនអាចត្រូវបានលុបបំបាត់បានទេ ដូច្នេះហើយ ចុងយុគសម័យកណ្តាល (សតវត្សទី 14-15)មានការបន្ទន់សីលធម៌ដ៏ឃោរឃៅខ្លះ ហើយសម្លៀកបំពាក់កាន់តែតឹងរ៉ឹង។ នៅទ្វីបអ៊ឺរ៉ុប ស្ត្រីស្លៀករ៉ូបវែង និងតូចចង្អៀតដែលធ្វើពីក្រណាត់អំបោះ ឬវល្លិ៍ជាមួយនឹងខ្សែរមួយចំនួនធំ - សម្លៀកបំពាក់បែបនេះធ្វើឱ្យចលនាពិបាកខ្លាំងណាស់។ កូនក្រមុំសម័យនោះស្លៀករ៉ូបពណ៌ក្រហម ឬពណ៌ស្វាយទៅពិធីមង្គលការរបស់ខ្លួន។ ខ្សែកដ៏ជ្រៅ រថភ្លើង និងស្បៃមុខ ក៏ដូចជាដៃអាវវែងដែលមានប្រវែងជាន់ជាមួយនឹងរន្ធនៅកណ្តាលបានចូលមកក្នុងម៉ូដ។
ក្នុងអំឡុងពេលក្រុមហ៊ុន Renaissanceរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ម្តងទៀតបានចាប់ផ្តើមគិតគូរពីសមាមាត្រនៃរាងកាយនិងខ្សែកោងធម្មជាតិរបស់វា។ ពីខាងលើវាសមនឹងតួស្រី ដោយមិនដាក់កម្រិតចលនា ហើយពីចង្កេះវាបង្វែរទៅជាផ្នត់ស្រាលៗ។ រ៉ូបដ៏ឡូយដែលធ្វើពីក្រណាត់សូត្រពណ៌សព្រិល ឬប្រាក់ត្រូវបានប៉ាក់ដោយគុជ និងត្បូងដ៏មានតម្លៃ។ កូនក្រមុំក្រុមហ៊ុន Renaissance បានពាក់គ្រឿងអលង្ការគុជខ្យងជាច្រើន ហើយពាក់វាចូលទៅក្នុងសក់របស់ពួកគេ ដូចដែលវាត្រូវបានគេជឿថាវាពង្រឹងចំណងគ្រួសារ។
មួយសតវត្សរ៍ក្រោយមក នៅសម័យ Rococoការកាត់រ៉ូបកាន់តែស្មុគស្មាញ ព័ត៌មានលម្អិតបន្ថែមជាច្រើន និងរាងប្រហោងឆ្អឹងបានលេចចេញមក។ សក់ពាក់ខ្ពស់ ស្ទីលម៉ូដសក់ល្អិតល្អន់ មួកដ៏ធំ ខ្សែកជ្រៅ និងខ្សែក្រវាត់ បានក្លាយជាម៉ូដទាន់សម័យដំបូងគេនៅប្រទេសបារាំង និងបន្ទាប់មកនៅទូទាំងទ្វីបអឺរ៉ុប។ សំលៀកបំពាក់របស់ crinolines ត្រូវបានតុបតែងដោយចរ, បូ, ធ្នូនិងផ្កា។ ប្រវែងនៃរថភ្លើងរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍បង្ហាញពីស្ថានភាពសង្គមរបស់កូនក្រមុំ។ យុគសម័យនៃការលេងសិប្បនិម្មិតបានមកដល់ហើយ ដែលស្ត្រីត្រូវតែគាំទ្រ។
ដោយវិធីនេះ, យោងតាមកំណែមួយម៉ូដសម្រាប់រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ពណ៌សត្រូវបានណែនាំដោយអាណានៃប្រទេសអូទ្រីស- រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ពណ៌សព្រិលរបស់នាងគឺស្រស់ស្អាតខ្លាំងណាស់ដែលស្ត្រីទាន់សម័យនៃប្រទេសបារាំងទាំងអស់។ ហើយបន្ទាប់មកបណ្តាប្រទេសអ៊ឺរ៉ុបផ្សេងទៀតបានចាប់ផ្តើមម្តងទៀតបន្ទាប់ពីនាង។ យោងតាមកំណែមួយទៀតនាងបានធ្វើវា ម្ចាស់ក្សត្រី Victoria នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 17 ។ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយក្នុងករណីណាក៏ដោយពណ៌សនៃរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍បានក្លាយទៅជាប្រពៃណីតាមពេលវេលាដែលជានិមិត្តរូបនៃភាពបរិសុទ្ធរបស់កូនក្រមុំ។
ចុងសតវត្សទី 18 និងដើមសតវត្សទី 19មានការផ្លាស់ប្តូរមួយទៀតនៅក្នុងរសជាតិ - រចនាប័ទ្មអាណាចក្របានធ្វើឱ្យមានភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃទម្រង់បុរាណឡើងវិញ។ រ៉ូបដែលធ្វើពីក្រណាត់ក្រាស់ហូរជាមួយនឹងចង្កេះខ្ពស់បានក្លាយជាម៉ូដទាន់សម័យ។ ខ្សែកដែលធ្លាក់ចុះសង្កត់លើរូបរាងដើមទ្រូង ហើយដៃអាវខ្លីបង្ហាញពីស្មា។ សម្ភារៈសំខាន់សម្រាប់រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍គឺ satin ពណ៌សនិងក្រណាត់ថ្លាព្យួរនៅលើវា។ ស្រោមដៃប្រវែងកែងដៃពណ៌ស ក្លាយជាគ្រឿងបន្សំសម្រាប់កូនក្រមុំ។ រូបភាពកូនក្រមុំបង្កប់នូវភាពរ៉ូមែនទិក និងពន្លឺ។
ពិតមែននៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 គ្រីណូលីនពាក់កណ្តាលដែលត្រូវបានគេបំភ្លេចបានត្រលប់មកវិញនូវម៉ូដ។ រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ត្រូវបានតុបតែងដោយធ្នូ ចរ និងជរជាច្រើន។ ដោយប្រើបន្ទះឬស៊ុមពិសេស ផ្នែកខាងក្រោយនៃរ៉ូបត្រូវបានពង្រីកដោយមើលឃើញ។
នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19ម៉ូដបានប្រែក្លាយយ៉ាងខ្លាំងម្ដងទៀត - ឥឡូវនេះកូនក្រមុំបង្ហាញខ្លួនឯងក្នុងសម្លៀកបំពាក់ដ៏មានផាសុកភាព និងឆើតឆាយជាមួយនឹងខ្សែកខ្ពស់ និងបាតដែលហុយបន្តិច។ ប៉ាក់ ធ្នូ និង crinolines ក្លាយជាមិនពាក់ព័ន្ធ។
នៅសតវត្សទី 20មានការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើនចំពោះរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍។ ចាប់ផ្តើម ចាប់ពីដើមសតវត្សរ៍រហូតដល់ទសវត្សឆ្នាំ ១៩៦០ប្រវែងនៃរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ត្រូវបានថយចុះជាលំដាប់ ជាពិសេសជាមួយនឹងការមកដល់នៃខ្នាតតូចរ៉ាឌីកាល់ និងហ៊ាននៅពេលនោះ។ ឧត្តមគតិនៃភាពស្រស់ស្អាត ហើយដូច្នេះប្រភេទនៃរ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ក៏បានផ្លាស់ប្តូរជាច្រើនដងផងដែរ។
ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20នាងជាក្មេងស្រីវ័យជំទង់ម្នាក់ក្នុងសម្លៀកបំពាក់ចង្កេះទាប និងមួកប៊ូល
ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30ភាពជាស្ត្រីរបស់នាងត្រឡប់មកវិញ .
ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 40សម្លៀកបំពាក់ម្ដងទៀតក្លាយជាផ្លូវការដោយមានបន្ទាត់ត្រង់ និងច្បាស់។
IN50 សរូបរាងបែបរ៉ូមែនទិចស្រាល ត្រលប់មកម៉ូដវិញហើយ។ Christian Dior ដែលជាអ្នកនិយមម៉ូដនៅពេលនោះ ស្លៀកពាក់ស្ត្រីក្នុងរ៉ូបពាក់កណ្ដាលដែលសមនឹងសំពត់ពេញ។
ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60នៅសតវត្សរ៍ទី 20 រ៉ូបបានក្លាយទៅជាខ្លីជាងមុនហើយមានទម្រង់ laconic - ដោយគ្មានការតុបតែងឬព័ត៌មានលម្អិតដែលមិនចាំបាច់។
រចនាប័ទ្មក្មេងស្ទាវឆ្នាំ 70ជាច្រើនឆ្នាំបាននាំមកនូវគំនូរប្រជាប្រិយ និងចំណង់ចំណូលចិត្តសម្រាប់វត្ថុប៉ាក់ចូលទៅក្នុងម៉ូដ។ បន្ទាប់ពីទសវត្សរ៍ទី 80រចនាប័ទ្មអតីតកាលមិនមានរយៈពេលយូរទេហើយបន្ទាប់មកវាត្រូវបានជំនួសដោយរចនាប័ទ្មកីឡាដែលមានផាសុកភាពនៃសំលៀកបំពាក់ - និមិត្តរូបនៃឯករាជ្យភាពទីតាំងជីវិតដែលមានទំនុកចិត្តនិងរបៀបរស់នៅសកម្ម។
ម៉ូដសម្លៀកបំពាក់អាពាហ៍ពិពាហ៍នៅសតវត្សរ៍ទី 21បានក្លាយទៅជាមានភាពបត់បែនខ្លាំង - ឥឡូវនេះវារួមបញ្ចូលគ្នា និងលាយបញ្ចូលគ្នានូវរចនាប័ទ្ម និងនិន្នាការទាំងអស់ពី rococo ទៅ avant-garde ។ ជម្រើសពណ៌ និងការកាត់រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ឥឡូវនេះគឺអាស្រ័យលើចំណង់ចំណូលចិត្ត និងការស្រមើស្រមៃរបស់នារីទាំងស្រុង។ នៅថ្ងៃរៀបការ អាស្រ័យលើសម្លៀកបំពាក់ណាដែលនាងជ្រើសរើស កូនក្រមុំអាចបង្ហាញខ្លួននៅចំពោះមុខកូនកំលោះ និងភ្ញៀវក្នុងរូបភាពស្ទើរតែពេញមួយ - ពីទេពធីតាបុរាណ ឬអ្នកសុបិនគ្មាននិស្ស័យ ទៅជាស្ត្រីជំនួញសម័យទំនើប។
សម្លៀកបំពាក់សតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពប្រណីត ភាពជាស្ត្រី និងរចនាប័ទ្មប្លែកៗរបស់វា។ នេះគឺជាសតវត្សនៃការផ្លាស់ប្តូរនិន្នាការម៉ូដ និងរចនាប័ទ្មផ្សេងៗ។ រ៉ូបរបស់ស្ត្រីនៅដើមសតវត្សគឺខៀវស្រងាត់និងល្ខោនហើយនៅចុងបញ្ចប់ពួកគេកាន់តែមានផាសុកភាពនិងជាក់ស្តែង។
រចនាប័ទ្ម
សម្លៀកបំពាក់សតវត្សទីដប់ប្រាំបួនបានឆ្លើយតប និងផ្លាស់ប្តូរទៅតាមនិន្នាការសិល្បៈថ្មី។
សម្លៀកបំពាក់ធម្មតានៃសតវត្សទី 19
នៅដើមសតវត្សទី 19 រ៉ូបនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម Rococo ដែលពេញនិយមនៅសតវត្សទី 18 ត្រូវបានជំនួសដោយរចនាប័ទ្មអាណាចក្រ។ ពួកវាស្រាល ចង្កេះខ្ពស់ កាត់ទាប មានខ្សែបូនៅក្រោមដើមទ្រូង និងសំពត់រលុង។ រ៉ូបនេះត្រូវបានដេរវែងដោយដៃអាវ ឬគ្មានដៃអាវ។ ក្រណាត់ដែលមានតំលៃថ្លៃត្រូវបានគេប្រើ: សូត្រ, តំណាង, រោមចៀម, satin, damask, velvet ។ ពណ៌ភាគច្រើនគឺពណ៌ស ខៀវ និងក្រហម។
នៅឆ្នាំ 1820-1825 សំពត់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅជារាងកណ្តឹងហើយចង្កេះបានចាប់ផ្តើម "ចង" ទៅជា corset ។
នៅពេលដែលម្ចាស់ក្សត្រី Victoria នៃប្រទេសអង់គ្លេសឡើងសោយរាជ្យ ភាពរ៉ូមែនទិកបានចូលមកក្នុងម៉ូដ។ រូបភាពរបស់ស្ត្រីបានក្លាយជាសុបិន និងអស្ចារ្យ។ រ៉ូបនៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយសំពត់ជាមួយ crinoline មួយ corset ឆើតឆាយត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ចង្កេះហើយដៃអាវបានក្លាយទៅជាប៉ោង, ធំទូលាយ, និងស៊ុម។ crinoline ត្រូវបានធ្វើពីកំណាត់ដែកឬសក់សេះ។ ជាមួយគាត់ ស្ត្រីថែមទាំងបានផ្លាស់ទីដោយសុភាពរាបសារ ដូចជាពួកគេអណ្តែតជុំវិញសាល។
កាន់តែខិតទៅជិតទសវត្សរ៍ទី 60 ម៉ូដបានផ្លាស់ប្តូរម្តងទៀត: រ៉ូបចាប់ផ្តើមត្រូវបានតុបតែងជាមួយ scallops, បូ, lace, ព្រំដែន, ធ្មេញ - bodice នៃរ៉ូបបានបញ្ចប់ជាមួយនឹង peplum មួយ។ ដៃអាវតូចចង្អៀត ពង្រីកទៅជិតបាត ហើយគែមត្រូវបានតុបតែងដោយខ្សែក។ Crinoline ត្រូវបានគេពាក់រហូតដល់ចុងឆ្នាំ 1860 រូបរាងរបស់វាក៏ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរផងដែរ ដោយសារតែរ៉ូបបានយកកន្លែងធំទូលាយ ហើយខោបានក្លាយទៅជារាងពងក្រពើ។ ការកាត់សំលៀកបំពាក់ក៏ផ្លាស់ប្តូរដែរ។ ប្រវែងលើសនៃសំពត់ដាក់រលុងនៅលើ crinoline ប្រវែងលែងគ្របដណ្តប់កជើង។ សំពត់មានពីរឬបី flounces ។
នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1870-1880 រ៉ូបដែលមានសភាពអ៊ូអរបានបង្ហាញខ្លួន - នេះគឺជាឧបករណ៍រាងខ្នើយដែលស្ត្រីធ្វើឱ្យគូទរបស់ពួកគេកាន់តែភ្លឺ។ នៅកន្លែងដដែល សម្លៀកបំពាក់នេះត្រូវបានតុបតែងដោយ ruffles, draperies, និងផ្នត់។ រ៉ូបត្រូវបានគេតុបតែងដោយប៉ាក់ រូត និងចរ។ ដេរពី taffeta ពួកគេត្រូវបានតុបតែងដោយធ្នូ និងខ្សែសូត្រ។ អាវទ្រនាប់ដែលមានចរត្រូវបានពាក់នៅក្រោមរ៉ូប។ រ៉ូបបុរាណពីទសវត្សរ៍ទី 80 តំណាងឱ្យទ្រព្យសម្បត្តិនិងភាពរុងរឿង។
នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ភាពអ៊ូអរបានចេញពីម៉ូដ។ រ៉ូបត្រូវបានធ្វើពី velvet ពេលខ្លះសូត្រ។ រាងរាងអក្សរ S បានចូលជាម៉ូដ។
ក្រណាត់នៃសំលៀកបំពាក់ភាគច្រើនអាស្រ័យទៅលើកន្លែងដែលត្រូវពាក់។ រ៉ូបរដូវក្តៅមានទម្ងន់ស្រាលពួកគេត្រូវបានផលិតពីក្រណាត់ស្រាល - សូត្រ cambric ។ សំលៀកបំពាក់ក្នុងពិធីត្រូវបានធ្វើឡើងពី taffeta, satin និង velvet ។ រ៉ូបសម្រាប់ការទស្សនាត្រូវបានធ្វើឡើងពីរោមចៀមស្រាល។
រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍សតវត្សទី 19
រ៉ូបសម្រាប់កុមារនិងក្មេងស្រី។
នៅពេលនោះក្មេងប្រុសតូចៗក៏ស្លៀកពាក់ដែរ។ ហើយនៅពេលដែលពួកគេធំឡើង ពួកគេបានផ្លាស់ប្តូរសម្លៀកបំពាក់ "ក្មេងស្រី" សម្រាប់ខោ។
ម៉ូដសំលៀកបំពាក់របស់កុមារត្រូវបានចម្លងទាំងស្រុងពីម៉ូដសំលៀកបំពាក់មនុស្សពេញវ័យ។ ភាពខុសគ្នាតែមួយគត់គឺប្រវែង។ ក្មេងស្រីកាន់តែចាស់ ការស្លៀកពាក់កាន់តែវែង។ ក្មេងស្រីអាយុបួនឆ្នាំស្លៀករ៉ូបប្រវែងត្រឹមជង្គង់ នៅអាយុដប់ពីរឆ្នាំប្រវែងដល់ពាក់កណ្ដាលកំភួនជើង ប៉ុន្តែនៅអាយុដប់ប្រាំមួយឆ្នាំស្លៀកពាក់ត្រឹមកជើង។ ក្នុងអំឡុងពេលដែល crinoline ស្ថិតក្នុងម៉ូដ ក្មេងស្រីក៏ត្រូវពាក់វាដែរ។ ពណ៌ឆ្លុះ ឬពណ៌ទឹកសមុទ្រមានប្រជាប្រិយភាពសម្រាប់កុមារ។
ម៉ូដយុវវ័យធ្វើត្រាប់តាមសម្លៀកបំពាក់របស់មនុស្សជំនាន់ចាស់។ ក្មេងស្រីក៏ពាក់ corset ផងដែរប៉ុន្តែមិនតឹងពេក។ រ៉ូបនៃសម្រស់វ័យក្មេងបានចម្លងរាល់ការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងម៉ូដមនុស្សពេញវ័យ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ក្មេងស្រីត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យស្លៀកសំលៀកបំពាក់ដែលធ្វើពីក្រណាត់ទន់និងស្រាល។
រ៉ូបសម្រាប់ឱកាសផ្សេងៗ
ស្ត្រីសតវត្សទី 19 បានផ្លាស់ប្តូរសម្លៀកបំពាក់របស់នាងជាច្រើនដងក្នុងមួយថ្ងៃអាស្រ័យលើឱកាស។
រ៉ូបព្រឹក។
ស្លៀកពាក់ពេលព្រឹក ស្ត្រីទាំងនោះចេញទៅញ៉ាំអាហារពេលព្រឹក ហើយជួបជុំញាតិមិត្តរបស់ខ្លួន។ ទាំងនេះជារ៉ូបកាត់សាមញ្ញធ្វើពីក្រណាត់រលោង។ រ៉ូបនេះមានដៃអាវវែង ខ្សែក ហើយពណ៌ត្រូវបានចុះក្រោម។ ពួកគេក៏បានពាក់ shlafor នៅផ្ទះផងដែរ - សម្លៀកបំពាក់រលុងជាមួយនឹងកន្សែងរុំ ខ្សែក្រវាត់ ហើយជួនកាលមានហោប៉ៅ។ ស្ត្រីធ្វើកិច្ចការផ្ទះនៅទីនោះ។
សម្រាប់ការទៅលេងពេលព្រឹក ស្ត្រីបានស្លៀកសម្លៀកបំពាក់ដ៏ប្រណិត ឆើតឆាយ ប៉ុន្តែមិនមែនជាផ្លូវការទេ។
រ៉ូបបាល់។
រ៉ូបបាល់នៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួនបានក្លាយជាស្នាដៃពិត។ ពួកគេត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពប្រណីត ភាពរុងរឿង និងព្រះគុណ។ រ៉ូបសម្រាប់បាល់ត្រូវបានធ្វើពីក្រណាត់ថ្លៃ ៗ : សូត្រ, taffeta, satin, poplin, moire, velvet ។ ការកាត់លើសម្លៀកបំពាក់បានផ្តល់ភាពទាក់ទាញដល់នារី។ រ៉ូបនេះត្រូវបានតុបតែងដោយ៖
- ruffles;
- គែម;
- ឈឺក្រពះ;
- ក្រណាត់;
- ធ្នូ;
- ខ្ចោ;
- pleating ។
រ៉ូបបាល់នៃសតវត្សទី 19
ពណ៌នៃរ៉ូបបាល់គឺធម្មតា ម៉ាត់ ឬភ្លឺចាំង។ រ៉ូបសម្រាប់ស្ត្រីរៀបការមានខ្សែកជ្រៅ; សម្រាប់ក្មេងស្រីមិនទាន់រៀបការ វាមិនជ្រៅពេកទេ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងខ្សែកដែលសង្កត់ធ្ងន់លើទ្រូង។ សម្លៀកបំពាក់នេះត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយស្រោមដៃវែង កង្ហារ និងស្បែកជើងកែងខ្ពស់។ ក្មេងស្រីពាក់អាវបាល់ក្នុងពណ៌ស្រាលជាងមុន ស្ត្រីវ័យចំណាស់អាចមានលទ្ធភាពស្លៀកពាក់ពណ៌ផ្សេងគ្នា។ រ៉ូបទាំងនោះមានភាពប្រណិត និងអស្ចារ្យ។
1) រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍។
រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍រចនាប័ទ្មអាណាចក្រមានពណ៌មិនសមរម្យ ដែលភាគច្រើនជាពណ៌សជាមួយនឹងប៉ាក់ ឬតុបតែង។ ពួកគេត្រូវបានដេរជាមួយនឹងចង្កេះខ្ពស់។
ពួកគេមានខ្សែកធំ និងដៃអាវខ្លី។ ការកាត់នេះបានធ្វើឱ្យវាអាចសង្កត់ធ្ងន់ទៅលើចង្កេះ និងដើមទ្រូងដ៏ស្រស់ស្អាត និងជួយលាក់គុណវិបត្តិនៃតួរលេខ។ រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ត្រូវបានធ្វើឡើងពី satin ដែលក្រណាត់ថ្លាត្រូវបានដាក់។ ពួកគេត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយស្រោមដៃវែង។
នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ទទួលបានសំពត់ពេញលេញនិង corset ។ ពួកគេត្រូវបានតុបតែងដោយធ្នូនិងចរ។
រយៈពេលនៃភាពអ៊ូអរក៏មិនបានទុករ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ដែរ។ ផ្នែកខាងក្រោយនៃសំលៀកបំពាក់ត្រូវបានតុបតែងដោយ flounces, frills និងរថភ្លើង។ នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍មានភាពឆើតឆាយជាមួយនឹងសំពត់ដែលមានភ្លើងបន្តិច។ ធ្នូ ភាពអ៊ូអរ និងប៉ាក់គឺចេញពីម៉ូដទាំងស្រុង។ រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍បានសង្កត់ធ្ងន់លើភាពជាស្ត្រី ភាពគ្មានកំហុស ក្តីស្រមៃ និងមនោសញ្ចេតនារបស់កូនក្រមុំ។
2) រ៉ូបរដូវរងា។
ស្ត្រីស្លៀករ៉ូបរដូវរងាសម្រាប់ដើរលេង និងនៅផ្ទះ។ ពួកគេត្រូវបានដេរពីក្រណាត់រោមចៀមដែលតុបតែងដោយរោមសត្វនិងប៉ាក់។ មានក្រណាត់រោមចៀមជាច្រើន: merino, luxor, draadedam, barège, castor ។
៣) សំលៀកបំពាក់ខេត្ត។
សម្លៀកបំពាក់របស់អ្នករស់នៅតាមខេត្តគឺធ្វើពីក្រណាត់ដែលមានតំលៃថោក ហើយតុបតែងមិនតិចទេ ពួកគេពាក់ស្ទីលដូចនារីក្នុងរាជធានី។ រ៉ូបធ្វើពីក្រណាត់ទេសឯក រោមចៀម ឬកប្បាស។
4) រ៉ូបសម្រាប់ជិះរទេះ។
សម្រាប់ការធ្វើដំណើរ និងជិះរទេះរុញ ស្ត្រីសតវត្សទី 19 ស្លៀករ៉ូបដែលមានលក្ខណៈជាក់ស្តែង និងរលុង ហើយថែមទាំងខ្លីជាងធម្មតា។ កំណែនៃសម្លៀកបំពាក់នេះអនុញ្ញាតឱ្យម្ចាស់របស់វាងាយស្រួលចូល និងចេញពីទូរថភ្លើង និងមិនកខ្វក់ក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើរ។ ពណ៌នៃសំលៀកបំពាក់ធ្វើដំណើរត្រូវបានរារាំង ក្រណាត់គឺទន់។
រ៉ូបនាវិក
5) សំលៀកបំពាក់របស់ឈ្មួញ។
សម្លៀកបំពាក់របស់អ្នកជំនួញខុសគ្នាពីនិន្នាការម៉ូដ។ ពួកវាខៀវស្រងាត់ ប៉ុន្តែសាមញ្ញ ដូច្នេះស្ត្រីពាណិជ្ជករបានតុបតែងលម្អពួកគេដោយរោម ធ្នូ ផ្កា ប៉ាក់ដោយអំបោះ គែមដែលផ្ទុកលើសទម្ងន់រូបភាព។
6) សំលៀកបំពាក់របស់គ្រូនិងសិស្ស។
សិស្សស្រី និងគ្រូបានស្លៀកសម្លៀកបំពាក់កាត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹង ពណ៌ងងឹតជាមួយកអាវពណ៌ស។ ប្រវែងនៃសំពត់ឈានដល់កជើង, bodice ត្រូវបានតុបតែងជាមួយ peplum មួយ។ រ៉ូបរបស់ស្ត្រីបែបនេះត្រូវបានធ្វើពីរោមចៀម ក្រណាត់ទេសឯក និងកប្បាស។
7) រ៉ូបសម្រាប់ស្ត្រីធ្វើការ។
សម្លៀកបំពាក់របស់ស្ត្រីធ្វើការមិនខុសពីម៉ូដដែលទទួលយកជាទូទៅនោះទេ។ ប៉ុន្តែពួកគេគ្មានការតុបតែង ក្រណាត់ ឬភាពអ៊ូអរ។ សម្រាប់ការងារ រ៉ូបធ្វើពីកប្បាស និង chintz សម្រាប់ថ្ងៃឈប់សម្រាក - ពីសូត្រ ប៉ុន្តែថោកជាង។
ម៉ូដនៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរឥតឈប់ឈរដោយណែនាំនូវអ្វីដែលថ្មីនិងមិននឹកស្មានដល់។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែររចនាប័ទ្មទាំងអស់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពឆើតឆាយភាពជាស្ត្រីភាពប្រណីតនិងភាពទន់ភ្លន់។
សម្លៀកបំពាក់គឺជាកញ្ចក់មួយប្រភេទដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីនិន្នាការនៃសម័យកាលជាក់លាក់ណាមួយ។ ហើយយើងមិនមែនគ្រាន់តែនិយាយអំពីម៉ូដនោះទេ ពីព្រោះសម្លៀកបំពាក់បង្ហាញពីវប្បធម៌ ទស្សនវិជ្ជា នយោបាយ និងបរិយាកាសទូទៅនៃសម័យកាលជាក់លាក់ណាមួយ។ សតវត្សទី 19 ក៏ដូចជាសតវត្សផ្សេងទៀតត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយឧត្តមគតិនៃភាពស្រស់ស្អាតរបស់ស្ត្រី ដែលបង្ហាញតាមរយៈសម្លៀកបំពាក់ និងគ្រឿងប្រើប្រាស់។ ការស្លៀកពាក់នៃសតវត្សទី 19 បានទទួលការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងច្រើនជាងម្តង ពីព្រោះក្នុងអំឡុងពេលនេះ បដិវត្តន៍មួយបានកើតឡើងនៅក្នុងគំនិតរបស់មនុស្ស។ គោលការណ៍សាសនា ការគិតប្រកបដោយប្រយោជន៍ និងការយល់ឃើញទេវកថាបានផ្លាស់ប្តូរ ហើយអ្វីៗទាំងអស់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់។
ពីសិល្បៈល្ខោនទៅការអនុវត្តជាក់ស្តែងរចនាប័ទ្មនៃរ៉ូបនៅដើមសតវត្សទី 19 គឺនឹកឃើញដល់សម័យបុរាណ។ ពួកវាវែង ខៀវស្រងាត់ មានលក្ខណៈល្ខោន។ ប៉ុន្តែមួយទសវត្សរ៍ក្រោយមក រចនាប័ទ្ម Rococo ខៀវស្រងាត់ដ៏ចម្លែកត្រូវបានជំនួសដោយរចនាប័ទ្មដែលកំណត់ដោយភាពសាមញ្ញ និងសង្ខេប។ ស្ត្រីបានកោតសរសើរយ៉ាងឆាប់រហ័សនូវគុណសម្បត្តិនៃរ៉ូបរចនាប័ទ្មក្រិកដោយផ្លាស់ប្តូរសំលៀកបំពាក់ដែលស្មុគស្មាញនិងមិនតែងតែមានផាសុកភាពសម្រាប់ពួកគេ។ ក្រណាត់ស្រាល, ចង្កេះខ្ពស់, ខ្សែបូនៅក្រោមបន្ទាត់ធ្លាក់ចុះ, ខ្សែកជ្រៅ, ដៃអាវ puff, ប្រវែងជាន់ - នេះគឺជាម៉ូដសំលៀកបំពាក់របស់ស្ត្រីនៅដើមសតវត្សទី 19 ។ ពណ៌ចម្រុះត្រូវបានកំណត់ចំពោះស្រមោលពណ៌ខៀវ ក្រហម និងស ហើយសម្លៀកបំពាក់ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយស្បែកជើងរាំរបាំបាឡេ និងខ្សែបូសូត្រចងជុំវិញកជើង។
នៅទសវត្សរ៍ទី 30 នៃសតវត្សទី 19 សំលៀកបំពាក់បានផ្លាស់ប្តូរ។ ដូចពីមុនចង្កេះនៅក្នុងពួកគេនៅតែខ្ពស់ប៉ុន្តែ bodice ត្រូវបានជំនួសដោយ corset ដេលតាក់ចិត្ដ។ មួកបានយកទម្រង់កណ្តឹង ដែលត្រូវបានផ្តល់ដោយស៊ុមធ្វើពីដែក ក៏ដូចជាអាវទ្រនាប់ដែលមានម្សៅ។ ម្ចាស់ក្សត្រី Victoria ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាតារាបង្ហាញម៉ូត "បានបន្ថយ" ចង្កេះទៅកន្លែងដែលត្រឹមត្រូវ និងបន្ថែមបរិមាណដល់ដៃអាវនៃរ៉ូបរបស់នាងដោយមានជំនួយពីស៊ុមដែក។ លក្ខណៈពិសេសប្លែកដែលទាំងសាលពិធីមង្គលការ និងសូម្បីតែសំលៀកបំពាក់ផ្ទះនៅសតវត្សរ៍ទី 19 គឺមានការតុបតែងយ៉ាងប្រណិត និងមានភាពអស្ចារ្យមិនគួរឱ្យជឿនៅឯអាវទ្រនាប់។ មិនចាំបាច់និយាយអំពីភាពជាក់ស្តែងនៃម៉ូដែលបែបនេះទេប៉ុន្តែបើនិយាយពីភាពរ៉ូមែនទិកនៃរូបភាពពួកគេមិនមានភាពស្មើគ្នាទេ។
នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 នៃសតវត្សទី 19 រ៉ូបនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម Rococo បានត្រលប់មកជាម៉ូដវិញ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះពួកគេទទួលបាន ruffles ខៀវស្រងាត់, ធ្មេញនៅតាមបណ្តោយគែមនៃ hem និងដៃអាវ, និងព្រំដែនឆ្លាក់។ ស្ត្រីបានចាត់ទុកមួកឆើតឆាយ មួកខ្ពស់ ស្រោមដៃ ឆ័ត្របើកចំហ អាវទ្រនាប់ អាវរោម ក៏ដូចជាស្បែកជើងកវែង និងគ្រឿងអលង្ការជាការបន្ថែមដ៏ជោគជ័យចំពោះសម្លៀកបំពាក់បែបនេះ។ ជាច្រើនទសវត្សរ៍ក្រោយមក អាវទ្រនាប់ខៀវស្រងាត់កាន់តែមានពន្លឺឡើងដោយសារតែភាពអ៊ូអរ - បន្ទះពិសេស ឬស៊ុមយឺតដែលសង្កត់ធ្ងន់លើគូទរបស់ស្ត្រី។ ស្រមោលនៅតែស្ដើង និងខ្ពស់
ចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការលេចឡើងនៃផ្ទះម៉ូដដំបូងនិងការអភិវឌ្ឍទ្រង់ទ្រាយធំនៃឧស្សាហកម្មធុនស្រាល។ ជាអកុសល រ៉ូបរបស់ស្ត្រីបានបាត់បង់ភាពផ្តាច់មុខរបស់ពួកគេ ដោយសារពួកគេត្រូវបានផលិតឡើងដូចជាការចម្លងកាបូន ក្នុងបរិមាណដ៏ធំ។ Silhouettes កាន់តែមានភាពសាមញ្ញ សម្ភារៈប្រើប្រាស់សម្រាប់កាត់ដេរកាន់តែងាយស្រួលប្រើប្រាស់។ ប៉ុន្តែក៏មានគុណសម្បត្តិជាច្រើនចំពោះអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងដែរ ព្រោះស្ទើរតែគ្រប់ស្ត្រីអាចស្លៀកពាក់បានតាមម៉ូត។ លើសពីនេះ ការស្លៀកពាក់កាន់តែមានភាពជាក់ស្តែង និងមានផាសុកភាពក្នុងការស្លៀកពាក់ ដែលជាដំណឹងល្អ។
ហើយសព្វថ្ងៃនេះ បន្ទរនៃសម័យកាលដែលកន្លងផុតទៅគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៅក្នុងម៉ូដ។ រ៉ូបអាពាហ៍ពិពាហ៍នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃសតវត្សទី 19 គឺពិតជាមានតម្រូវការ ហើយធាតុដូចជា corsets ដៃអាវ puffed និង frills ខៀវស្រងាត់ត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាញឹកញាប់ដោយអ្នករចនានៅពេលអភិវឌ្ឍម៉ូដែលទំនើប។ វាមិនអាចនិយាយបានថាម៉ូដនៃសតវត្សទី 19 គឺអាចអនុវត្តបាន ប៉ុន្តែលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យនេះមិនតែងតែជាកន្លែងដំបូងនៅពេលជ្រើសរើសសំលៀកបំពាក់នោះទេ។ ភាពស្រស់ស្អាត ភាពទន់ភ្លន់ មនោសញ្ចេតនា និងភាពជាស្ត្រី - នេះគឺជាអ្វីដែលណែនាំក្មេងស្រីដែលចូលចិត្តសំលៀកបំពាក់នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃសតវត្សទី 19 ។
សម្លៀកបំពាក់សតវត្សទី 19 បានទទួលការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើន និងយ៉ាងខ្លាំងពេញមួយសតវត្សរ៍។ អត្ថបទរបស់យើងគឺជាដំណើរកំសាន្តខ្លីៗទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ វាប្រាកដជានឹងចាប់អារម្មណ៍ចំពោះ fashionistas ។
សម្លៀកបំពាក់គឺជាប្រភេទនៃកញ្ចក់នៃពេលវេលាដែលឆ្លុះបញ្ចាំងមិនត្រឹមតែម៉ូតប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងវប្បធម៌ នយោបាយ ទស្សនវិជ្ជា និងនិន្នាការផ្សេងទៀតនៃសម័យកាលផងដែរ។ សតវត្សទីដប់ប្រាំបួន ក៏ដូចជាយុគសម័យផ្សេងទៀតដែរ គឺត្រូវបានសម្គាល់ដោយឧត្តមគតិសោភ័ណភាពនៃសម្រស់នារី ដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់ និងគ្រឿងប្រើប្រាស់ផ្សេងៗ។ សម្លៀកបំពាក់សតវត្សទី 19 បានទទួលការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើន និងយ៉ាងខ្លាំងពេញមួយសតវត្សរ៍។
សតវត្សទី 19 គឺជារយៈពេលនៃការតស៊ូរវាងទិសដៅផ្សេងៗគ្នា ដែលជាចំណុចរបត់នៃស្មារតី និងវប្បធម៌របស់មនុស្ស។ នេះគឺជាយុគសម័យនៃការបង្កើតគោលការណ៍នៃភាពប្រាកដនិយម ការជំនួសការយល់ឃើញបែបសាសនា និងទេវកថា ជាមួយនឹងការគិតបែប utilitarian ។ ជាការពិតណាស់ការផ្លាស់ប្តូរនេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងលក្ខណៈនៃរ៉ូបរបស់ស្ត្រីនៅសតវត្សទី 19 ។ ដូច្នេះ សតវត្សន៍ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងវត្ថុបុរាណដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ សំលៀកបំពាក់បែបល្ខោន ហើយបញ្ចប់ដោយភាពជាក់ស្តែង និងផាសុកភាព។
នៅដើមសតវត្សន៍ បដិវត្តន៍ពិតប្រាកដមួយបានកើតឡើង - រចនាប័ទ្ម Rococo ខៀវស្រងាត់ និងគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមត្រូវបានជំនួសដោយរចនាប័ទ្មអាណាចក្រសាមញ្ញ។ ដូច្នេះសម្លៀកបំពាក់ស្មុគ្រស្មាញត្រូវបានជំនួសដោយគំរូល្អក់នៃការកាត់សាមញ្ញនៅក្នុងរចនាប័ទ្មក្រិក។ រូបចម្លាក់បុរាណមួយស្ថិតនៅក្នុងម៉ូដ ដែលនឹកឃើញដល់ជួរឈរដ៏តូចនៃប្រាសាទក្រិក។ រ៉ូបនៅដើមសតវត្សទី 19 គឺជារ៉ូបស្រាលដែលមានចង្កេះខ្ពស់ និងខ្សែបូនៅក្រោមដើមទ្រូង ខ្សែកជ្រៅ ដៃអាវរលុង អាវរលុងជាមួយអង្កត់ទ្រូង និងប្រវែងជាន់។ ស្រមោលពណ៌ស ខៀវ និងក្រហមស្ថិតក្នុងម៉ូដ ក៏ដូចជាអប្បរមានៃគ្រឿងសម្អាង និងគ្មានសក់ពាក់។ សម្លៀកបំពាក់រចនាប័ទ្មអាណាចក្រសតវត្សទី 19 ត្រូវបានពាក់ជាមួយនឹងស្បែកជើងរាំរបាំបាឡេសូត្រដែលមានខ្សែបូវែងចងជុំវិញជើង។
ឆ្នាំ 1820-1825 បានក្លាយជារយៈពេលនៃ "ការស្ដារឡើងវិញ" ពោលគឺការត្រលប់ទៅទម្រង់ដែលមានពីមុន។ ចង្កេះនៃរ៉ូបរបស់ស្ត្រីនៅតែខ្ពស់ ប៉ុន្តែត្រូវបាន corset បន្តិចម្តង។ សំពត់មានរាងកណ្ដឹង ស៊ុមដែក និងសំពត់ក្រោមម្សៅលេចឡើង។
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1837 ម្ចាស់ក្សត្រី Victoria ដែលចូលចិត្តរបស់ដ៏ស្រស់ស្អាតបានក្លាយជានិន្នាការនៅពេលនាងឡើងសោយរាជ្យ។ មនោសញ្ចេតនា ចូលមកក្នុងម៉ូដ ហើយជាមួយនឹងវាអស្ចារ្យ រូបភាពខាងវិញ្ញាណ និងសុបិន។ រ៉ូបនៃសតវត្សទី 19 ក្នុងអំឡុងពេលនេះទទួលបានការតុបតែងពិសេសនិងភាពសម្បូរបែប។ រូបរាងនាឡិកាគឺស្ថិតនៅក្នុងម៉ូដដែលបង្កើតឡើងដោយ corset ដ៏ប្រណិត សំពត់ crinoline និងដៃអាវធំទូលាយដែលមានរោមលើស៊ុម។
នៅទសវត្សរ៍ទី 60 សំលៀកបំពាក់នៅសតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមតុបតែងដោយផ្កាភ្លើង scallops scallops និងលំនាំតាមព្រំដែន។ ហែមបន្តិចម្តងឈានដល់អង្កត់ផ្ចិត 2.5-3 ម៉ែត្រ។ រយៈពេលនេះត្រូវបានគេហៅថា "រ៉ូកូកូទីពីរ" ។ សម្លៀកបំពាក់ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយមួក និងមួកដ៏ប្រណិត ស្រោមដៃ ឆ័ត្រ ស្បែកជើងកវែង កន្សែងពោះគោ បូស ភួយ និងគ្រឿងអលង្ការ។
ទសវត្សរ៍ទី 70-80 នៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយរូបរាងនៃភាពអ៊ូអរ - នេះគឺជាឧបករណ៍មួយនៅក្នុងទម្រង់នៃស៊ុមតូចមួយនិងខ្នើយមួយដែលស្ត្រីបានដាក់នៅខាងក្រោយនៅក្រោមមួកនៃរ៉ូបរបស់ពួកគេដើម្បីផ្តល់នូវភាពពេញលេញរបស់ពួកគេ។ រាងស្លីម និងរាងខ្ពស់ជាមួយនឹងផ្នែកខាងក្រោយកោងនៅគូទគឺស្ថិតក្នុងម៉ូដ ដូច្នេះរ៉ូបដែលមានសភាពទ្រុឌទ្រោមនៅខាងក្រោយត្រូវបានតុបតែងដោយអាវក្រោះ អង្កត់ទ្រូង និងក្រណាត់ប៉ាក់។
នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងសកម្មនៃការផលិតសម្លៀកបំពាក់បានកើតឡើង ក្រណាត់ដ៏ធំទូលាយ និងផ្ទះម៉ូដដំបូងបានបង្ហាញខ្លួន។ សម្លៀកបំពាក់បាត់បង់ភាពផ្តាច់មុខដោយផ្នែក ខណៈដែលពួកគេត្រូវបានចម្លងជូនមហាជន។ រ៉ូបដែលមានរាងរាង S កោងបន្តិចគឺជាម៉ូដ។ ផ្នែកខាងលើត្រូវផ្អៀងទៅមុខបន្តិច ("ទ្រូងព្រាប") ពោះត្រូវបានរុំជាប់ ហើយផ្នែកខាងក្រោមនៅខាងក្រោយបន្តិច។ រចនាប័ទ្មបែបនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយប្រើ corset និង petticoat ពិសេស។
សំលៀកបំពាក់សតវត្សទី 19 សម្រាប់ឱកាសផ្សេងៗគ្នា
ស្ត្រីនៃសតវត្សទី 19 ចូលចិត្តផ្លាស់ប្តូរសម្លៀកបំពាក់របស់ពួកគេច្រើនដងនៅពេលថ្ងៃ។
- ពេលព្រឹក - ស្ត្រីចុះមកញ៉ាំអាហារពេលព្រឹកក្នុងសម្លៀកបំពាក់សាមញ្ញធ្វើពីសម្ភារៈរលោង។ វាមានដៃអាវវែង និងពណ៌មិនច្បាស់លាស់។ នៅផ្ទះសម្លៀកបំពាក់រុំសាមញ្ញជាមួយហោប៉ៅនិងខ្សែក្រវ៉ាត់ត្រូវបានពាក់។
- រ៉ូបសាល - រ៉ូបដ៏អស្ចារ្យនិងប្រណិតត្រូវបានផលិតចេញពីវត្ថុធាតុដើមថ្លៃ ៗ : ក្រណាត់ប៉ាក់ សូត្រ ប៉ុបលីន សាទីន វល្លែត និងម័រ។ ពណ៌អាចជាម៉ាត់ ធម្មតា ឬភ្លឺចាំង។ រ៉ូបបាល់ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយស្រោមដៃ ស្បែកជើងកែងខ្ពស់ និងកង្ហារ។
- អាពាហ៍ពិពាហ៍ - សម្តែងក្នុងរចនាប័ទ្មអាណាចក្រ។ តាមក្បួនមួយពួកគេមានស្រមោលមិនប្រុងប្រយ័ត្ន។ សម្លៀកបំពាក់កូនក្រមុំត្រូវបានធ្វើឡើងដោយចង្កេះខ្ពស់ កជ្រៅ និងដៃខ្លី។ ផ្នែកខាងលើនៃរ៉ូប satin ត្រូវបានគ្របដោយសម្ភារៈថ្លា។
- រដូវរងា - ពួកគេត្រូវបានពាក់នៅផ្ទះនិងសម្រាប់ដើរ។ សម្លៀកបំពាក់ត្រូវបានធ្វើពីសម្ភារៈ woolen និងតុបតែងដោយប៉ាក់និងរោម។ ម៉ូដែលភាគច្រើនត្រូវបានផលិតពី luxor, merino, barège, castor និង dradedam។
- សម្រាប់នារីតាមខេត្ត-នារីមកពីខេត្តស្លៀកសម្លៀកបំពាក់មិនសូវមានតម្លៃថោក។ រ៉ូបធ្វើពីរោមចៀម ក្រណាត់ទេសឯក ឬកប្បាស។
- សម្រាប់ការធ្វើដំណើរតាមរទេះ - សំលៀកបំពាក់ដែលត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់គោលបំណងបែបនេះគឺរលុងនិងជាក់ស្តែង។ វាត្រូវបានដេរខ្លីជាងធម្មតា ដើម្បីអោយស្ត្រីអាចចូល និងចេញពីទូរថភ្លើងបានយ៉ាងងាយស្រួល និងដើម្បីកុំឱ្យវាកខ្វក់ក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើរ។
មើលថាតើសម្លៀកបំពាក់ពីអតីតកាលមើលទៅដូចនៅក្នុងរូបថត។ តើអ្នករកឃើញម៉ូដែលដែលមានលក្ខណៈពិសេសដោយរបៀបណា?
រ៉ូបនៃសតវត្សទី 19 ។ រូបថត
