ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪೋರ್ಟಲ್. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಒಂದು ವಿಧವಾಗಿ ಕಸೂತಿ

ಕಸೂತಿ ಎನ್ನುವುದು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಥವಾ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಿದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸೂಜಿ ಅಥವಾ ಯಂತ್ರದ ಮೂಲಕ ಕೈಯಾರೆ ಎಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. [9.1]

ಕಸೂತಿ - (ಪ್ರೋಟೊ-ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಸಿಟಿಯಿಂದ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಸುಯೊ, ಸುಟಮ್ - "ಹೊಲಿಗೆ") ಎಳೆಗಳು, ಸೂಜಿ ಅಥವಾ ಕೊಕ್ಕೆ ಬಳಸಿ ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಗಳು, ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲೆ.

ಓಝೆಗೋವ್ ಅವರ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ನಿಘಂಟಿನಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿಯನ್ನು "ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಕಸೂತಿ ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸೂಜಿ ಕೆಲಸಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟ ಬೃಹದ್ಗಜದ ಚರ್ಮವನ್ನು ಜೋಡಿಸುವಾಗ ಪ್ರಾಚೀನ ಜನರು ಮಾಡಿದ ಮೊದಲ ಹೊಲಿಗೆಗೆ ಇದರ ಮೂಲವು ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಹೊಲಿಗೆ ಮೊದಲು ಅಗತ್ಯವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಹೊಲಿಗೆಗೆ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಉಡುಪನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, ಇತರರಂತೆ ಅಲ್ಲ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಗೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಇತಿಹಾಸವಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ಪುರಾತತ್ತ್ವಜ್ಞರು 9 ನೇ -12 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದಿನ ಚಿನ್ನದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ.

ಪೇಗನ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಬಟ್ಟೆ, ಟವೆಲ್, ಹಾಳೆಗಳು, ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಸಿಗೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಾಸಿಗೆಯಿಂದ ನೇತಾಡುವ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡುಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದ ಹರಡುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕಸೂತಿ ಕೆಲಸಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಬದಲಾದವು. ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು ತಾಲಿಸ್ಮನ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಕಿಟಕಿಗಳು, ಐಕಾನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕನ್ನಡಿಗಳನ್ನು ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡುಗಳ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು (ರುಶ್ನಿಕಿ).

ಮಗುವಿನ ಜನನದಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ಸಮಾಧಿ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ, ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಲೆನಿಟ್ಸಾದಲ್ಲಿ, ಟವೆಲ್ಗಳು ತಾಯಿತದ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ. ತಾಯಿತದ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಒಂದು ದಿನದಲ್ಲಿ ಮುಂಜಾನೆಯಿಂದ ಸಂಜೆಯವರೆಗೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ರಾತ್ರಿಯ ದುಷ್ಟ ಶಕ್ತಿಗಳು ಅದನ್ನು ಭೇದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಕಾರಣ ಅಂತಹ ಟವೆಲ್ ಅನ್ನು ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿ ಶುದ್ಧವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರುಸ್‌ನಲ್ಲಿ 17 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಸೂತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲ್ಲುಗಳು, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳು; ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ವೆಲ್ವೆಟ್ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಪ್ರಭಾವಿ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ಜನರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ರತ್ನಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ರಷ್ಯನ್ ಕಸೂತಿ ಅರ್ಧ-ಅಡ್ಡ, ಅಡ್ಡ, ಎಣಿಸಿದ ಹೊಲಿಗೆ, ಸೆಟ್‌ಗಳು, ಬಿಳಿ ಉತ್ತಮವಾದ ಹೊಲಿಗೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಕ್ರಾಸ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಬಣ್ಣದ ಇಂಟರ್ಲೇಸ್, ಚೈನ್ ಸ್ಟಿಚ್ ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ, ಕಸೂತಿ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಗಣ್ಯರಿಗೆ ಒಂದು ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿಲ್ಲ. ರೈತ ಕುಟುಂಬಗಳ ಹುಡುಗಿಯರು ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮದುವೆಗೆ ತಮ್ಮ ವರದಕ್ಷಿಣೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಬಟ್ಟೆ, ಹೊದಿಕೆಗಳು, ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಟವೆಲ್ಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದರು. ಮದುವೆಯ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು, ಕಸೂತಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಇಡಲಾಯಿತು. ಸಹಜವಾಗಿ, ರೈತ ಮಹಿಳೆಯರು ದುಬಾರಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಿಲ್ಲ.

ಹುಡುಗಿಯರು ತಮ್ಮ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಕಸೂತಿ, ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ತಂತ್ರದ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಿದರು. ಕಸೂತಿ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟದಿಂದ, ವರನ ಸಂಬಂಧಿಕರು ಹುಡುಗಿಯ ಶ್ರಮವನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಬಹುದು.

18-19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ. ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಭೂಮಾಲೀಕರು, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು, ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ರೈತ ಕುಟುಂಬಗಳಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ನಗರ ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಜಾನಪದ ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆಯ ಮುಖ್ಯ ಮಾದರಿಯು ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಜಾನಪದ ಕಸೂತಿ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ದೃಢವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ; ನಗರ ಕಸೂತಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿತ್ತು.

18-19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ. ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ ಕಲೆ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು.

ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳು (ಹೆಡ್ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳು, ಕೊಕೊಶ್ನಿಕ್ಗಳು, ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು) ಚಿನ್ನದ ಎಳೆಗಳು, ಮದರ್-ಆಫ್-ಪರ್ಲ್ ಮತ್ತು ಕೃತಕ ಮುತ್ತುಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು. ಅಂತಹ ಕಸೂತಿ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳು ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯದ ಬ್ರೊಕೇಡ್ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಜಾನಪದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಹೊಲಿಗೆ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ರವಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕರಕುಶಲ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಗ್ರಾಮದ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಇತರ ಸ್ಥಳಗಳಿಂದ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಸೂತಿ ಮಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೃತಕ ಕಲ್ಲುಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಗಿಪೂರ್‌ನಂತಹ ತೆಳುವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ದಪ್ಪವಾದವುಗಳು (ಲಿನಿನ್) ಮಣಿಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು. ಮಣಿಗಳ ಮೊದಲ ಉಲ್ಲೇಖವು ಈಜಿಪ್ಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿಯು ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಜಾನಪದ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ಜನರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಕರಕುಶಲ" href="/text/category/rukodelie/" rel="bookmark">ಕರಕುಶಲ, ಪುಸ್ತಕಗಳು.

ಉಪಕರಣ:ಕಸೂತಿ, ಪಿಸಿ, ಪ್ರೊಜೆಕ್ಟರ್ಗಾಗಿ ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳು.

ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶ:

1. ವಿವಿಧ ಜನರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು; ಕಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾನಪದ ಕಸೂತಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿ ಮತ್ತು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿ.

2. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕೆಲಸದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಅಂಶವಾಗಿ ಸ್ವಯಂ-ಶಿಕ್ಷಣದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು, ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಶ್ರಮದ ಗುಣಗಳು; ಉಪಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳಿ.

3. ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ಸ್ತರಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿ; ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ಸ್ತರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದೊಂದಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿ; "ಬ್ಯಾಕ್ ಸೂಜಿ", "ಫಾರ್ವರ್ಡ್ ಸೂಜಿ" ಮತ್ತು ಕಾಂಡದ ಹೊಲಿಗೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಿಸಿ.

4. ಕೆಲಸದ ಸ್ಥಳ, ಕಾರ್ಮಿಕ ಸುರಕ್ಷತೆ ನಿಯಮಗಳ ಸಂಘಟನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನೆನಪಿಸಿ

ಪಾಠ ಯೋಜನೆ:

· ಸ್ವಲ್ಪ ಇತಿಹಾಸ.

· ಕಸೂತಿಯ ವರ್ಗೀಕರಣ.

· ಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳು.

· ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕೆಲಸ: ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳು, ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವುದು.

ಅಂತರಶಿಸ್ತೀಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳು: ಕಥೆ.

ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ:

1. ಸಮಯ ಸಂಘಟಿಸುವುದು.

2. ಕಸೂತಿಯ ಮೂಲ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಶಿಕ್ಷಕರ ಕಥೆ.

ನಾವು ಸೂರ್ಯನನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುವುದರಿಂದ, ಅದು ಎಂದಿಗೂ ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಬೆಳಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಮರೆಯುವ ನಮ್ಮನ್ನು ಕ್ಷಮಿಸುತ್ತದೆ. ಅಂತೆಯೇ, ಜನರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ದಂತಕಥೆಗಳು, ನಂಬಿಕೆಗಳು, ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗಳು, ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಮನೆಗಳ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸಂರಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರಾಷ್ಟ್ರವೂ ಮಿತವ್ಯಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅವಶ್ಯಕವಾದ ಉಳಿದಿದೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಕಸೂತಿ ಕೂಡ.

ಕಸೂತಿ ಎನ್ನುವುದು ಬಣ್ಣದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಸೂಜಿ ಕೆಲಸವು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಬಹುಶಃ ಪ್ರಾಚೀನ ಮಹಿಳೆ ಚರ್ಮದಿಂದ ಮೊದಲ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಹೊಲಿಯಿದಾಗ.

ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಕಸೂತಿ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಫೇರೋನ ನಿಲುವಂಗಿಯ ಮೇಲೆ, ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ರಾಜಮನೆತನಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮಾತ್ರ ತಮ್ಮ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳಿವೆ. ಕಸೂತಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಉತ್ಖನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದೊರೆತ ಹೂದಾನಿ ಇದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಕ್ರಿ.ಪೂ. 5 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದಿನದು. e., ಇದು ಹೂಪ್ನಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವ ನುರಿತ ಚೈನೀಸ್ ಕಸೂತಿಗಳು, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ರೇಷ್ಮೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸರಿಸುಮಾರು ಅದೇ ಯುಗದ ಹಿಂದಿನದು.

X - XII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ. ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು (ಸನ್ಡ್ರೆಸ್ಗಳು, ಟೋಪಿಗಳು, ಟವೆಲ್ಗಳು, ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು, ಪರದೆಗಳು, ಬೆಡ್ ಲಿನಿನ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೂಜಿ ಹೆಂಗಸರು ಸರಳವಾದ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳವರೆಗೆ ವಿವಿಧ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಕೌಶಲ್ಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ನಡುವೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಿದರು. ಕೆಲವು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಗಳೆಂದರೆ ಕ್ರಾಸ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಸ್ಟೆಮ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಚೈನ್ ಸ್ಟಿಚ್ ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳು.

ಅವರು ಎಳೆಗಳು, ಕಾಗದ, ಉಣ್ಣೆ, ರೇಷ್ಮೆ, ಚಿನ್ನ, ಬೆಳ್ಳಿ ಮಿಶ್ರಿತ ಮಣಿಗಳು, ಗಾಜಿನ ಮಣಿಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿಜವಾದ ಮುತ್ತುಗಳು, ಅರೆ-ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು, ಮಿಂಚುಗಳು ಮತ್ತು ನಾಣ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜಾರ್ಜಿಯಾ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾ ಮೈನರ್ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ಪೂರ್ವ ಜನರ ಕಸೂತಿ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಬಣ್ಣದ ಹೊಳೆಯುವ ದೋಷಗಳು, ಉಗುರುಗಳು, ಹಲ್ಲುಗಳು, ಕೆಲವು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ತುಪ್ಪಳಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಹಾವಿನ ಚರ್ಮ. ಭಾರತೀಯ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ, ಹಾಗೆಯೇ ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಗರಿಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ರುಚಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬ್ರೆಜಿಲ್ನಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಸಮೃದ್ಧ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪಕ್ಷಿಗಳು ಇವೆ.

ಇಂದು ಕಸೂತಿ ತನ್ನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅನನ್ಯ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಲು ಇದು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ಇಂದು ನಾವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗಾಜಿನ ಮಣಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಗಾಜಿನ ತಯಾರಿಕೆಯು 6 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಒಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಬಹಳ ದೂರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಫೀನಿಷಿಯನ್ ನಾವಿಕರು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಮುದ್ರದ ಮೂಲಕ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಪಡೆದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೋಡಾವನ್ನು ಸಾಗಿಸಿದರು. ಮರಳಿನ ದಡದಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿ ಕಳೆಯಲು ನಿಲ್ಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸೋಡಾದ ತುಂಡುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದರು. ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ಬೂದಿಯಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾದ ಕಡ್ಡಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ಅದು ಕಲ್ಲಿನಂತೆ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿರುತ್ತದೆ, ನೀರಿನಂತೆ ಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಿನುಗುತ್ತಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಗಾಜು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು.

ಅವರು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಗಾಜಿನ ತಯಾರಿಕೆಯ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ದೊಡ್ಡ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ಅವರು ಗಾಜಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್ಗಾಗಿ ಮಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಗಾಜಿನನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕಾರ್ಖಾನೆಯನ್ನು ತೆರೆದರು.

ಗಾಜಿನಿಂದ ಮಣಿಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಅದು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕದಾಯಿತು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಮಣಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಇದರ ಹೆಸರು ಅರೇಬಿಕ್ ಪದ "ಬುಸ್ರಾ" ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದರರ್ಥ ಸುಳ್ಳು ಮುತ್ತುಗಳು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧವು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮಣಿಗಳ "ಸುವರ್ಣಯುಗ" ಆಗಿತ್ತು. ಅವರು ಅದರಿಂದ ಏನನ್ನೂ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ.

ಮಣಿಗಳು ಒಂದು ಚಿಹ್ನೆ, ಸಂಕೇತವಾಗಿರಬಹುದು - ಮತ್ತು ಇದು ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ. ಮಣಿ ಒಂದು ಟ್ರಿಂಕೆಟ್ ಆಗಿದ್ದು ಅದು ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಮಣಿಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮನುಷ್ಯ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಪ್ರಾಣಿ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಮೊದಲ ಮಣಿಗಳ ಆಭರಣಗಳು ಆಧುನಿಕವಾದವುಗಳಂತೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಮಣಿಗಳ ಗಾತ್ರವು ಮೂರರಿಂದ ಐದು ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ಗಳವರೆಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಫಲಿತಾಂಶವು ತೂಕದ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದೆ.

ಮಣಿಗಳು, ಚಿಪ್ಪುಗಳು ಮತ್ತು ಮುತ್ತುಗಳಿಂದ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅನೇಕ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಇದೆ.

3. ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು.

ಮೊದಲಿಗೆ, ಕಸೂತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು, ನಿಮಗೆ ತುಂಬಾ ಸರಳವಾದ ಉಪಕರಣಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ: ಸೂಜಿಗಳು, ಬೆರಳು, ಕತ್ತರಿ, ಆಡಳಿತಗಾರ ಅಥವಾ ಅಳತೆ ಟೇಪ್ ಮತ್ತು ಹೂಪ್.

ಕೈಬೆರಳುಪಂಕ್ಚರ್ಗಳಿಂದ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸಲು ಅವಶ್ಯಕ. ಇದು ಲೋಹ ಅಥವಾ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಆಗಿರಬಹುದು. ಬೆರಳನ್ನು ಬಲಗೈಯ ಮಧ್ಯದ ಬೆರಳಿನ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಬೆರಳಿನ ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ: ಅದು ಬೆರಳನ್ನು ಹಿಂಡಬಾರದು ಅಥವಾ ಅದರಿಂದ ಬೀಳಬಾರದು. ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಬೆರಳು ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ವೇಗವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಕತ್ತರಿಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಮೂರು ವಿಧಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು: ಬಾಗಿದ ತುದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಣ್ಣವುಗಳು - ಕೆಲಸದ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲು, ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ಎಳೆಯಲು, ಕತ್ತರಿಸುವಾಗ ಬಟ್ಟೆಯ ಅಂಚುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು, ಮಧ್ಯಮ ಗಾತ್ರಗಳು - ಉತ್ಪನ್ನದ ಅಂಚುಗಳನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಕತ್ತರಿಸಲು ದಾರದ ಸ್ಕೀನ್ಗಳು, ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡವುಗಳು - ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲು. ಕತ್ತರಿಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹರಿತಗೊಳಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಬ್ಲೇಡ್ಗಳ ತುದಿಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭೇಟಿಯಾಗಬೇಕು.
ಹೂಪ್ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಹಿಡಿದಿಡಲು ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಎಳೆಯದಂತೆ ರಕ್ಷಿಸಲು ಅವಶ್ಯಕ. ಅವು ಮರದ, ಲೋಹ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸುತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಚದರ ಮತ್ತು ಆಯತಾಕಾರದ ಆಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತವೆ. ನಿಮ್ಮ ಆರ್ಸೆನಲ್ನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಗಾತ್ರದ ಹಲವಾರು ಸುತ್ತಿನ ಹೂಪ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೂಪ್‌ನಿಂದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ತೆಗೆದ ನಂತರ ಕಸೂತಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ವಿರೂಪವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಯಾವುದೇ ವಿರೂಪಗಳಿಲ್ಲದಂತೆ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಹೂಪ್‌ಗೆ ಥ್ರೆಡ್ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.
ಕಸೂತಿ ಸೂಜಿಗಳು.ಹೊಲಿಗೆ ಸೂಜಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಅಂತಹ ಸೂಜಿಗಳು ದುಂಡಾದ ತುದಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಅದು ಚುಚ್ಚುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಟ್ಟೆಯ ನಾರುಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ತಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ದೊಡ್ಡ ಉದ್ದನೆಯ ಕಣ್ಣು, ಅದರೊಳಗೆ ಹಲವಾರು ಮಡಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಥ್ರೆಡ್ ಥ್ರೆಡ್ ಮಾಡಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಸೂಜಿಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಬೇರ್ಪಡಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ.
ಆಡಳಿತಗಾರ ಅಥವಾ ಅಳತೆ ಟೇಪ್ಹೊಲಿಗೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ ಉತ್ಪನ್ನದ ಗಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು.

ಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಧನಗಳು ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿವೆ. ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವಾಗ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಇರುವ ಅಂತರವು 25 - 30 ಸೆಂ.ಮೀ.

ಕಸೂತಿ ಎಳೆಗಳು.

ಫ್ಲೋಸ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹತ್ತಿಯಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮೆಟಾಲೈಸ್ಡ್ ಥ್ರೆಡ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಫ್ಲೋಸ್ ಮತ್ತು ಮೆರ್ಸರೈಸ್ಡ್ ಹತ್ತಿಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಫ್ಲೋಸ್ (ನಾರುಗಳ ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ಬಲವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ) ಸಹ ಲಭ್ಯವಿದೆ. ನೀವು ರೇಷ್ಮೆ, ಉಣ್ಣೆ ಮತ್ತು ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಥ್ರೆಡ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಬಹುದು. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಎಳೆಗಳು ಅವು ಚೆಲ್ಲುತ್ತಿವೆಯೇ ಎಂದು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತವೆ.

ಮಣಿಗಳು -ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ವಿವಿಧ ಗಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ. ಇದು ಹೂವುಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಛಾಯೆಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಣಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಸುತ್ತಿನ ಅಥವಾ ಬಹುಮುಖಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಚಪ್ಪಟೆಯಾದ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮಣಿಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ನಯಗೊಳಿಸಿದ ಗಾಜು, ಸ್ಫಟಿಕ, ಲೋಹ, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ - ಥ್ರೆಡ್ಡಿಂಗ್ಗಾಗಿ ರಂಧ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ. ದೊಡ್ಡ ಮಣಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಣಿಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಗಲ್ಗಳು, ಮಣಿಗಳಂತಲ್ಲದೆ, 3 ಮಿಮೀಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಉದ್ದದ ಗಾಜಿನ ಕೊಳವೆಗಳ ತುಂಡುಗಳಾಗಿವೆ.

ಆಭರಣ. ಈ ಪದವು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪದದಿಂದ "ಅಲಂಕಾರ" ದಿಂದ ಬಂದಿದೆ.

ಆಭರಣ- ಇವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವರ್ತನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಚಿಹ್ನೆಗಳು.

ಆಭರಣಗಳಿವೆ:

· ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ (ವಿವಿಧ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳು).

· ಸಸ್ಯಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು.

· ಆಂಥ್ರೋಪಾಯ್ಡ್

· ಫಾಂಟ್ (ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಚಿಹ್ನೆಗಳು).

ಸಂಯೋಜನೆ: ಲ್ಯಾಟಿನ್ "ಸಂಯೋಜನೆ", "ಸಂಯೋಜನೆ", "ಸಂಪರ್ಕ" ನಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಯೋಜನೆ- ಇದು ಮಾದರಿಯ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಅಥವಾ ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳು, ಅಂದರೆ ಒಂದೇ ಸಂಪೂರ್ಣ.

ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಆಭರಣದ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಗೂ ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಬಣ್ಣಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ, ಪ್ರದೇಶ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಹಳ್ಳಿಯ ಕರೆ ಕಾರ್ಡ್ ಆಗಿದ್ದವು.

ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಮಣಿ ಕಸೂತಿ ತನ್ನ ಹಿಂದಿನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಮಣಿಗಳು, ಹೊಲಿಗೆ-ಆನ್ ರೈನ್ಸ್ಟೋನ್ಸ್, ಮಣಿಗಳು, ಮಿನುಗುಗಳು ಮತ್ತು ಬಗಲ್ಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ, ಇದು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಮಣಿ ಕಸೂತಿಗೆ ಹಲವು ತಂತ್ರಗಳಿವೆ. ಆದರೆ ಅವೆಲ್ಲವೂ ಕೈ ಹೊಲಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೈ ಕಸೂತಿ ಹೊಲಿಗೆಗಳ ವಿಧಗಳು.

ಸ್ಟಿಚ್ "ಫಾರ್ವರ್ಡ್ ಸೂಜಿ", "ಬ್ಯಾಕ್ ಸೂಜಿ", ಕಾಂಡದ ಹೊಲಿಗೆ, ಚೈನ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಲೂಪ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಗಂಟುಗಳು, ಎಣಿಸಿದ ಹೊಲಿಗೆಗಳು, ಅರ್ಧ-ಅಡ್ಡ, ಅಡ್ಡ, ಮೇಕೆ ಹೊಲಿಗೆ, "ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊಲಿಗೆ" (ಒಂದು ಬದಿಯ ಹೊಲಿಗೆ), "ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ಸ್ಕಯಾ" ಮತ್ತು " ಬಿಳಿ" ಹೊಲಿಗೆ" (ಡಬಲ್-ಸೈಡೆಡ್ ಸ್ಟಿಚ್.), ಟೇಪ್ಸ್ಟ್ರಿ ಸ್ಟಿಚ್.

ಕಸೂತಿ ವರ್ಗೀಕರಣ.ಎಲ್ಲಾ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಎಣಿಕೆಯಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ವಾರ್ಪ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್‌ನ ಎಣಿಸುವ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಸೂತಿ, ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ, ಎಣಿಸಿದ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಸ್ಟಿಚ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ.

4. ದೈಹಿಕ ಶಿಕ್ಷಣ ನಿಮಿಷ. ವಿಶ್ರಾಂತಿ.

5. ಬಲವರ್ಧನೆಗಾಗಿ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು.

ಎ) ಈ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವ ಆಭರಣವನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ?

ಬಿ) ನೀವು ಇಂದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಹೊಲಿಗೆಗಳನ್ನು ಕಲಿತಿದ್ದೀರಿ?

ಸಿ) ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಏನು ಬೇಕು?

ಡಿ) ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಯಾವ ಸುರಕ್ಷತಾ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬೇಕು?

6. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕೆಲಸ.

- ಈಗ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ತಾಳ್ಮೆಯಿಂದಿರಿ.

ಹುಡುಗಿಯರು ತರಬೇತಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಆಯ್ದ ಸ್ತರಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಶಿಕ್ಷಕರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ:

1. ದುರ್ಬಲ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

3. ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಕೆಲಸದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ.

7. ಅಂತಿಮ ಹಂತ.

ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸುವುದು.

ಚಿನ್ನದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲು ಉತ್ಸುಕರಾಗಬೇಡಿ

ಮತ್ತು ಮುದ್ರಿಸಿದ ಬಿಳಿ ಸೇಬರ್ಗಳು

ಚಿನ್ನದ ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊಂದುವ ಕನಸು,

ಯಾರು ಎಲ್ಲಾ ಮಾಡಿದರು!

ಶ್ರೇಣೀಕರಣ.

8. ಮನೆಕೆಲಸ:ಕಸೂತಿ ಕೆಲಸ ಮುಂದುವರಿಸಿ.

ಕಸೂತಿಯು ಮೊದಲು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಮೊದಲ ಹೊಲಿಗೆ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಿತ್ರಗಳು, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮಾದರಿಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ವಸ್ತುಗಳ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿತ್ತು, ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಎಳೆಗಳು ಅಥವಾ ಇತರ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಾವು ಆಧುನಿಕ ಸೂಜಿಗಳು, ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಎಳೆಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ಎಲ್ಲಾ ಲಭ್ಯವಿರುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದೇವೆ. ಮೂಲತಃ ಇದು ಸೂಜಿ, ಸಿನ್ಯೂ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮ, ಚೂಪಾದ ಮೂಳೆಗಳು, ಉಣ್ಣೆ, ಕೂದಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಉಳಿ ಕಲ್ಲು.

ಶತಮಾನದಿಂದ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ಜನರ ಹಬ್ಬದ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಇದು ರಾಜರು ಮತ್ತು ಗಣ್ಯರು, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು, ಮಿಲಿಟರಿ ನಾಯಕರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರ ಶ್ರೀಮಂತ ಉಡುಪಿನ ಮೇಲೆ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಮಿಲಿಟರಿ ಸಮವಸ್ತ್ರ ಸೇರಿದಂತೆ ಬಟ್ಟೆ, ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳು, ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಕಸೂತಿ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅತ್ಯಂತ ಬೆಲೆಬಾಳುವ ಐಕಾನ್‌ಗಳು ಸಹ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಅದರ ಹೊಳಪನ್ನು ಚಿನ್ನದ ಎಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಲಿದ ಮುತ್ತುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು.

ಮಠಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಹುಡುಗಿಯೂ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಬಟ್ಟೆ, ಹಾಸಿಗೆ, ಬೆಡ್‌ಸ್ಪ್ರೆಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಡೇರೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಕಸೂತಿ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದಾಗ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸೂಜಿ ಕೆಲಸಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ರೈತರಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ನಿಯಮದಂತೆ, ಹುಡುಗಿಯರು ತಮ್ಮ ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಮೊದಲಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದರು, ಶುಭಾಶಯಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಅಭಿನಂದನೆಗಳು.

ಇಂದು ಕಸೂತಿ.

ಇಂದು, ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಕಸೂತಿ ತನ್ನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಕ್ರಾಸ್ ಸ್ಟಿಚ್ ಮತ್ತು ರಿಚೆಲಿಯು ಕಸೂತಿ ಸೇರಿವೆ.

ನೀವು ಎಳೆಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳು, ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು, ಮಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಬೀಜ ಮಣಿಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಬಹುದು. ರಿಬ್ಬನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಇಂದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕೈ ಕಸೂತಿಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಯಂತ್ರದ ಕಸೂತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಬೆಲೆ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಯಂತ್ರದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿಲ್ಲ. ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದವರು ಮಾತ್ರ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಐಟಂ ಅನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮಾಡಬಹುದು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಕಸೂತಿ ಇನ್ನೂ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಅವಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬಟ್ಟೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೌಟೂರಿಯರ್ಗಳು ವಿಶೇಷ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಸೂತಿ ಕಲೆ ದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಶ್ರಮದಾಯಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಈ ಅದ್ಭುತ ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಕನಸುಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು, ನೀವು ಉಚಿತ ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ನೀವು ರೆಡಿಮೇಡ್ ಕಸೂತಿ ಕಿಟ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ಖರೀದಿಸಬಹುದು.

ಕಸೂತಿ ಬಹಳ ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ನೀವು ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಒಳಾಂಗಣವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರಿಗೆ ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದು ದೈನಂದಿನ ಚಿಂತೆಗಳಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಮತ್ತು ನಂತರ ನೀವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತೀರಿ.

ಅನಪಮಾಮ.ರು

ಜ್ಞಾನದ ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಉತ್ತಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿ ಸರಳವಾಗಿದೆ. ಕೆಳಗಿನ ಫಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿ

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಪದವಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಜ್ಞಾನದ ಮೂಲವನ್ನು ಬಳಸುವ ಯುವ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ನಿಮಗೆ ತುಂಬಾ ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರುತ್ತೀರಿ.

ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಭಾಷೆಯ ಆಳವಾದ ಅಧ್ಯಯನದೊಂದಿಗೆ 1 - 3 ಹಂತಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ 40 ರ Zaporozhye ವಿಶೇಷ ಶಾಲೆ

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳ ಕಸೂತಿ

ಇವರಿಂದ ಅಮೂರ್ತ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

9 ಬಿ ಗ್ರೇಡ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ

ಝಪೊರೊಝೈ

ಪರಿಚಯ

"ಕಸೂತಿ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಕಸೂತಿ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ

"ಥ್ರೆಡ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ" (ಕಸೂತಿಯ ಇತಿಹಾಸ)

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಇತಿಹಾಸ

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳು

ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಅಲಂಕರಣದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಬೇರುಗಳು

ಆಭರಣದ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳ ಅರ್ಥ

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಸೂತಿಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು

"ಥ್ರೆಡ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ" (ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳು)

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳು

ಕಸೂತಿಯ ವಿಧಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು, ಕಸೂತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು

ಭಾರತೀಯ ಕಸೂತಿ ಚಿಕಂಕರಿ

ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ

ಬಳಸಿದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಪಟ್ಟಿ

ಪರಿಚಯ

ಪ್ರತಿ ಯುಗ ಮತ್ತು ದೇಶದ ಕಲೆಯು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮಟ್ಟದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ರಾಜಕೀಯ, ಆರ್ಥಿಕ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಬೋಧನೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಒತ್ತುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಜೀವಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತದೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ನಾವು, ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಈ ವಿಶೇಷ ವಿಷಯವನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿತ ನಂತರ, ಮಾನವೀಯತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ನಮಗೆ ಸಂರಕ್ಷಿಸುವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪತ್ತಿನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳಾದೆವು.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ.

ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ರಚಿಸಿದ ಕರಕುಶಲ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಜಾನಪದ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಕರಕುಶಲಗಳಲ್ಲಿ, ಜಾನಪದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮನೆಯ ಕಲೆಯ ಅದ್ಭುತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. ಜಾನಪದ ಕಲೆಯನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಕ್ಷಯ ಮೂಲ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ನಮ್ಮ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಗತಿಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ ಕಲೆ, ಅದರ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ, ದೇಶದ ಕಲೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಖಜಾನೆಗೆ ಪ್ರತಿ ಜನರ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

"ಕಸೂತಿ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಕಸೂತಿಯು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಲಂಕರಿಸುವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಕರಕುಶಲ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಒರಟಾದ ಮತ್ತು ದಟ್ಟವಾದ ಬಟ್ಟೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಚರ್ಮ, ಮರದ ತೊಗಟೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಸ್ತುಗಳವರೆಗೆ - ಕ್ಯಾಂಬ್ರಿಕ್, ಮಸ್ಲಿನ್, ಗಾಜ್, ಟ್ಯೂಲ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕಸೂತಿ ಎನ್ನುವುದು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಅಲಂಕಾರ ಅಥವಾ ಸೂಜಿ ಅಥವಾ ಯಂತ್ರದ ಮೂಲಕ ಕೈಯಾರೆ ಎಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಿತ್ರ.

ಕಸೂತಿ ಒಂದು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ, ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಸ್ತಚಾಲಿತವಾಗಿ (ಸೂಜಿಯೊಂದಿಗೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ crocheted) ಅಥವಾ ಲಿನಿನ್, ಹತ್ತಿ, ಉಣ್ಣೆ, ರೇಷ್ಮೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಣ್ಣದ) ಎಳೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ವಿವಿಧ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಚರ್ಮ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಯಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೂದಲು, ಮಣಿಗಳು, ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಲೆಬಾಳುವ ಕಲ್ಲುಗಳು , ಮಿನುಗು, ನಾಣ್ಯಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಹೊಲಿದ ಅಪ್ಲಿಕೆಗಳಿಗೆ (ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಸೂತಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಎತ್ತರದ ಸೀಮ್ನೊಂದಿಗೆ), ಬಟ್ಟೆಗಳು, ತುಪ್ಪಳ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಮವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬಟ್ಟೆ, ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಫಲಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸ್ತರಗಳ ವಿಧಗಳು ಅನಂತವಾಗಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ:

· "ಸತ್ತ" ಕಸೂತಿಗಾಗಿ, ಅಂದರೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ, ಅಡ್ಡ, ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಸೆಟ್, ಪೇಂಟಿಂಗ್, ವೆಸ್ಟಿಬುಲ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

· “ಹೊಲಿಗೆ” ಗಾಗಿ, ಅಂದರೆ, ಅದರ ಕೆಲವು ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲೇ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಅಥವಾ ಎಳೆದ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ - ಹೆಮ್ ಸ್ಟಿಚಿಂಗ್, “ನೇಯ್ಗೆ”, ನೆಲಹಾಸು, ಗೈಪೂರ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಫ್ಲಾಟ್ನಿಂದ ಪೀನದವರೆಗೆ, ಹಗುರವಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆ ಅಥವಾ ಓಪನ್ವರ್ಕ್ ಮೆಶ್ ("ಲೇಸ್") ನಿಂದ "ಕಾರ್ಪೆಟ್" ವರೆಗೆ ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತಾರೆ, ಉತ್ಪನ್ನದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಆವರಿಸುತ್ತದೆ. ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಎಣಿಸಿದ ಕಸೂತಿ (ಬಟ್ಟೆಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುವ ಮೂಲಕ), ಮತ್ತು "ಉಚಿತ" ಕಸೂತಿ (ಪೂರ್ವ-ಅನ್ವಯಿಸಿದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ) ಕರ್ವಿಲಿನಿಯರ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಕಸೂತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳು:

· ವಸ್ತುವಿನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ (ರೇಷ್ಮೆಯ ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯದ ಹೊಳಪು, ಲಿನಿನ್‌ನ ಸಹ ಮಿನುಗುವಿಕೆ, ಚಿನ್ನದ ಹೊಳಪು, ಮಿಂಚುಗಳು, ಕಲ್ಲುಗಳು, ಉಣ್ಣೆಯ ನಯವಾದ ಮತ್ತು ಮಂದತನ, ಇತ್ಯಾದಿ);

· ಸ್ತರಗಳ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಅಥವಾ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಮುಕ್ತ ಆಟದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಯ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಕಲೆಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಬಳಕೆ;

· ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಗೆ ಹೋಲುವ ಅಥವಾ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿರುವ ಹಿನ್ನೆಲೆ (ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಅಥವಾ ಇತರ ಬೇಸ್) ಹೊಂದಿರುವ ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಪಡೆದ ಪರಿಣಾಮಗಳು.

ಕಸೂತಿ ಜವಳಿ ಅಲಂಕಾರದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಕಸೂತಿ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಧಾನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಕರಕುಶಲ, ಮಾನವ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಂತಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುವುದು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸುವುದು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಪರಿಸ್ಥಿತಿ, ಕೆಲಸ, ಸ್ವಭಾವದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಬಹುತೇಕ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಜನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತು ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಸೂತಿ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ

ಕಸೂತಿ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾವಿರಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ತರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿಯು ಆ ಕಾಲದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆ, ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರದ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಕೆಲವು ವಿಧದ ಹೊಲಿಗೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಹೊಸ ಅಲಂಕಾರಿಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಕಸೂತಿಯ ಇತರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನಗಳು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ರಮೇಣ, ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ಆಭರಣದ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ಕಸೂತಿ ಪ್ರಕೃತಿ, ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಜನರ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ, ಕನ್ನಡಿಯಂತೆ, ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ, ಅಭಿರುಚಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿ ಜನರ ವಿಶೇಷ ಗುರುತು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ದೂರದ ಗತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಮನೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಹಲವು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಎಳೆಗಳು ಸೂಕ್ಷ್ಮಜೀವಿಗಳಿಂದ ಹಾನಿಗೊಳಗಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ಮೂಲ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಪ್ರಾಚೀನ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಕಳೆದುಹೋಗಿವೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮೂಲಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು.

ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ನುರಿತ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ಪ್ರತಿಭೆ, ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳ ಅನುಭವವು ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಕಸೂತಿ ಅಲಂಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ.

ಯುವ ಕಸೂತಿಗಾರರಿಗೆ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಹೊಲಿಗೆ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಆಂಡ್ರ್ಯೂಸ್ ಮಠದಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಮೊನೊಮಾಖ್ ಅವರ ಸಹೋದರಿ, ರಾಜಕುಮಾರಿ ಅನ್ನಾ-ಯಾಂಕಾ, ಮೊದಲ ಕಸೂತಿ ಶಾಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವವರಿಗೆ ಕಲಿಸಲಾಯಿತು. ಲೋಹ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಸೂತಿ ಕಲೆ.

ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಕೈಗಳು ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳಿಂದ (ಥ್ರೆಡಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಬೀಟಿಂಗ್) ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದವು.

ರೈತ ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಅಗ್ಗದ ಹತ್ತಿ, ಲಿನಿನ್ ಮತ್ತು ಉಣ್ಣೆ, ಬಿಳುಪಾಗಿಸಿದ ಅಥವಾ ಬಣ್ಣದ ನೂಲುಗಳು ಮತ್ತು ರಿಬ್ಬನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಗಿಸಲಾಯಿತು.

ಪರಿಸರದಿಂದ ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುವ ಸಲುವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಉತ್ಸಾಹವು ಅದರ ಪ್ರಾಚೀನ, ಅರೆ-ಕಾಡು ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ; ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೆಂಪು ಭಾರತೀಯರು ವಿವಿಧ ಕಸೂತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಂಬಳಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತಾರೆ; ಲ್ಯಾಪ್ಲ್ಯಾಂಡರ್ಸ್ ತಮ್ಮ ಜಿಂಕೆ ಚರ್ಮದ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ವಿವಿಧ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಮೊದಲ ಕಸೂತಿಗಳ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯ ದಿನಾಂಕದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಊಹಿಸಬಹುದು.

ಕಸೂತಿಯ ಮೊದಲ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ಬೈಬಲ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು - ಎಕ್ಸೋಡಸ್ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ.

ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿ: ನಾವು ಪುರುಷರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ.

“ಕರ್ತನು ಮೋಶೆಗೆ ಆಜ್ಞಾಪಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅವನು ಮಾಡಿದನು, ಅವನು ಅವನನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸಿದನು,

ಯೆಹೂದದ ಕುಲದ ಹೋರಸ್ನ ಮಗನಾದ ಊರೀಯನ ಮಗ, ಅವನೊಂದಿಗೆ ಅಹೋಲಿಯಾಬ್,

ಡಾನ್ ಬುಡಕಟ್ಟಿನ ಅಹಿಸಾಮಾಚನ ಮಗ, ಕಾರ್ವರ್ ಮತ್ತು ನುರಿತ ನೇಕಾರ

ಮತ್ತು ನೀಲಿ, ನೇರಳೆ, ಕಡುಗೆಂಪು ಮತ್ತು ನಯವಾದ ನಾರುಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವವನು.

ಕಸೂತಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದ ಇತರ ಶಾಖೆಗಳಂತೆ, ಅದರ ತೊಟ್ಟಿಲು ಪೂರ್ವವಾಗಿತ್ತು. ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಈ ಕಲೆಯು ಗ್ರೀಕರು ಮತ್ತು ರೋಮನ್ನರಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಗ್ರೀಕರು ಮಿನರ್ವಾ, ಪಲ್ಲಾಸ್ ಅಥೇನಾಗೆ ಕಸೂತಿಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವನ್ನು ಆರೋಪಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಓವಿಡ್‌ನ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿವರವಾಗಿ ತಿಳಿಸಲಾದ ಅರಾಕ್ನೆ ದಂತಕಥೆಯು ಕೊಲೊಫೊನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಡೈಯರ್ ಇಡ್ಮನ್‌ನ ಮಗಳು ದೇವತೆಯಿಂದ ನೇಯ್ಗೆ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲು ಕಲಿತು, ಈ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಮೀರಿಸಿ, ಸ್ಪರ್ಧೆಗೆ ಸವಾಲು ಹಾಕಿ ಗೆದ್ದಳು ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ದೇವರುಗಳ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಕಸೂತಿ. ತನ್ನ ಸೋಲಿನಿಂದ ಕೋಪಗೊಂಡ ಮಿನರ್ವಾ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಯ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಶಟಲ್ ಎಸೆದಳು; ಅರಾಕ್ನೆ ದುಃಖದಿಂದ ನೇಣು ಹಾಕಿಕೊಂಡಳು ಮತ್ತು ದೇವತೆಯಿಂದ ಜೇಡವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು. ಒಡಿಸ್ಸಿಯು ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯುಲಿಸೆಸ್‌ನ ಭವ್ಯವಾದ ಮೇಲಂಗಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮುಂಭಾಗವು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಟೈರ್ ಮತ್ತು ಸಿಡಾನ್‌ನಿಂದ ಟ್ರಾಯ್‌ಗೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ತಂದರು ಎಂದು ಹೋಮರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಕಲೆಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇಲಿಯಡ್‌ನ ಮೂರನೇ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಹೆಲೆನ್‌ನ ಉದ್ಯೋಗಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಯುದ್ಧಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದರು. ಹಿಮಪದರ ಬಿಳಿ ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ರಾಯನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕರು.

ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಗ್ರೀಕರು ಪರ್ಷಿಯನ್ನರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದರು, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ನ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಏಷ್ಯಾದ ಜನರ ಐಷಾರಾಮಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾದಾಗ. ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಚಿಮುಕಿಸಲಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ತೆಳುವಾದ ಭಾರತೀಯ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಕಸೂತಿಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದ ಗ್ರೀಕರ ಆಶ್ಚರ್ಯವನ್ನು ಸ್ಟ್ರಾಬೊ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಡೇರಿಯಸ್ನನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ತನ್ನ ಡೇರೆಯನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಐಷಾರಾಮಿ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟು, ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಸೈಪ್ರಿಯೋಟ್ ಮಹಿಳೆಯರಿಂದ ಭವ್ಯವಾದ ಮೇಲಂಗಿಯನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದನು. ಮೋಶೆಯ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು; ಡಾನ್ ಬುಡಕಟ್ಟಿನ ಅಹಲಿಯಾಬ್ ತನ್ನ ಕಲೆಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದನು. ಪೂಜೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆರನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಪುತ್ರರ ಉಡುಪುಗಳು ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಲಿನಿನ್ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ವಿಮೋಚನಕಾಂಡದ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ನಾವು ಪರಿಶುದ್ಧ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಆವರಿಸುವ ಪರದೆಯು ಲಿನಿನ್‌ನಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಕಡುಗೆಂಪು ಕೆರೂಬ್‌ಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಸೊಲೊಮೋನನು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ನರಿಂದ ತನ್ನ ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಆರ್ಡರ್ ಮಾಡಿದನು, ಅವರ ಕಲೆಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಕೆನ್ನೇರಳೆ ಕೆರೂಬ್ಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ನೀಲಿ ಪರದೆ. ಅಸಿರಿಯಾದವರು ಮತ್ತು ಯಹೂದಿಗಳು ಬಹುಶಃ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಿಂದ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅಪರೂಪದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಮ್ಮಿಗಳ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾರ್ಕೊಫಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಫೇರೋಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೂ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಹರಡುವಿಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಜನರು ಕುರುಬರಾಗಿದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ಉಣ್ಣೆಯಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು. ತರುವಾಯ, ಕೆಲವು ಸಸ್ಯಗಳ ನಾರಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸೆಣಬಿನ ಮತ್ತು ಅಗಸೆ, ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಪತ್ತೆಯಾದಾಗ, ಅವುಗಳಿಂದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಅವುಗಳ ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದಿಂದಾಗಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಧಿಗಳ ವೈಭವಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾಚೀನ ಜನರು. ನಂತರ, ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಹತ್ತಿ ಸಸ್ಯವು ಕಂಡುಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಅವರು ಉಣ್ಣೆ, ಕಾಗದ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಕೆಲವು ಬರಹಗಾರರು ಫ್ರಿಜಿಯನ್ನರಿಗೆ ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಯ ಆವಿಷ್ಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಮನ್ನಣೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ರೋಮನ್ನರು 133 BC ಯಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಪೆರ್ಗಾಮನ್ ರಾಜ ಅಟ್ಟಲಾ ಮೂಲಕ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಎಂಬುದು ಮಾತ್ರ ಖಚಿತವಾಗಿದೆ. ಇ.; ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲ ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ಅಟ್ಟಾಳ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು; ಆದರೆ ಮರಣದಂಡನೆಯ ಕಲೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಸೂತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಫ್ರಿಜಿಯನ್ ಆಗಿರುವುದರಿಂದ, ರೋಮನ್ನರು ಎಲ್ಲಾ ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು "ಫ್ರಿಜಿಯೋನೆ" ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವವರು "ಫ್ರಿಜಿಯೋ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಡೆನಿಸ್ ಆಫ್ ಹ್ಯಾಲಿಕಾರ್ನಾಸಸ್, ಟಾರ್ಕಿನ್ ದಿ ಏನ್ಷಿಯಂಟ್ ಪ್ರಕಾರ, ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಶ್ರೀಮಂತ ಕಸೂತಿಗಾಗಿ ಉತ್ಸಾಹವು ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು ಅಂತಹ ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಸರ್ಕಾರವು ಹುಚ್ಚುತನದ ಐಷಾರಾಮಿಗಳನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲು ಅಥವಾ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಇನ್ನೂ ಮುಂಚೆಯೇ, ಪ್ರಾಚೀನ ಏಷ್ಯಾದ ಜನರಲ್ಲಿ, ಶ್ರೀಮಂತ ಕಸೂತಿಗಾಗಿ ಈ ಉತ್ಸಾಹವು ಎಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಎಂದರೆ ಅದರ ವಿರುದ್ಧ ಬಲವಾದ ಪ್ರತಿಭಟನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು; ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರವಾದಿ ಎಝೆಕಿಯೆಲ್ ತನ್ನ ಕಾಲದ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಆಭರಣ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಹುಚ್ಚುತನದ ಐಷಾರಾಮಿಗಾಗಿ ಖಂಡಿಸಿದನು. ಚೀನಾದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ರೇಷ್ಮೆ, ಬಹಳ ನಂತರ ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು; ಮೂರು ಬಾರಿ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ನೂಲು ಬದಲಾಗುವ ವರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದರೂ, ಇದು ಕೇವಲ ಒಂದು ಅಸಾಧಾರಣ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ, ಪರ್ಷಿಯಾ, ಭಾರತ ಮತ್ತು ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಸ್ತನ ಜನನದ ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಂಚೆಯೇ ರೇಷ್ಮೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಜೂಲಿಯಸ್ ಸೀಸರ್ನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದು ಮೊದಲು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು: ರೇಷ್ಮೆ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ವರ್ಜಿಲ್ ಮೊದಲಿಗನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಟಿಬೇರಿಯಸ್ನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ರೇಷ್ಮೆಯನ್ನು ಬಹಳ ಅಪರೂಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಚೀನಿಯರು ಇತರ ದೇಶಗಳಿಗೆ ರೇಷ್ಮೆ ಹುಳುಗಳನ್ನು ರಫ್ತು ಮಾಡುವುದನ್ನು ಅಸೂಯೆಯಿಂದ ಕಾಪಾಡಿದ್ದರಿಂದ, ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಜಸ್ಟಿನಿಯನ್ ಅವುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಕುತಂತ್ರವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಬೇಕಾಯಿತು: ಇಬ್ಬರು ಯಾತ್ರಿ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ಬೈಜಾಂಟಿಯಂನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಬಿದಿರಿನ ಕೋಲುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಹುಳುಗಳನ್ನು ಅವರಿಗೆ ತಲುಪಿಸಿದರು; ಅಂದಿನಿಂದ, ರೇಷ್ಮೆ ಹುಳುಗಳ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ವೇಗವಾಗಿ ಹರಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮೊದಲು ಏಷ್ಯಾ ಮೈನರ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ದಕ್ಷಿಣ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ರಾಜರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆಯಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಅವರು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮುಚ್ಚಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐಷಾರಾಮಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕುದುರೆ ಸರಂಜಾಮುಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಡಲ್ಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದರು. ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ರಾಜರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಕಸೂತಿ 7 ನೇ ಶತಮಾನ AD ಗಿಂತ ಹಳೆಯದು ಎಂದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಇ.; ಇದು ಅನುಮಾನಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ, ಹಸಿರು ಮತ್ತು ಹಳದಿ ತಾಳೆ ಮರಗಳ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಉಣ್ಣೆಯ ಬಟ್ಟೆಯಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಯುಗದ 3 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ಪನ್ನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬವೇರಿಯಾದ ಬ್ಯಾಂಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ, 1062 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಬ್ಯಾಂಬರ್ಗ್‌ನ ಬಿಷಪ್ ಹಂಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಕಸೂತಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ.

ಈ ಕಸೂತಿ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ (ಬಿಳಿ ಕುದುರೆ ಸವಾರಿ) ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ಪಶ್ಚಿಮ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವದಿಂದ ಪೂಜಿಸಲ್ಪಡುವ ಇಬ್ಬರು ಮಹಿಳೆಯರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧದ ಹೆಲ್ಮೆಟ್ ಅನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಇನ್ನೊಂದು ಲಾರೆಲ್ ಮಾಲೆ. 7 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವೇಗವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತಿರುವ ಇಸ್ಲಾಂ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಶಕ್ತಿಗೆ ಕ್ರೂರ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಮುಂದಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅದು ಕನಿಷ್ಠ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಲಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಖಲೀಫ್‌ಗಳ ಐಷಾರಾಮಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ತಲುಪಿತು: ಬಟ್ಟೆ, ಕುದುರೆ ಸರಂಜಾಮುಗಳು ಮತ್ತು ತಡಿಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಬೂಟುಗಳು ಮತ್ತು ಸೇಬರ್ ಸ್ಕ್ಯಾಬಾರ್ಡ್‌ಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಹರುನ್ ಅಲ್-ರಶೀದ್ ಚಾರ್ಲೆಮ್ಯಾಗ್ನೆಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದ ಉಡುಗೊರೆಗಳಲ್ಲಿ ಐಷಾರಾಮಿ ಕಸೂತಿ ಟೆಂಟ್ ಕೂಡ ಇತ್ತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮುಂಚೆಯೇ, ಗ್ರೀಕ್ ವಸಾಹತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಆಗಾಗ್ಗೆ ವ್ಯಾಪಾರ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಕಸೂತಿ ಕಲೆ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಹರಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಆದರೆ ಕಸೂತಿಯ ಮೊದಲ ವಿಷಯಗಳು ಬಹುತೇಕ ಪವಿತ್ರ ಗ್ರಂಥಗಳಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಲ್ಪಟ್ಟವು. ಸ್ವತಃ ಐಷಾರಾಮಿ ಉಡುಗೆಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಚಾರ್ಲೆಮ್ಯಾಗ್ನೆ ಈ ಕಲೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವನ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ, ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಬರ್ತಾ ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಿಳೆಯರು ನುರಿತ ಕಸೂತಿಗಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಜಿಸೆಲ್ಲಾ ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅಕ್ವಿಟೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಮಠಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕರಕುಶಲಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಯಿತು. ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಕಸೂತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬೇಯಕ್ಸ್‌ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು, ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಮರಣದಂಡನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಕಪಟವಾಗಿದೆ, ವಿಲಿಯಂ ದಿ ಕಾಂಕರರ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಮಟಿಲ್ಡಾ ಅವರ ಕಸೂತಿ, ನಾರ್ಮನ್ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಅನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಎಲ್ಲಾ ಕಂತುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಡ್ಯೂಕ್. ಇಂಗ್ಲೆಂಡಿನಲ್ಲಿ, ಅದಕ್ಕೂ ಮುಂಚೆಯೇ, ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿತ್ತು; 7 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಮಠದ ಅಬ್ಬೆಸ್. ಎಥೆಲ್ರೆಡ್ ಸೇಂಟ್ ಬಿಷಪ್‌ಗೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಕತ್ಬರ್ಟ್. ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಯುದ್ಧಗಳಲ್ಲಿ ಜೊತೆಗೂಡಿದ ಬ್ಯಾನರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಡ್ಯಾನಿಶ್ ರಾಜಕುಮಾರಿಯರು ಭವ್ಯವಾದ ರಾವೆನ್ ಅನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ದಿ ಕನ್ಫೆಸರ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಎಜಿತಾ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನುರಿತ ಕಸೂತಿಗಾರ ಎಂದು ಹೆಸರಾಗಿದ್ದರು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಿಂದ ಈ ಕಲೆ ಜರ್ಮನಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಹೆನ್ರಿ ದಿ ಹೋಲಿ ಉತ್ತಮ ಕಸೂತಿಯ ವಿಶೇಷ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಹಂಗೇರಿಯ ರಾಜನ ಪತ್ನಿ ಜಿಸೆಲ್ಲಾ, ಸೇಂಟ್. ಸ್ಟೀಫನ್, ಅವಳ ಅರಮನೆಯ ಬಳಿ ನೇಯ್ಗೆ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿಗಾಗಿ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು; ಇಲ್ಲಿ ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಹೊಲಿಗೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಅಂಕುಡೊಂಕುಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನ ನಿವಾಸಿಗಳನ್ನು ಪೂರ್ವದ ವೈಭವಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಕ್ರುಸೇಡ್ಸ್, ಶ್ರೀಮಂತ ಕಸೂತಿಯ ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರಸರಣಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಮುಸ್ಲಿಮರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಿತು. ಈ ಕಲೆಯನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಠಗಳಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಯಿತು; ಅಲ್ಲದೆ, ಉದಾತ್ತ ಹೆಂಗಸರು, ಕೋಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಲಾಕ್ ಆಗಿದ್ದರು, ಅಭಿಯಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗಾತಿಗಳ ನೈಟ್ಲಿ ಸಾಹಸಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ತಮ್ಮ ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯನ್ನು ಕಸೂತಿಗೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು. ಏಷ್ಯಾದ ಜನರೊಂದಿಗೆ ವೆನಿಸ್, ಜಿನೋವಾ ಮತ್ತು ಇತರ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಗರಗಳ ಸ್ಥಾಪಿತ ವ್ಯಾಪಾರ ಸಂಬಂಧಗಳು ದಕ್ಷಿಣ ಯುರೋಪಿನ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಆಭರಣಗಳ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದವು. ಮಿಲನೀಸ್, ಲೂಸಿಯನ್, ವೆನೆಷಿಯನ್ ಮತ್ತು ಜಿನೋಯೀಸ್ ಕಸೂತಿಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲೊರೆಂಜೊ ಡಿ ಮೆಡಿಸಿಯ ಆಸ್ಥಾನದ ವೈಭವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಂತಹ ಬಲವಾದ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು, ಕಸೂತಿ, ಇತರರೊಂದಿಗೆ, ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿತು; ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದರು ಕಸೂತಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಸ್ವತಃ ಈ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇಟಾಲಿಯನ್ನರನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು; ಅನೇಕ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪವಿತ್ರ ಉದ್ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಕಸೂತಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಸೂತಿಗಳಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದವು ಕ್ಲೂನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿರುವ ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಜಸ್ಟ್ ಮಠಕ್ಕೆ ದಾನ ಮಾಡಿದ ಚರ್ಚ್ ಲೆನಾ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನಿವೃತ್ತರಾದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1558 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು; ಈ ಕಸೂತಿ ಸ್ಪಿಟ್ಜೆನ್ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿದೆ. ಸ್ಯಾಕ್ಸೋನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಬಿಳಿ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಬಿಳಿ ದಾರದಿಂದ ಕಸೂತಿ (ಬ್ರಾಡೆರಿ ಬ್ಲಾಂಚೆ) ನಡೆಸಲಾಯಿತು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು, ಇದು ಈಗ ಎಲ್ಲೆಡೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ. ಇತರ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಚಿನ್ನ, ಬೆಳ್ಳಿ, ಉಣ್ಣೆ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಬಟ್ಟೆ ಅಥವಾ ರೇಷ್ಮೆಯ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಹಿಳೆಯರು ನುರಿತ ಕಸೂತಿಗಾರರಾಗಿದ್ದರು ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ: ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಡಿ ಮೆಡಿಸಿ, ಅವರ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳು, ಅವರ ಸೋದರಸಂಬಂಧಿಗಳಾದ ಡಿ ಗೈಸ್ ಮತ್ತು ಮೇರಿ ಸ್ಟುವರ್ಟ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯನ್ನು ಸೂಜಿ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. ಮೇಡಮ್ ಡಿ ಮೈಂಟೆನಾನ್ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ತುಂಬಾ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಕ್ಯಾರೇಜ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವಾಗಲೂ ಸಹ, ಅವಳ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವಿರುವ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಅವಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು; ಅವರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಸೇಂಟ್-ಸಿರ್ ಬಾಲಕಿಯರ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಕಲೆಯ ಬೋಧನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು; ಈ ಶಾಲೆಯು ಅವಳ ನೇರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಕಸೂತಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಗೌರವವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಮೇರಿ ಆಂಟೊನೆಟ್ ಕೂಡ ಬಹಳಷ್ಟು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ್ದಾನೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಸೀಮ್ (ಔ ಪೆಟಿಟ್ ಪಾಯಿಂಟ್) ನೊಂದಿಗೆ.

"ಥ್ರೆಡ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ"(ಕಸೂತಿಯ ಇತಿಹಾಸ)

ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಪುರಾತನ ಕಸೂತಿಗಳು 6-5 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದಿನವು. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಪ್ರಾಚೀನ ಚೀನಾದಲ್ಲಿ ಕಚ್ಚಾ ರೇಷ್ಮೆ, ಕೂದಲು, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ರೇಷ್ಮೆ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಅವುಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು. ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮರಗಳು ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ರತ್ನಗಂಬಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಫಲಕಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಚೀನಾದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಸೂತಿಗಳು ಜಪಾನ್‌ನ ಕಸೂತಿ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು

ಪ್ರಾಚೀನ ಭಾರತ ಮತ್ತು ಇರಾನ್‌ನ ವಿವಿಧ ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ಹೇರಳವಾಗಿ ಸಸ್ಯ ವಿಷಯಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೈಜಾಂಟಿಯಮ್‌ನ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಕಸೂತಿಗಳು, ಐಷಾರಾಮಿ ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ, ವಿವಿಧ ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅಪಾರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಥೀಮ್ಗಳು, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳು.

13 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ. ಸಸ್ಯಗಳ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿರುವ ಸುರುಳಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಚಿನ್ನ, ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆಯ ಐಷಾರಾಮಿ ಕಸೂತಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. XVI-XVII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ. ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ನಮ್ಮ ಗ್ರಹದ ನಿವಾಸಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಕೋಟೆಗಳು, ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಬೇಟೆಯ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಫಲಕಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಕಸೂತಿ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳ ಅಸಾಧಾರಣ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಲಿನಿನ್ ಮತ್ತು ಉಣ್ಣೆಯ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಸ್ಯಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿಗಳ ವಿವಿಧ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

XIII ರ ಅಂತ್ಯದಿಂದ - XIV ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ. ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜರ್ಮನಿ, ಸ್ವೀಡನ್, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್, ನಾರ್ವೆಯಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಜನಾಂಗೀಯ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತು. ಸ್ನೋ-ವೈಟ್ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಸ್ಟಿಚ್ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಮೂಲಕ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣದ ಉಣ್ಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಅಲ್ಟಾಯ್ನಲ್ಲಿ, Pazyryk ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನೇಯ್ದ, ಕಸೂತಿ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿ ಅಪ್ಲಿಕ್ ಚರ್ಮಗಳು, ಭಾವನೆ, ಮಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಬ್ಬಿಣದ ಫಲಕಗಳು ರತ್ನಗಂಬಳಿಗಳು, ಸ್ಯಾಡಲ್ಗಳು, ತಡಿ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಅಧಿಕೃತ ಸಿಥಿಯನ್ನರ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, 6 ನೇ-3 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ರಾಜ್ಯದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ದಿಬ್ಬಗಳ ಉತ್ಖನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 1 ನೇ -3 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಿಥಿಯನ್ನರು ಮತ್ತು ಸರ್ಮಾಟಿಯನ್ನರ ಉಡುಪುಗಳ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಕ್ರಿ.ಪೂ., ಉಣ್ಣೆ, ರೇಷ್ಮೆ, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಸುಂದರವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಕಸೂತಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಬಟ್ಟೆಯ ಅಂಚನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ನೇರವಾದ ಪಟ್ಟೆಗಳ ನೋಟವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ವಚ್ಛವಾದ ಟವೆಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವೇಲೆನ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಉಸಿರುಕಟ್ಟುವ ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಕಸೂತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವರ್ಖೋಶೋವ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್ಲಿ ಸ್ನೋ-ವೈಟ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಕ್ರೆಸ್ಟೆಟ್ಸ್ಕೋ-ವಾಲ್ಡೈ ಲೈನ್, ಕಲುಗಾ ಬಣ್ಣದ ನೇಯ್ಗೆ, ಓರಿಯೊಲ್ ಪಟ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಖೆಗಳು, ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್ ಗೈಪೂರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ತಂತ್ರಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ರಾಜ್ಯದ ಕಸೂತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ: ಪೋಲಿಸ್ಯಾ, ಮಧ್ಯ ಡ್ನಿಪರ್ ಪ್ರದೇಶ, ಸ್ಲೋಬೋಝಾನ್ಶಿನಾ, ಪೊಡೊಲಿಯಾ, ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶ - ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರದೇಶಗಳು, ಜಿಲ್ಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು. ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮಾದರಿಗಳು "ಸ್ನೋ-ವೈಟ್ ಆನ್ ಸ್ನೋ-ವೈಟ್" ಮತ್ತು ಸೊಂಪಾದ ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಬಟ್ಟೆ, ಟವೆಲ್ (ಕ್ಲೀನ್ ಟವೆಲ್), ಹೆಡ್ ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೈ ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು, ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು, ಪರದೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಮಹಿಳೆಯರ ಶರ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ತೋಳುಗಳು, ಕೊರಳಪಟ್ಟಿಗಳು, ರವಿಕೆ, ಕಫ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಮ್ ಅನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪುರುಷರ ಶರ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಕಾಲರ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ಫಾಸ್ಟೆನರ್ ಜೊತೆಗೆ ಮತ್ತು ತೋಳುಗಳ ತುದಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ದೇಶದ ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಹಳ್ಳಿಗಳಲ್ಲಿನ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿಷಯಗಳು. ಎಂದಿನಂತೆ, ಇದು ಎಣಿಕೆ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಹಿಮಪದರ ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಹೆಮ್ಸ್ಟಿಚ್, ಅರ್ಧ-ಅಡ್ಡ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ, ಹೆಮ್ಸ್ - ತಪ್ಪು ಭಾಗದಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಕಸೂತಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ "ಹಿಮ-ಬಿಳಿ ಮೇಲೆ ಕೆಂಪು", ಹೆಮ್ಸ್ಟಿಚಿಂಗ್, ಕತ್ತರಿಸುವುದು, ಕೈಗಾರಿಕಾ ಹೊಲಿಗೆ ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಲಾಟ್ವಿಯಾ, ಲಿಥುವೇನಿಯಾ ಮತ್ತು ಎಸ್ಟೋನಿಯಾದ ಕಸೂತಿಗಳು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿವೆ. ಅವರು ಆಭರಣಗಳ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಎಣಿಕೆ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಸಾಲು, ಅರ್ಧ-ಅಡ್ಡ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ, ಮೇಕೆ, ವೆಸ್ಟಿಬುಲ್, ಹೆಮ್ಸ್ಟಿಚಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಹೊಲಿಗೆ ಸ್ತರಗಳು "ಸ್ನೋ-ವೈಟ್ ಆನ್ ಸ್ನೋ-ವೈಟ್" ಮತ್ತು ಇತರರು. ಮಹಿಳೆಯರ ಮತ್ತು ಪುರುಷರ ಔಪಚಾರಿಕ ಶರ್ಟ್‌ಗಳು, ಕಾಲರ್‌ಗಳು, ಭುಜದ ಪ್ಯಾಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕಫ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆಯರ ಬೇರ್-ಕತ್ತಿನ ಶರ್ಟ್‌ಗಳಿಗೆ ತೆಗೆಯಬಹುದಾದ ಕಾಲರ್‌ಗಳು, ಅಪ್ರಾನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು.

ಕಾಕಸಸ್ನ ಜನರ ಕಸೂತಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ. ಮಹಿಳೆಯರ ಮತ್ತು ಪುರುಷರ ಶರ್ಟ್‌ಗಳು, ಹೊರ ಉಡುಪುಗಳು, ಬಿಬ್‌ಗಳು, ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು, ಬೆಲ್ಟ್‌ಗಳು, ದಿಂಬುಗಳು, ವಾಲ್ ಹ್ಯಾಂಗಿಂಗ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಮೇಲೆ ರೇಷ್ಮೆ, ಉಣ್ಣೆ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ ಜಾರ್ಜಿಯಾದಾದ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದೆ. ಹೂವಿನ ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ವಿವಿಧ ಅಲಂಕರಣ ಹೊಲಿಗೆಗಳಿವೆ: ಅರ್ಧ-ಅಡ್ಡ, ಹೊಲಿಗೆ, ಕಾಂಡ ಮತ್ತು ಸರಪಳಿ ಹೊಲಿಗೆಗಳು, ಗಂಟುಗಳು, ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಅಪ್ಲಿಕ್.

ಅರ್ಮೇನಿಯನ್ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಅದರ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ; ಅದರ ಮಾದರಿಗಳು ಶೈಲೀಕೃತ ಹೂವಿನ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ವಿಷಯಗಳಾಗಿವೆ, ಉಚಿತ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯ ಎಳೆಗಳ ಎಣಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸ್ತರಗಳೊಂದಿಗೆ ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಹೆಮ್ಸ್ಟಿಚ್, ಹೆಣೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಹೊಲಿಗೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ ಬಟ್ಟೆ, ಕಪ್ಪು ವೆಲ್ವೆಟ್, ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಮೇಲೆ ಬಣ್ಣದ ರೇಷ್ಮೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸರಣಿ ಹೊಲಿಗೆಗಳನ್ನು ಸುರುಳಿಗಳು, ಬಣ್ಣಗಳು, ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳ ಕಾಂಡಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಮಾದರಿಗಳ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಕಾರ್ಪೆಟ್‌ಗಳು, ದಿಂಬುಗಳು, ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು, ಬೆಡ್‌ಸ್ಪ್ರೆಡ್‌ಗಳು, ತೋಳಿಲ್ಲದ ನಡುವಂಗಿಗಳು, ತೊಗಲಿನ ಚೀಲಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ಕೂಡ ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು.

ಹಿಮಪದರ ಬಿಳಿ ಎಣಿಕೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಕಬ್ಬಿಣದ ಮಿನುಗು.

ಕಝಾಕಿಸ್ತಾನ್ ಮತ್ತು ಕಿರ್ಗಿಸ್ತಾನ್‌ನ ಕಸೂತಿಗಳು ಭಾವನೆ, ಬಟ್ಟೆ, ಚರ್ಮದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮೇಲ್ಪದರದ ಹೊಲಿಗೆಯ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ; ಬಟ್ಟೆ, ವೆಲ್ವೆಟ್, ರೇಷ್ಮೆಯ ಮೇಲೆ ಚೈನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆಗಳು. ಮಾದರಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೊಂಬುಗಳ ಸುರುಳಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಶೈಲೀಕೃತ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು, ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ, ಸಸ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು.

ದೂರದ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ, ಮೀನಿನ ಚರ್ಮದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕೊರೆಯಚ್ಚು, ತುಪ್ಪಳ, ಚರ್ಮ ಅಥವಾ ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅಪ್ಲಿಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ರೇಷ್ಮೆಯಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಘನ ಮಣಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ದೂರದ ಉತ್ತರದ ಜನರಲ್ಲಿ, ಸ್ಯೂಡ್ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಹಿಮಸಾರಂಗ ತುಪ್ಪಳ ಕಸೂತಿ, ಮತ್ತು ಮಣಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅಪ್ಲಿಕ್ಯೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ವೋಲ್ಗಾ ಪ್ರದೇಶದ ಜನರ ಕಸೂತಿ - ಮಾರಿ, ಮೊರ್ಡೋವಿಯನ್, ಚುವಾಶ್ - ಸಸ್ಯಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿಗಳ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಒವರ್ಲೆ ಹೊಲಿಗೆ, ಮಣಿಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮತ್ತು ಕಬ್ಬಿಣದ ಫಲಕಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಟಟೇರಿಯನ್ ಕಸೂತಿಯು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ವೆಲ್ವೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಮಣಿ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಇತಿಹಾಸ

ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಕಸೂತಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಉತ್ಖನನಗಳ ಡೇಟಾ, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಯಾಣಿಕರು ಮತ್ತು ಚರಿತ್ರಕಾರರ ದಾಖಲೆಗಳಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಹೆರೊಡೋಟಸ್, ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರು "ಇತಿಹಾಸದ ತಂದೆ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಸಿಥಿಯಾ ಅವರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಿಥಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. ದಕ್ಷಿಣ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಕ್ಷಿಗಳು ಸಿಥಿಯನ್ "ಕಲ್ಲಿನ ಮಹಿಳೆಯರು", ಅದರ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆಗಳು, ಹೆಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಪಟ್ಟಿಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚೆರ್ಕಾಸಿ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, 6 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದಿನ ಫಲಕಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಸಹ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಿಥಿಯನ್ನರ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳು ಲೋವರ್ ಡ್ನೀಪರ್ ಪ್ರದೇಶದ ಆಧುನಿಕ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತವೆ ಎಂದು ವಿವರವಾದ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ತೋರಿಸಿವೆ.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು ಅಗಸೆ, ಸೆಣಬಿನ, ಹತ್ತಿ, ರೇಷ್ಮೆ, ಉಣ್ಣೆ, ಕೂದಲು, ಹಾಗೆಯೇ ಮುತ್ತುಗಳು, ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು, ಮಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಬೀಜದ ಮಣಿಗಳು, ಮಿನುಗು, ಆಮೆಗಳು, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ತಾಮ್ರದ ಫಲಕಗಳು ಮತ್ತು ನಾಣ್ಯಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಥವಾ ಬಣ್ಣಬಣ್ಣದ ಎಳೆಗಳು.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಸೂತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಈ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರದ ಜಾಗತಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ಮೊದಲ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ವಾಹಕಗಳೆಂದು ನಾವು ಪರಿಗಣಿಸುವ ಜನರಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ತಲುಪಿತು - ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ನರು, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರು, ರೋಮನ್ನರು, ಹಾಗೆಯೇ ಭಾರತ, ಚೀನಾ ಮತ್ತು ಇರಾನ್. ಬೈಜಾಂಟಿಯಂನ ಕಸೂತಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವೈಭವದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದರ ಪ್ರಭಾವವು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಕೀವನ್ ರುಸ್ನ ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು.

ಕೀವನ್ ರುಸ್ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಸೂತಿ ಶ್ರೀಮಂತರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಈ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಹಬ್ಬದ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜರ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಚರ್ಚುಗಳಿಗೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಕೀವನ್ ರುಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಮಠಗಳು ಅಥವಾ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಶಾಲೆಗಳಾಗಿವೆ. ಅವರು ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿಯರು ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿತರು. ಕೀವನ್ ರುಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಗಣ್ಯ ಚಟುವಟಿಕೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದವುಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಡ್ಯೂಕ್ಸ್ ಕುಟುಂಬಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು.

10 ನೇ-11 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ವಿವಿಧ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯ ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೈವ್ ಮತ್ತು ರೈಕೊವೆಟ್ಸ್ಕಿ ವಸಾಹತು ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ಟಿಥೆಸ್ನಿಂದ ಕಸೂತಿಗಳ ಮೇಲೆ, ಸೂರ್ಯನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವಲಯಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕೀವನ್ ರುಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು, ಸೂರ್ಯನ ಆರಾಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಪೂರ್ವಜರ ನಂಬಿಕೆಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಕಸೂತಿಯ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಇತರ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲಿನ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತಾರೆ, ಅವರು 18 ರಿಂದ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಸೂತಿಗೆ ಸಹ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶದ ಕೆಲವು ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ರೋಸೆಟ್ ವಲಯಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ; ಇವು ನೆಚ್ಚಿನ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳಾಗಿವೆ, ಇದನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯ ಜನರು "ಸೂರ್ಯಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳೆಂದರೆ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಪೂರ್ವ-ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ದೇವಾಲಯಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು, ಮರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಗೋಪುರಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ತ್ರೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಆಧುನಿಕ ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ "ಜೀವನದ ಮರ" ಮತ್ತು ಬೆರೆಗಿನಿಯ ಚಿತ್ರವು ಬಹುಶಃ ಇಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಸಮಯದ ಅಂಗೀಕಾರ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ಹಾದಿಯು ಜಗತ್ತನ್ನು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶತಮಾನಗಳ ಮೂಲಕ, ಕೀವನ್ ರುಸ್ನ ಕಾಲದ ಕಸೂತಿ ನಂಬಿಕೆಗಳ ತುಣುಕುಗಳು (ಮತ್ತು, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕೇವಲ ತುಣುಕುಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ) ಅವರ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಜನರ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಹೆಮ್ಮೆಯನ್ನು ನಮಗೆ ತರುತ್ತವೆ. 11 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಮೊನೊಮಾಖ್ ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಅನ್ನಾ ವ್ಸೆವೊಲೊಡೊವ್ನಾ ಅವರು ಕೀವ್ ಸೇಂಟ್ ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಮಠದಲ್ಲಿ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಪ್ರತಿಜ್ಞೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಯುವತಿಯರು ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲು ಕಲಿತ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ರುರಿಕ್ ರೋಸ್ಟಿಸ್ಲಾವೊವಿಚ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಅನ್ನಾ ತನಗೆ, ತನ್ನ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ವೈಡುಬೆಟ್ಸ್ಕಿ ಮಠಕ್ಕೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದರು.

ಕೀವನ್ ರುಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಗಣ್ಯರ ಉದ್ಯೋಗವಾಗಿತ್ತು. ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಈ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಇಂದು ಕಸೂತಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಸಾಗಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಸೂತಿ ಇಂದು ಜೀವಿಸುತ್ತದೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಇಂದಿನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಸೂತಿ ನಮ್ಮ ಜನರ ಅನನ್ಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ವಸ್ತು ವಿಕಾಸದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಸೂತಿ ಜನರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಅವರ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯ, ಉತ್ತಮ ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಅವರ ಕನಸಿನ ಭರವಸೆಗಳು, ಮಾನವ ನಂಬಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸೂಜಿ ಮತ್ತು ದಾರದ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾದ ವಸ್ತುಗಳ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್ ಮತ್ತು ಅರಬ್ ದೇಶಗಳ ಪುರಾತನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಕಸೂತಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಗೆ ಬಂದಿತು: ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಕಸೂತಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಪೂರ್ವದಿಂದ ತರಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಚಕ್ರವರ್ತಿಗಳು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ಸೂಜಿ ಮಹಿಳೆಯರ ಅನನ್ಯ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದುವ ಹಕ್ಕಿಗಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಮೊತ್ತವನ್ನು ಪಾವತಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು.

ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹರಡುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಆಯಿತು: ಮೊದಲ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ಚರ್ಚ್ ಒಳಾಂಗಣವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು-ಪ್ಯಾರಿಷಿಯನ್ನರ ಕೊಡುಗೆಗಳು ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ಗಳ ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುರೋಹಿತರ ನಿಲುವಂಗಿಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದವು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಉಳಿದಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಸೂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ರಾವೆನ್ನಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ, ವೆರೋನಾದ ಹದಿಮೂರು ಬಿಷಪ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಟಲಿಯ ಕಾನ್ವೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸಬರಿಗೆ ಪವಿತ್ರ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿತ್ತು. ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರು ಮಾತ್ರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಶಕ್ತರಾಗುತ್ತಾರೆ: ಸಂತೋಷವು ಅಗ್ಗವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

11-12 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಪಲೆರ್ಮೊದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಸೂತಿ ಶಾಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಇಟಲಿಯಿಂದ ಈ ಕಲೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹರಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಮೆಡಿಸಿ ಕುಟುಂಬವು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ - ಬಹುಶಃ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೇಮಿಗಳು.

ಕಸೂತಿಯ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಾಸ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಪೂರ್ವ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಕ್ರಾಸ್ ಸ್ಟಿಚ್ನಂತಹ ಯಾವುದೇ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇಟಲಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ, ಈ ಸೂಜಿ ಕೆಲಸವು ಪೇಗನ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಕೆಲವು ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ ಬಹುತೇಕ ಕಂಡುಬರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ ಮಾದರಿಗಳು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಹೊಲಿಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅಲ್ಟಾಯ್ ದಿಬ್ಬಗಳ ಉತ್ಖನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 4 ನೇ-3 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದಿನ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಸೂತಿ ವಸ್ತುಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಉತ್ತರ ಕಾಕಸಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಿಥಿಯನ್ ಸಮಾಧಿಗಳಲ್ಲಿ, 2 ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದೆ ಮಾಡಿದ ಉಣ್ಣೆ ಮತ್ತು ಲೋಹದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಬಟ್ಟೆಯ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು.

ರಷ್ಯಾದ ಕಸೂತಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಅಂಚುಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪಟ್ಟೆಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಂಕೇತಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಮರಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು, ಪರದೆಗಳು, ವೇಲೆನ್ಸ್, ಟವೆಲ್ಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ತಾಯತಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರಷ್ಯಾದ ಕಸೂತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ: ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್ ಗೈಪೂರ್ಸ್, ನಿಜಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೆರ್ಖೋಶೋವ್, ರೈತ-ವಾಲ್ಡೈ ಹೊಲಿಗೆ, ಓರಿಯೊಲ್ ಸ್ಪಿಸ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಾಂಕಿ, ಕಲುಗಾ ಬಣ್ಣದ ನೇಯ್ಗೆ, Mstera ಬಿಳಿ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, Vologda ಅಕ್ಷರದ ಹೊಲಿಗೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಇತರರು. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಮಾದರಿಗಳು ಅಥವಾ ಸರಳ ಕಸೂತಿ, ಹೂವಿನ ಅಥವಾ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಟೋಪಿಗಳು, ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ತೋಳುಗಳು, ಕೊರಳಪಟ್ಟಿಗಳು, ಪಟ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಶರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸನ್ಡ್ರೆಸ್ಗಳ ಅರಗುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಹಾಗೆಯೇ ಮಾದರಿಗಳು ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ. ಹೊಲಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ತರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು: ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ, ಅರ್ಧ ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ, ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಎಣಿಕೆಯ ಹೊಲಿಗೆ, ಹೆಮ್ಸ್, ಹೆಮ್ಸ್ಟಿಚ್ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಳಕೆಯು ಹಲವಾರು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳು, ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಹಳೆಯ ಪಠಣದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಾಲು ಇದೆ: "ಅವರು ನನಗೆ ಕಡುಗೆಂಪು ರಿಬ್ಬನ್ ಅನ್ನು ಸಾಗಿಸಲು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ." ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, "ಸೌಂದರ್ಯ" ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಾಲೆಗೆ ನೀಡಲ್ಪಟ್ಟ ಹೆಸರು, ಇದನ್ನು ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥದ ವಧು ಧರಿಸಿದ್ದರು. Rzhev ಜಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ, ಮಿಲಿಟರಿ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣ "ಟೋಪಿ" ರಿಬ್ಬನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. "ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳು" ಎಂಬ ಹಳೆಯ ಹುಡುಗಿಯ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣವಿತ್ತು, ಅದನ್ನು ಚಿನ್ನದ ದಾರ, ಮಣಿಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳಿಂದ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು. ಟ್ವೆರ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ಮದುವೆಯ ಅಂಗಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೋಳಿನ ಭುಜದ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೆಮ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕೆಂಪು ರಿಬ್ಬನ್ಗಳ ನಡುವೆ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಬ್ಬದ ಶರ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ತೋಳುಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕೊರಳಪಟ್ಟಿಗಳನ್ನು ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಹೆಮ್ ಅನ್ನು ರೇಷ್ಮೆ ಕೆಂಪು ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳ ಎರಡು ಪಟ್ಟಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. "ಹೇಮೇಕಿಂಗ್" ಶರ್ಟ್ಗಳನ್ನು ನಾಜೂಕಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಅವುಗಳನ್ನು ವರ್ಣರಂಜಿತ ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳಿಂದ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಸನ್ಡ್ರೆಸ್ಗಳ ಹೆಮ್ ಅನ್ನು ಓಪನ್ವರ್ಕ್ ಹೊಲಿಗೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ರಿಬ್ಬನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು. "ಓವರ್ಲೇ" - ಸನ್ಡ್ರೆಸ್ನ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಲಂಬವಾದ ಪಟ್ಟಿ - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹತ್ತಿ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ರಿಬ್ಬನ್ಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳಿಂದ ಬೆಲ್ಟ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಡಾನ್ ಕೊಸಾಕ್ಸ್‌ನ (XVII - XVIII ಶತಮಾನಗಳು) ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಆಮದು ಮಾಡಿದ ಹತ್ತಿ, ಲಿನಿನ್ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಬೆಳ್ಳಿ, ಚಿನ್ನ, ರೇಷ್ಮೆ ಎಳೆಗಳು ಮತ್ತು ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಸೂತಿಯೊಂದಿಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು. ಶರ್ಟ್ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ತೋಳುಗಳ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅರಗು ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಂಗಿಯ ಮೇಲೆ ಅವರು ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಕುಬೆಲೆಕ್ ಅನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು. ತುಪ್ಪಳ ಕೋಟುಗಳನ್ನು ಸಹ ಐಷಾರಾಮಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು. ಚಿರಿಕ್ಸ್ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರಿಬ್ಬನ್ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ನಂತರ, ಕೊಸಾಕ್ ವೇಷಭೂಷಣದಲ್ಲಿ ಸರಳ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದವು.

ಈ ರೀತಿಯ ಬಟ್ಟೆಗೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸೇರ್ಪಡೆಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ರೇಷ್ಮೆ ರಿಬ್ಬನ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಸ್ಕರ್ಟ್‌ಗಳ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಹೊಳೆಯುವ ನೇಯ್ದ ಪಟ್ಟಿಗಳನ್ನು ಹೊಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವೆಟರ್‌ಗಳು - ತೆರೆದ (ಮ್ಯಾಟಿನ್) ಅಥವಾ ಅಳವಡಿಸಲಾದ (ಕೆರಾಸ್) - ರಿಬ್ಬನ್ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಅಂಚುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಪೂರಕ ರೇಷ್ಮೆ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ರಿಬ್ಬನ್ ರಫಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ರೇಷ್ಮೆ, ಲಿನಿನ್, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಇತ್ತು. ಅವರು ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಹೂವಿನ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಿದರು. ಬಟ್ಟೆ, ರತ್ನಗಂಬಳಿಗಳು, ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಐಕಾನ್‌ಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳು

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಅಕ್ಷಯ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಕೃತಿಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಗಳು, ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮಾಡಿದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳ ನಿಖರವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸೂಜಿ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹುಡುಕಲು ಮತ್ತು ಹುಡುಕಲು ನಮ್ಮನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಸೂತಿಗಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವಾಗ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಒಬ್ಬರು ತಮ್ಮ ಆಭರಣದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಆಭರಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರದ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕ, ಇದು ಆಭರಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪಾತ್ರ, ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ಅದರ ಬಣ್ಣ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆ.

ಜಾನಪದ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಜೀವನದಿಂದ ತಮ್ಮ ಆಭರಣಗಳ ವಿಷಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಅದರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ನಕಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹೂವು, ಪಕ್ಷಿ, ಪ್ರಾಣಿ ಅಥವಾ ಚಿಟ್ಟೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ಅಲಂಕಾರಿಕ ರೂಪಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಮರುನಿರ್ಮಾಣ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ, ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಮತಟ್ಟಾಗಿ ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳ ನೈಜ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಪಾತಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ, ಗಾತ್ರಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅನುಪಾತವು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಮಾದರಿಗಳು ಶ್ರೀಮಂತ ಬಣ್ಣ, ಜೀವನದ ರೋಮಾಂಚನವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅವು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೈಜವಾಗಿವೆ.

ಜಾನಪದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯು ಆಭರಣದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವೇರಿಯಬಲ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದರ ಅಂಶಗಳ ಸಮ್ಮಿತಿ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಆಭರಣದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಜಾನಪದ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ದೃಷ್ಟಿಯ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೂ ಬಣ್ಣದ ಪರಿಣಾಮದ ಬಗ್ಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಾನವ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಬಣ್ಣ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಆಭರಣದ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಕೆಂಪು ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಸಂತೋಷ, ವಿನೋದ, ಆಚರಣೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವಾಗಿದೆ. ಇದು ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಿಗಳ ಮೂಲವಾದ ಸೂರ್ಯನೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಒಡನಾಟವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಜಾನಪದ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ರಚಿಸಿದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಆಭರಣದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮೃದುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಚಿತ್ರಗಳ ವಸ್ತು ಪೂರೈಕೆ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ತಂತ್ರಗಳು ಎಷ್ಟೇ ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗಿದ್ದರೂ, ಮಾನವ ಕಲ್ಪನೆಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಯಾವುದೂ ಬದಲಾಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಸಸ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರೂಪಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಾನಪದ ಕಲೆಯು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಸೂತಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮಾಸ್ಟರ್ ಒಬ್ಬ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನ ಕೈಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತವೆ, ಅದು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಇರಬೇಕು.

ಜಾನಪದ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳ ಕಸೂತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕೃಷಿ-ಮಾಂತ್ರಿಕ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿ, ಜನರು ಅದನ್ನು ದೈವೀಕರಿಸಿದರು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಚಿಹ್ನೆಗಳು-ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಕಸೂತಿ, ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖೆಗಳ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಸಂವಹನ ಮತ್ತು ತಾಯತಗಳ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ.

ಸೌರ ಚಿಹ್ನೆಯು ಸೂರ್ಯನನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಆರು-ಬಿಂದುಗಳ ರೋಸೆಟ್ - ಗುಡುಗು, ಸಿರಿನ್ ಪಕ್ಷಿ - ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ತತ್ವ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಸಂಕೇತ, ಎಲ್ಕ್ - ಮಳೆ, ಜಿಂಕೆ ಅಥವಾ ಕುದುರೆ - ಲುಮಿನರಿ, ಸಿಂಹ - ಕಾವಲುಗಾರ , ಯುನಿಕಾರ್ನ್ - ಪರಿಶುದ್ಧತೆ, ಗ್ರಿಫಿನ್ - ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ, ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆ - ನೀರಿನ ರಕ್ಷಕ, ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರ - ತಾಯಿಯ ಭೂಮಿಯ ಚಿತ್ರ. ಸಮತಲವಾದ ನೇರ ರೇಖೆಯು ಭೂಮಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲೆಅಲೆಯಾದ ರೇಖೆಯು ನೀರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಲಂಬವಾದ ಅಲೆಅಲೆಯಾದ ರೇಖೆಯು ಮಳೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ತ್ರಿಕೋನವು ಪರ್ವತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಛೇದಿಸುವ ರೇಖೆಗಳು ಬೆಂಕಿ ಮತ್ತು ಮಿಂಚನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲಗಳು - ಸೂರ್ಯ ಮತ್ತು ಚಂದ್ರ - ವೃತ್ತ, ಚೌಕ, ರೋಂಬಸ್ನಿಂದ ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೊನೆಯ ಚಿಹ್ನೆಯು ಅನೇಕ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು.

ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಮಾಂತ್ರಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡಲಾಯಿತು, ಕೇವಲ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಲಾಯಿತು. ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ಅನೇಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಹೊಸ ಆಭರಣಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು:

· ಸಸ್ಯ, ಅಥವಾ ಫೈಟೊಮಾರ್ಫಿಕ್, ಮರಗಳು, ಶಾಖೆಗಳು, ಎಲೆಗಳು, ಹಣ್ಣುಗಳು, ಹುಲ್ಲು, ಹೂವುಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಶೈಲೀಕೃತ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

· ಪ್ರಾಣಿ, ಅಥವಾ ಝೂಮಾರ್ಫಿಕ್, ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಕೀಟಗಳ ಅಂಕಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ;

· ಹುಮನಾಯ್ಡ್, ಅಥವಾ ಆಂಥ್ರೊಪೊಮಾರ್ಫಿಕ್, ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ;

· ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ, ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ;

· ಮೆಂಡರ್, ನಿರಂತರ ಮುರಿದ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ;

· ಫಾಂಟ್ (ಲಿಗೇಚರ್) - ಶೈಲೀಕೃತ ಶಾಸನಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ.

ಉತ್ಪನ್ನದ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳ ನಿಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಆಭರಣಗಳು:

· ಟೇಪ್ - ಸ್ಟ್ರಿಪ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ;

· ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಅಥವಾ ರೋಸೆಟ್, ಚೌಕ, ವೃತ್ತ, ರೋಂಬಸ್, ಬಹುಭುಜಾಕೃತಿ ಅಥವಾ ದೀರ್ಘವೃತ್ತದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿದೆ;

· ಸಮ್ಮಿತೀಯ - ಮಧ್ಯಮ ಅಥವಾ ಮಧ್ಯದ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಭರಣದ ಭಾಗಗಳ ಜೋಡಣೆಯಲ್ಲಿ ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ;

· ಅಸಮಪಾರ್ಶ್ವ - ಮಧ್ಯಮಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಿತ ಮಾದರಿಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಇದು ಪರಸ್ಪರ ಪೂರಕವಾಗಿ, ಸೂಕ್ತವಾದ ದೃಶ್ಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೇಂದ್ರಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಆಭರಣದ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಸಂಕೇತ

ಆಭರಣವು ಮಾನವನ ದೃಶ್ಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ದೂರದ ಗತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಅರ್ಥ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ಆರಂಭಿಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಲಯ, ರೂಪ, ಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಸಮ್ಮಿತಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಅಮೂರ್ತ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮಾತ್ರ. ಆಭರಣದ ಸಂಶೋಧಕರು ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಮೇಲಿನ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 15-10 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳು) ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.

ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ಸಂಕೇತಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ವಿನ್ಯಾಸವು ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿದ್ದು, ವೃತ್ತ, ಅರ್ಧವೃತ್ತ, ಅಂಡಾಕಾರದ, ಸುರುಳಿ, ಚೌಕ, ರೋಂಬಸ್, ತ್ರಿಕೋನ, ಅಡ್ಡ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ರೂಪಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅಂಕುಡೊಂಕುಗಳು, ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳು, ಪಟ್ಟೆಗಳು, "ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಮರ" ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಣೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ("ಹಗ್ಗ") ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಮನುಷ್ಯನು ಪ್ರಪಂಚದ ರಚನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಕೆಲವು ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾನೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ವೃತ್ತವು ಸೂರ್ಯ, ಒಂದು ಚೌಕವು ಭೂಮಿ, ತ್ರಿಕೋನವು ಪರ್ವತಗಳು, ಸ್ವಸ್ತಿಕವು ಸೂರ್ಯನ ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ, ಸುರುಳಿಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಚಲನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಆದರೆ ಅವು ಇನ್ನೂ ಸಂಭವಿಸಿಲ್ಲ. ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ( ಮಾನವನ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಭರಣಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ - ಕೆಳಭಾಗಗಳು, ಆಭರಣಗಳ ಹಿಮ್ಮುಖ ಬದಿಗಳು, ತಾಯತಗಳು, ತಾಯತಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಕ್ರಮೇಣ, ಈ ಚಿಹ್ನೆಗಳು-ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಒಂದು ಮಾದರಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು, ಅದನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಗಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಆಭರಣದ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು - ಅಲಂಕರಿಸಲು. ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಬರವಣಿಗೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸುವುದು ನ್ಯಾಯೋಚಿತವಾಗಿದೆ.

ನಂತರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಳೆಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ನಕಲಿಸಿದರು. ಆಭರಣದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ವಿಷಯವು ಮಧ್ಯಯುಗಕ್ಕೆ ಮರಳುತ್ತದೆ.

ಆಭರಣದ ನೋಟ, ಅಸ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಬಳಕೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಆಧುನಿಕ ಸಂಶೋಧಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಲಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಪ್ರಾಚೀನರಿಗೆ ಈ ಚಿಹ್ನೆಯು ನಮಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಮಗ್ರ ಸೂತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ಊಹಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಐನ್‌ಸ್ಟೈನ್‌ನ E = mc2. ಸುರುಳಿಯಿಂದ, ಪ್ರಾಚೀನರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಅಮೂರ್ತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ವರ್ಣಮಾಲೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಸುರುಳಿಯು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮೂಲ ನಿಯಮಗಳು, ಅವುಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕ, ತಾರ್ಕಿಕ ಚಿಂತನೆ, ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

1698 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ವಿಸ್ ಗಣಿತಜ್ಞ ಜಾಕೋಬ್ ಬರ್ನೌಲ್ಲಿ ಸುರುಳಿಯ ಮೇಲೆ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಾ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯನ್ನು ನಡೆಸಿದರು: ಅವರು ಅದನ್ನು ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಕತ್ತರಿಸಿ, ಮಧ್ಯದ ಮೂಲಕ, ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಗಣಿತದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಮಾಡಬಹುದಾದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಾಪಕವನ್ನು ಪಡೆದರು! "ಗೋಲ್ಡನ್ ಸೆಕ್ಷನ್" ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಾನೂನು ಹುಟ್ಟಿದ್ದು ಹೀಗೆ, ಅಥವಾ ಗಣಿತಜ್ಞರು ಇದನ್ನು "ಗೋಲ್ಡನ್ ಸಂಖ್ಯೆಯ ನಿಯಮ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ದೃಶ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಆಫ್ರಿಕಾ, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ, ಓಷಿಯಾನಿಯಾದ ಜನರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದ ಭಾರತೀಯರ ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ನೈಜ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಶೈಲೀಕೃತ ರೂಪಗಳು ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಕಲಾವಿದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನೈಜ ರೂಪವನ್ನು "ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿ" ಶೈಲೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಪ್ರಾಣಿ ಮತ್ತು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಶೈಲೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣವು ಅವರ ಬಾಹ್ಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಷ್ಟಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಾನವೀಯತೆಯ ಮುಂಜಾನೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ನಂತರ, ಆಭರಣವು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಲು ಮತ್ತು ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು, ನೇಯ್ದ ಮಾದರಿಗಳು, ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕದ ಚಿಕಣಿಗಳ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆಯನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಾನಪದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಭರಣವು ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಜಾನಪದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಜೆಕ್ ಸಂಶೋಧಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಜೋಸೆಫ್ ವೈಡ್ರಾ, ಆಭರಣದ ನಾಲ್ಕು ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ:

1. ರಚನಾತ್ಮಕ - ಇದು ವಸ್ತುವಿನ ಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ;

2. ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆ - ಇದು ಐಟಂನ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ;

3. ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ - ಇದು ವಸ್ತುವಿನ ಮೌಲ್ಯದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ;

4. ಮಾನಸಿಕ - ಇದು ತನ್ನ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ, ಅವನನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಶಾಂತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

"ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಆಭರಣವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಆಧುನಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ."

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಮೇಲಿನ ನಂಬಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಇತರ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಭರಣದ ಅದೇ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರಿಗೆ ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ದೃಶ್ಯ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ: ಪುರಾತನ ಪೇಗನ್ ನಂಬಿಕೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಗುಲಾಬಿ ಹೂವು (ರೊಸೆಟ್ಟಾ, ರೋಸೆಟ್), ಶುಕ್ರ ದೇವತೆಯ ಹೂವು ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ; ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ - ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಹೂವು; ಇಸ್ಲಾಂನಲ್ಲಿ ಇದು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಶಕ್ತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ: "ಗುಲಾಬಿ ಸೂರ್ಯನ ಉಡುಗೊರೆಯಂತೆ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ದಳಗಳು ಸಣ್ಣ ಚಂದ್ರಗಳಾಗಿವೆ."

ಆಭರಣವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳೆಂದರೆ, ಅದನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೂಲ ಮೂಲವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವಲ್ಲಿನ ತೊಂದರೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಅದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯ ಕಲಾವಿದರು ಹಿಂದಿನ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಯುರೋಪ್, ಏಷ್ಯಾ, ಅಮೇರಿಕಾ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಜನರ ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಆರಂಭಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಸ್ವಸ್ತಿಕ ಅಂಶವು ಅಂತಹ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಸ್ವಸ್ತಿಕದ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಟ್ರಿಪೋಲಿ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. 5ನೇ-4ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC. ಇ. ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವಸ್ತಿಕವು ಸೌರ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಅದೃಷ್ಟದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಇದರೊಂದಿಗೆ ಫಲವತ್ತತೆ, ಉದಾರತೆ, ಯೋಗಕ್ಷೇಮ, ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯನ ಶಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳು ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. 1852 ರಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ವಿಜ್ಞಾನಿ ಯುಜೀನ್ ಬೌರ್ನೌಫ್ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಬಾಗಿದ ತುದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಾಲ್ಕು-ಬಿಂದುಗಳ ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು "ಸ್ವಸ್ತಿಕ" ಎಂಬ ಸಂಸ್ಕೃತ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದು ಸರಿಸುಮಾರು "ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ತರುವುದು" ಎಂದರ್ಥ. ಬೌದ್ಧಧರ್ಮವು ಸ್ವಸ್ತಿಕವನ್ನು ಅದರ ಸಂಕೇತವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು, ಇದು ಪ್ರಪಂಚದ ಶಾಶ್ವತ ತಿರುಗುವಿಕೆಯ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ವಸ್ತಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಸ್ವಸ್ತಿಕದ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲ ಅರ್ಥವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ - ಕೇವಲ ಅಂಶಗಳ ಸಂಕೇತವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವವನು - ಶಾಶ್ವತ ಗಾಳಿ, ಪವಿತ್ರಾತ್ಮ." ಪ್ರಾಚೀನ ಚೀನೀ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಸ್ತಿಕದ ಚಿತ್ರವೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಈ ಚಿಹ್ನೆಯು "ದೇಶ", "ಪ್ರದೇಶ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೆಣೆಯುವಿಕೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಮೋಟಿಫ್ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಮಣ್ಣಿನ ಅಚ್ಚಿನಲ್ಲಿ ಹಗ್ಗವನ್ನು ಒತ್ತುವ ಮೂಲಕ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ. ಬ್ರೇಡಿಂಗ್, ಅದರ ಸಂರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಮುಖ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿ, "ಪ್ರಾಣಿ ಶೈಲಿ" (ಟೆರಾಟಲಾಜಿಕಲ್ ಶೈಲಿ) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸರ್ಮಾಟಿಯನ್ನರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಇದನ್ನು ಜರ್ಮನಿಕ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರಿಗೆ ರವಾನಿಸಿದರು, ಅವರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಮಾದರಿಯ ಹರಡುವಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು.

ವಿಕರ್ವರ್ಕ್ ಸೆಲ್ಟಿಕ್ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ನಮ್ಮ ಯುಗಕ್ಕೂ ಮುಂಚೆಯೇ, ಸೆಲ್ಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಆಭರಣದ ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್‌ನಿಂದ ಮತ್ತು ನಂತರ ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ಮತ್ತು ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಜನರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದರು, ಆದರೆ, ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮ ಆಭರಣವನ್ನು ರವಾನಿಸಿದ ನಂತರ, ಸೆಲ್ಟ್ಸ್ ಅದನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಸೆಲ್ಟಿಕ್ ಆಭರಣದ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯು ಸಸ್ಯದ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸೆಲ್ಟಿಕ್ ಆಭರಣವು ಚರ್ಮದ ಬೆಲ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಥಾಂಗ್‌ಗಳ ಇಂಟರ್ಲೇಸಿಂಗ್‌ನಿಂದ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸೆಲ್ಟ್‌ಗಳು ಕುದುರೆ ಸರಂಜಾಮುಗಳು, ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದರು.

ತರುವಾಯ, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ದೇಹಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಣೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ರಿಬ್ಬನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು: ತಲೆಗಳು, ಬಾಯಿಗಳು, ಪಂಜಗಳು, ಕಾಲುಗಳು, ಬಾಲಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಹಾವುಗಳು, ಸಸ್ಯ ಚಿಗುರುಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ರೀತಿಯ ಅಲಂಕಾರವು ತುಂಬಾ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲದ -ಸ್ಟಾಪ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷಯ. ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಆಭರಣವು ಕಾಡು ಅಲೆಮಾರಿ ಜನರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸೆಲ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಆಭರಣದ ಕಲೆಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ನ್ಯಾಯೋಚಿತವಾಗಿದೆ; ಅದು ಅಲಂಕರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಒಬ್ಬರು ಹೇಳಬಹುದು, ವಸ್ತುವನ್ನು ಚಲನೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು.

ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಕರ್ವರ್ಕ್ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವೈಕಿಂಗ್ ಶೈಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು "ಬಿಗ್ ಬೀಸ್ಟ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ತರಹದ ಪ್ರಾಣಿಯ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಂತರ, ಬಲ್ಗೇರಿಯನ್, ಅರ್ಮೇನಿಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಮತ್ತು ರಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ರೋಮನೆಸ್ಕ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ಗಳ ಕೆತ್ತಿದ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ ವಿಕರ್‌ವರ್ಕ್ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತದೆ.

ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಕಲಾ ಸಂಶೋಧಕರು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮೋಟಿಫ್ ಮೆಂಡರ್‌ನ ಮೂಲದ ಬಗ್ಗೆ ಒಮ್ಮತವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ (ಈ ರೀತಿಯ ಆಭರಣವು ಏಷ್ಯಾ ಮೈನರ್‌ನ ಅಂಕುಡೊಂಕಾದ ನದಿ ಮೀಂಡರ್‌ನಿಂದ ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ; ಈಗ ಈ ನದಿಯನ್ನು ಮೆಂಡೆರೆಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ), ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಗ್ರೀಸ್, ಹಾಗೆಯೇ ಮೆಕ್ಸಿಕೋ ಮತ್ತು ಪೆರು ಮತ್ತು ಇತರ ಜನರು. ಇದು ಕಟ್ಟಡಗಳು, ಹಡಗುಗಳು, ಬಟ್ಟೆ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಮೇಲೆ ಸರಳ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

ಪುರಾತನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸಂಶೋಧಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ A. ಫಾರ್ಮೊಜೊವ್ ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, "ಪ್ರಾಚೀನ ಹೂದಾನಿಗಳ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಕುಂಬಾರರು ನೇಕಾರರಿಂದ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವಾಗ ಅವರು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಉತ್ಪಾದಿಸಿದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮಾದರಿಯನ್ನು ನಕಲಿಸಿದರು. ನೇಯ್ಗೆ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಪೂರ್ವ ಯುರೋಪಿನ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ ಬೇಟೆಗಾರರಲ್ಲಿ, ಅಂಕುಡೊಂಕಾದ ಜಟಿಲತೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮೆಂಡರ್ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರ ಮೂಳೆ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ.

ಸೋವಿಯತ್ ಪ್ರಾಗ್ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ V.I ನ ಹಾಸ್ಯದ ಸಲಹೆಯು ಗಮನಕ್ಕೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಬಿಬಿಕೋವಾ. ಒಂದು ದಿನ ಅವಳು ಬೃಹದ್ಗಜದ ದಂತದ ತೆಳುವಾದ ಭಾಗವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಹಠಾತ್ತನೆ ದಂತದ್ರವ್ಯದ ಫಲಕಗಳು ಅದರ ಮೇಲೆ ಅಡ್ಡಛೇದನದಂತಹವುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದವು. ಮ್ಯಾಮತ್ ಮೂಳೆಯನ್ನು ದಿನದಿಂದ ದಿನಕ್ಕೆ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ ಜನರು ಅದೇ ವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಮಾಡಬಹುದಿತ್ತು, ನಂತರ ಅವರು ಕಂಕಣ ಮತ್ತು ಅವರ ಇತರ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಸುಂದರವಾದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.

ಜನಾಂಗೀಯ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, ವ್ಯಾಪಾರ, ಮಿಲಿಟರಿ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು, ರಾಯಭಾರಿ ಉಡುಗೊರೆಗಳು ಮತ್ತು ಭೇಟಿ ನೀಡುವ ಕಲಾವಿದರು ಒಂದು ದೇಶದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಚಲನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು, ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳ ಹರಡುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ, ಹೂವಿನ, ಸಂಕೀರ್ಣ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಸರಳ ಕೀಲುಗಳಿಂದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಜಟಿಲತೆಗಳಿಗೆ. ಆಭರಣವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಲ್ಲದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು, ಇದು ಮಾನವ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರಾಣಿ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಜೀವಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು; ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳು ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಶೈಲೀಕೃತ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಭರಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಕಾಸದ ಕೆಲವು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ನಡುವಿನ ರೇಖೆಯು "ಮಸುಕಾಗುತ್ತದೆ". ಇದನ್ನು ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಕಲೆ (ಅಮರ್ನಾ ಅವಧಿ), ಕ್ರೀಟ್‌ನ ಕಲೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ಕಲೆ, ತಡವಾದ ಗೋಥಿಕ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಬಹುದು.

ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಆಭರಣದ ಆರಂಭಿಕ ರೂಪಗಳು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿವೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಕಲೆಗೆ ಹೂವಿನ ಆಭರಣದ ನೋಟವನ್ನು ಸಂಶೋಧಕರು ಆರೋಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಹೂವಿನ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ತರುವಾಯ, ಅಮೂರ್ತ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಸ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು.

ಹಲವಾರು ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಕಲೆಯ ಸ್ಥಾಪಿತ ಉತ್ತಮ ನಿಯಮಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತದೆ. ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಯ ಸಂರಕ್ಷಣೆಯು ಈಗಾಗಲೇ 3 ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಯಿಂದ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇ. ಈಜಿಪ್ಟ್ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಏಕರೂಪದ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ರಾಜ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಆಭರಣವು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲವು ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅಲಂಕಾರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಮಲದ ಹೂವು ಅಥವಾ ಕಮಲದ ದಳಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ - ಐಸಿಸ್ ದೇವತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ದೈವಿಕ ಉತ್ಪಾದಕ ಶಕ್ತಿಯ ಸಂಕೇತ, ಜೀವನವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದು, ಹೆಚ್ಚಿನ ನೈತಿಕ ಶುದ್ಧತೆ, ಪರಿಶುದ್ಧತೆ, ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಆರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಆರಾಧನೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸತ್ತವರನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುವ ಮಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನ. ಈ ಹೂವು ಸೂರ್ಯನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅದರ ದಳಗಳನ್ನು ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆಭರಣವು ಅಲೋ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿದೆ - ಈ ಬರ-ನಿರೋಧಕ ಸಸ್ಯವು ಇತರ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಆಭರಣವು ಶೈಲೀಕೃತ ಜಲಸಸ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಪಪೈರಸ್, ರೀಡ್ಸ್, ಲಿಲ್ಲಿಗಳು. ಮರಗಳಲ್ಲಿ, ಖರ್ಜೂರ ಮತ್ತು ತೆಂಗಿನಕಾಯಿ, ಸಿಕಾಮೋರ್, ಅಕೇಶಿಯ, ಹುಣಸೆಹಣ್ಣು, ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ಥಾರ್ನ್, ಪರ್ಸಿಯಾ (ಒಸಿರಿಸ್ ಮರ), ಹಿಪ್ಪುನೇರಳೆ ಮರವನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪೂಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಅವು ಜೀವನವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ತತ್ವವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದವು, ಇದು ಸದಾ ಫಲಪ್ರದ ಟ್ರೀ ಆಫ್ ಲೈಫ್ ಕಲ್ಪನೆ. . ಅಲಂಕಾರವು ಎಲೆಗಳು, ಬಳ್ಳಿಗಳು, ಖರ್ಜೂರದ ಗೊಂಚಲುಗಳು, ಮರದ ತೊಗಟೆಯ ಮಾಪಕಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮಾಲೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು.

ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಫಾಲ್ಕನ್, ಹೆಬ್ಬಾತು (ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ಗ್ರೇಟ್ ಗೊಗೊಟುನ್ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಸೂರ್ಯನ ಜನನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ), ಹುಲ್ಲೆ, ಮಂಕಿ, ಮೀನು, ಹೆರಾನ್ (ಪವಿತ್ರ ಪಕ್ಷಿ ಬೆನು - ಒಸಿರಿಸ್ನ ಆತ್ಮದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ, ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಸಂಕೇತ), ಸ್ಕಾರಬ್ ಜೀರುಂಡೆ (ಅಮರತ್ವದ ಸಂಕೇತ), ಹಾವು (ಉಂಗುರ , ತನ್ನ ಬಾಲವನ್ನು ತನ್ನ ಬಾಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡ ಉಂಗುರ, ಇದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮರುಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತಿರುವ ವಿಶ್ವ ಕ್ರಮದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ), ಇತ್ಯಾದಿ. ಸ್ಕಾರಬ್ ಜೀರುಂಡೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು; ಇದು ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಸ್ಕಾರಬ್ ಅನ್ನು ಸೂರ್ಯನ ಸದಾ ಚಲಿಸುವ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯ ಪವಿತ್ರ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುವ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಪೂಜಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಮ್ಮಿಯಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾದ ಹೃದಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಇದೇ ದಾಖಲೆಗಳು

ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಹೊಲಿಗೆಯ ಜಾನಪದ ಪರಿಮಳ. ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ ಇತಿಹಾಸ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ಸಾಲುಗಳ ವಿಧಗಳು. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಕಸೂತಿ, ಸೈಬೀರಿಯಾದ ಜನರ ಕಲೆ.

ವರದಿ, 11/30/2011 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಭರಣದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸ. ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಸಸ್ಯ ಅಲಂಕರಣದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಬೇರುಗಳು. ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹೂವಿನ ಆಭರಣ. ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯಲ್ಲಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಆಭರಣಗಳು.

ಕೋರ್ಸ್ ಕೆಲಸ, 06/19/2013 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ರಷ್ಯಾದ ಕಾರ್ಪೆಟ್ ನೇಯ್ಗೆ ಇತಿಹಾಸ. ಕಾರ್ಪೆಟ್ ತಯಾರಿಕೆಯ ತಂತ್ರಗಳು. ಕಸೂತಿ ಇತಿಹಾಸ, ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಹೊಲಿಗೆಗಳ ವಿಧಗಳು. ರಷ್ಯಾದ ಲೇಸ್ ತಯಾರಿಕೆಯ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. ನೇಯ್ಗೆಯ ವಿಧಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು. ಶಾಲು ತಯಾರಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು, ಪಾವ್ಲೋವಿಯನ್ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು.

ಕೋರ್ಸ್ ಕೆಲಸ, 05/13/2009 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕಸೂತಿಯ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸ. ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಬಳಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು, ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳು. ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಬಳಕೆ.

ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸ, 03/15/2013 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಕಲೆ, ಅದರ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಪದ್ಧತಿಗಳು ಮತ್ತು ರೈತರ ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ. ಪ್ರಾಚೀನ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮದುವೆಯ ದಿರಿಸುಗಳು. ಹಕ್ಕಿ ಒಳ್ಳೆಯತನದ ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ನೆಚ್ಚಿನ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. "ಉತ್ತರ", ಇವನೊವೊ ಮತ್ತು ವೊಲೊಗ್ಡಾ ಕಸೂತಿಗಳ ಆಭರಣದ ಸ್ವರೂಪ.

ಅಮೂರ್ತ, 08/05/2010 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಜಾನಪದ ವೇಷಭೂಷಣದ ಶಬ್ದಾರ್ಥ. ಕಸೂತಿಯ ಪೌರಾಣಿಕ ಅಂಶ: ಆಂಥ್ರೊಪೊಮಾರ್ಫಿಕ್ ಮತ್ತು ಝೂಮಾರ್ಫಿಕ್ ಮೋಟಿಫ್ಸ್. ಆಭರಣದ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳು. ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ತರಗಳ ವಿಧಗಳು, ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆ. ಮಕ್ಕಳ ಉಡುಪುಗಳ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿ. 2012 ರ ವಸಂತ-ಬೇಸಿಗೆಯ ಋತುವಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು

ಕೋರ್ಸ್ ಕೆಲಸ, 11/19/2012 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ. "ಕ್ರಾಸ್ ಸ್ಟಿಚ್" ಯೋಜನೆಯ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖ ರೇಖಾಚಿತ್ರ-ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಪರ್ಯಾಯ ಮಾದರಿಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಬಳಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಸಲಕರಣೆಗಳ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಬ್ಯಾಂಕ್. ಯೋಜನೆಯ ಅಂತಿಮ ಆವೃತ್ತಿಯ ವಿವರಣೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತಿ, 04/27/2011 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿಯ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ರಕ್ಷಕ ಕೇಂದ್ರಗಳು. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಮೂಲ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು. ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ದಾರದಿಂದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವ ತಂತ್ರದ ವಿಶೇಷತೆಗಳು.

ಕೋರ್ಸ್ ಕೆಲಸ, 06/17/2011 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಭಾರತದ ಮೂಳೆ ಕೆತ್ತನೆ ಕಲೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಸಿಂಹಳೀಯ ದಂತದ ಕೆತ್ತನೆಗಾರರ ​​ಕಲೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಮರದ ಸಂಸ್ಕರಣೆ. ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಕ್ಕರ್ ಉತ್ಪಾದನೆ. ಲೋಹದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು. ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಹತ್ವ. ನೇಯ್ಗೆ, ಕಸೂತಿ, ನೇಯ್ಗೆ ಮ್ಯಾಟ್ಸ್.

ಕೋರ್ಸ್ ಕೆಲಸ, 05/10/2012 ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಸೂಜಿ ಕೆಲಸಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು: ಹೆಣಿಗೆ, ಕಸೂತಿ, ಮಣಿ ಹಾಕುವಿಕೆ, ಪ್ಯಾಚ್ವರ್ಕ್. ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅದರಾಚೆ ರಿಬ್ಬನ್ ಕಸೂತಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಇತಿಹಾಸ. ಬಟ್ಟೆ, ಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ರಜಾದಿನದ ಕೋಷ್ಟಕಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಇತರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರಿಬ್ಬನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ರೇಡ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯು ಉಪಯುಕ್ತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಶಾಖೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕಲೆಯ ವಿಶಾಲ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಎರಡು ವಿಶಾಲವಾದ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಒಂದು ಸಾಮೂಹಿಕ ಪದ: ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ. ಲಲಿತಕಲೆಯ ಕೆಲಸಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧ ಕಲೆಗೆ ಸೇರಿದೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಹಲವಾರು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಬಹುದು.

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸಗಳು ಹಲವಾರು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತವೆ: ಅವುಗಳು ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ; ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ; ಮನೆ ಮತ್ತು ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಉತ್ಪನ್ನಗಳೆಂದರೆ: ಬಟ್ಟೆ, ಉಡುಗೆ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ರತ್ನಗಂಬಳಿಗಳು, ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಕಲಾ ಗಾಜು, ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು.

ಕಸೂತಿ ಒಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಲಿನಿನ್, ಹತ್ತಿ, ರೇಷ್ಮೆ, ಉಣ್ಣೆಯ ಎಳೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಮಣಿಗಳು, ಮುತ್ತುಗಳು, ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ವಿವಿಧ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಚರ್ಮ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೈಯಿಂದ ಅಥವಾ ಯಂತ್ರದಿಂದ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. , ಮಿಂಚುಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬೇರುಗಳು ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದೆ ಹೋಗುತ್ತವೆ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಯಾರು ಮತ್ತು ಯಾವಾಗ ತಮ್ಮ ಸ್ಥಳೀಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ, ಅವರ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಸಂವೇದನೆಗಳನ್ನು ಮಾದರಿಯ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು ಯೋಚಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ನಮಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಎಳೆಗಳ ದುರ್ಬಲತೆಯಿಂದಾಗಿ ವಿಜ್ಞಾನವು ಈ ಕಲೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಸಮಯವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಸೂತಿಯ ಮಾದರಿಗಳು 5 ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನವು. ಎನ್. ಓಹ್..

ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಉತ್ಖನನದ ಮಾಹಿತಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚರಿತ್ರಕಾರರು ಮತ್ತು ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ಪುರಾವೆಗಳು ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಎಂದಿಗೂ ನಿಂತಿಲ್ಲ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ - ಅನಾದಿ ಕಾಲದಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೆ.

ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸತ್ಯ - ಕಪ್ಪು ಸಮುದ್ರದ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲುಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳಾದ ಸಿಥಿಯನ್ನರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಹೆರೊಡೋಟಸ್ ಇದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿ ಮಾಡುವ ಜಾನಪದ ಪದ್ಧತಿಯ ದೀರ್ಘಾಯುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಹರಡುವಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಇತಿಹಾಸವು ಸಾಕಷ್ಟು ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದೆ. ಹಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿ ಚೆರ್ಕಾಸಿ ಪ್ರದೇಶದ ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ಕಾದಲ್ಲಿ, 6 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದಿನ ನಿಧಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಎನ್. ಇ. ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಪೈಕಿ, ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ಕಸೂತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಅಗಲವಾದ ಶರ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿರುವ ಪುರುಷರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೆಳ್ಳಿ ಫಲಕಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು - ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ, ರೈತರು ಈ ರೀತಿ ಧರಿಸಿದ್ದರು. ಹಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ತಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ಕಾವನ್ನು ಬಾಲ್ಕನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಥೆಸಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಮಧ್ಯದ ಡ್ನೀಪರ್ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಸ್ಲಾವ್‌ಗಳು ಅವರನ್ನು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಕರೆತಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಥೆಸ್ಸಾಲಿಯನ್ ಪ್ಲೇಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಯೋಧನ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದ್ದು, ಶರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆಯು ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸತ್ಯ - ಅರಬ್ ಪ್ರವಾಸಿ ಇಬ್ನ್ ಫಡ್ಲಾನ್ (10 ನೇ ಶತಮಾನ AD) ರಷ್ಯನ್ನರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಸೂತಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಕೀವನ್ ರುಸ್ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿ ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿತ್ತು. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಮೊನೊಮಾಖ್ ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಅನ್ನಾ-ಯಾಂಕಾ ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಆಂಡ್ರ್ಯೂಸ್ ಮಠದಲ್ಲಿ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಯುವತಿಯರು ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲು ಕಲಿತರು.

ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಉತ್ಖನನಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತವೆ: 13 ನೇ ಶತಮಾನದ ಬ್ರೂಚೆಸ್ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಕಡಗಗಳ ಮೇಲೆ. ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಅಗಲವಾದ ಕಸೂತಿ ಶರ್ಟ್‌ಫ್ರಂಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಶರ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. 1252 ರ ಇಪಟೀವ್ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ ಗಲಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ರಾಜಕುಮಾರ ಡೇನಿಯಲ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅವರು ರಾಜನೊಂದಿಗಿನ ಸಭೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಫ್ಲಾಟ್ ಹೆಮ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಿದ ಕವಚವನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು.

ಜನರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮೂಲ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಕಂಡುಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅನುಮೋದಿಸಿದರು. ಅಪರಿಚಿತ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು, ಶ್ರಮದಾಯಕ ಕೆಲಸದ ಮೂಲಕ, ವಿವಿಧ ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಸಂಪ್ರದಾಯದ ನಿರಂತರತೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಇಂದಿನವರೆಗೂ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಕಸೂತಿ ಕೌಶಲ್ಯವು ಸುಧಾರಿಸಿತು. ಜಾನಪದ ಅನುಭವವು ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ, ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ತವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ರುಚಿಯ ಆಭರಣಗಳು, ಅವುಗಳ ವರ್ಣರಂಜಿತತೆ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸಿ ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್ ಡಿ ಲಾನೋಯಿಸ್ ರಷ್ಯನ್ನರ ಕೈಗವಸುಗಳು ಮತ್ತು ಟೋಪಿಗಳನ್ನು ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಐಕಾನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಸೂತಿ ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿರುವ ಜನರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ, ಅವರ ಮಾದರಿಗಳು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆಧುನಿಕ ಆಭರಣಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಾಚೀನ ಮಾದರಿಗಳು ನೇಯ್ದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನೆನಪಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಕಾಲದ ಕಸೂತಿಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಎಂದು ಮಾತ್ರ ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಸಂಗ್ರಹಕಾರರು ಮತ್ತು ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲಕ ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ಜನರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸಾವಿರಾರು ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತರುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನದ ವಿಧಾನಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ; ಅದರ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಹೋಲುವಂತಿಲ್ಲ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರದೇಶ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಜಿಲ್ಲೆ ಕೂಡ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳು, ತನ್ನದೇ ಆದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಇರುವ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಇದು ಸ್ಥಳೀಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಜೀವನ ವಿಧಾನ, ಪದ್ಧತಿಗಳು ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪರಿಸರದಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳು, ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಗಣರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿಯ ಸ್ಥಾಪಿತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದು ಹುಟ್ಟಿದ ಸ್ಥಳಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ಅದರ ಮರಣದಂಡನೆಯ ತಂತ್ರದಿಂದ ಹೆಸರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಸೂತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು: ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್ ಗೈಪೂರ್ಸ್, ನಿಜಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವರ್ಖೋಶೋವ್, ಕ್ರೆಸ್ಟೆಟ್ಸ್ಕೊ-ವಾಲ್ಡೈ ಹೊಲಿಗೆ, ಓರಿಯೊಲ್ ಪಟ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಖೆಗಳು, ಕಲುಗಾ ಬಣ್ಣದ ನೇಯ್ಗೆ, ಕಾರ್ಯಾಗಾರದ ಬಿಳಿ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಹೊಲಿಗೆ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ಸ್ಕ್ ಬಣ್ಣದ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಸ್ಟಿಚ್, ವೋಲಾಗ್ ಸ್ಟಿಚ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ರಷ್ಯಾದ ಕಸೂತಿ ಇತರ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಕಸೂತಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ರೂಪಗಳು ವಹಿಸುತ್ತವೆ: ರೋಂಬಸ್‌ಗಳು, ಸ್ತ್ರೀ ಆಕೃತಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಪಕ್ಷಿ, ಮರ ಅಥವಾ ಹೂಬಿಡುವ ಬುಷ್, ಹಾಗೆಯೇ ಬೆಳೆದ ಪಂಜವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚಿರತೆ. ಸೂರ್ಯನನ್ನು ರೋಂಬಸ್, ವೃತ್ತ ಅಥವಾ ರೋಸೆಟ್ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಸಂಕೇತ; ಒಂದು ಹೆಣ್ಣು ಆಕೃತಿ ಮತ್ತು ಹೂಬಿಡುವ ಮರವು ಫಲವತ್ತತೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಒಂದು ಹಕ್ಕಿ ವಸಂತಕಾಲದ ಆಗಮನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೊಕ್ಕೆಯ ಶಿಲುಬೆಯು ಒಳ್ಳೆಯತನ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಆಶಯವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಾನಪದ ಕಸೂತಿ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ "ರೋಂಬಸ್". ವಿವಿಧ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಕೊಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರೋಂಬಸ್ ಅನ್ನು ಫಲವತ್ತತೆಯ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ತಾಯಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಪೂರ್ವಜ - ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಜನನಗಳ ತಕ್ಷಣದ ಆರಂಭ. ರೋಂಬಸ್ - ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ "ಬರ್ಡಾಕ್" ಅನ್ನು ಓಕ್, ಅನೇಕ ಜನರ ಪವಿತ್ರ ಮರದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ವರ್ಗೀಯ "ಬಣ್ಣ" ದ ರೂಪಕವಾಗಿದೆ - ಇದು ರಾಕ್ಷಸರನ್ನು ಹೊಡೆದು ಜಾನುವಾರುಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ನೆಚ್ಚಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಎಂಟು ದಳಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ "ರೋಸೆಟ್" ಆಗಿತ್ತು - ಬ್ಲೇಡ್ಗಳು, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕಗೊಂಡಿವೆ, ಇದು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ತತ್ವ, ಫಲವತ್ತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೂವಿನ ಆಭರಣಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು "ವಿಶ್ವ ಮರ" - ಜೀವನದ ಮರವು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮುಖದ ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಶೈಲೀಕೃತ ಸ್ತ್ರೀ ಆಕೃತಿ. ಅವಳು ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು: ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸವಾರರು ಅಥವಾ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಕ್ಷಿಗಳು; ಶಾಖೆಗಳು ಅಥವಾ ದೀಪಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು; ಕೈಯಲ್ಲಿ ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕಥೆಗಳು ಅವುಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆ ಮಾತೃ ದೇವತೆ, ಸೈರಾ - ಭೂಮಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗತಗೊಳಿಸುವುದು, ಕೃಷಿ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯ ಫಲವತ್ತತೆಯ ಪೋಷಕರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕುಟುಂಬದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ಉಚಿತ ಕಸೂತಿಯಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ (ಉಚಿತ ಹೊಲಿಗೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಲೆಕ್ಕವಿಲ್ಲದೆ) ಮತ್ತು ಎಣಿಕೆ (ಬಟ್ಟೆಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕಸೂತಿ).

ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಎಣಿಸಿದ ಕಸೂತಿಯಿಂದ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಬಟ್ಟೆಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುವ ಮೂಲಕ), ಮತ್ತು ಕರ್ವಿಲಿನಿಯರ್ ಮಾದರಿಯನ್ನು "ಉಚಿತ" ಕಸೂತಿ (ಪೂರ್ವ-ಅನ್ವಯಿಸಿದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ) ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಇಂದು ನಾವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು:

ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿ ವರ್ಗೀಕರಣ

ಕಸೂತಿ

ಯಂತ್ರ ಕೈಪಿಡಿ

ನಿಯಮಿತ (ಸರಳ, ಬಹು- ಎಣಿಕೆ (ಅಡ್ಡ, ಅರ್ಧ-ಅಡ್ಡ,

ಬಣ್ಣ) "ಕಠಿಣ", ಹೆಮ್ಸ್ಟಿಚ್, ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ವರ್ಕ್

ಉಪಭೋಗ್ಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಬಣ್ಣದ ಹೊಲಿಗೆ, ಎಣಿಸಿದ ಹೊಲಿಗೆ)

ಸಾಮಗ್ರಿಗಳು (ಅಪ್ಲಿಕ್, ಓಪನ್ ವರ್ಕ್- ಉಚಿತ (ಬಿಳಿ ಮೇಲ್ಮೈ, ಮುಖಮಂಟಪ,

ಕಸೂತಿ, ಫ್ರೀ-ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ರಿಬ್ಬನ್ಗಳು, ಮಣಿಗಳು, "ನಿರ್ಧಾರ",

ಕಸೂತಿ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಕಾರ್ಪೆಟ್ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ,

ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಳಸುವುದು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿ, ಐಸೊಥ್ರೆಡ್, ಕಸೂತಿ

ದೇಹದ ಸಾಧನಗಳು (ಬೇಸರ, ಚೆನಿಲ್ಲೆ,

ಬಳ್ಳಿಯ, ಮಿನುಗುಗಳು, ಕುಣಿಕೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಉಚಿತ ಹೊಲಿಗೆ)

ಕಸೂತಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಜಾನಪದ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ನಿಟ್ವೇರ್, ಚರ್ಮ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ವಿವಿಧ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸೂಜಿ ಅಥವಾ ವಿಶೇಷ ಕೊಕ್ಕೆ ಬಳಸಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಸೂತಿಯು ಅದರ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುವ ಹೊಲಿಗೆಗಳಿಂದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಶತಮಾನಗಳಿಂದಲೂ, ಕಸೂತಿಗಾರರು ಸೂಕ್ತವಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದ್ದಾರೆ, ತಮ್ಮ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ, ಕಲೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಆಭರಣಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಅನೇಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಖಾಸಗಿ ಅಥವಾ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಘಟನೆಗಳ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸಲು, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ರಾಜಕೀಯ ಅಥವಾ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು, ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು, ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳಲು ಅಥವಾ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಆಚರಿಸಲು. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಸೂತಿಗೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳು ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿಯುತ್ತವೆ. ಸರಳ ಅಡ್ಡ ಹೊಲಿಗೆಗಳಿಂದ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಸೂತಿಗಳು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಸೊಗಸಾದ ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಗೆ. ಕಸೂತಿ ತಂತ್ರಗಳು, ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಬಣ್ಣ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ಸುಧಾರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಮೇಣ, ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಸೂತಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಮ್ಮ ಜನರಿಗೆ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ತಿಳಿದಿರುವ ಮೂಲ ತಂತ್ರಗಳು, ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ ನಂತರ, ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಕಸೂತಿ, ಹಾಗೆಯೇ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಆಧುನಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಾನಪದ ಕಸೂತಿ ಜನಾಂಗೀಯ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಜನರ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅವರ ವಿಕಾಸದ ಜ್ಞಾನದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ.

ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಸೂತಿ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಭಾಂಗಣಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜನರ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಕಸೂತಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ದೇಶದ ಸ್ಥಳೀಯ ಇತಿಹಾಸ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀವು ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಟೇಟ್ ಹಿಸ್ಟಾರಿಕಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿನ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಎಥ್ನೋಗ್ರಫಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟೇಟ್ ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ. ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಸೆರ್ಗೀವ್ ಪೊಸಾಡ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ-ರಿಸರ್ವ್. ಆಧುನಿಕ ಕಸೂತಿಯನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದಾಗ, ಈ ರೀತಿಯ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ನಿರಂತರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಮೊದಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಒಂದು ಶತಮಾನಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಹಿಂದಿನದು. ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾ, ಕಸೂತಿ ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಶತಮಾನಗಳಿಂದಲೂ ಈ ಕರಕುಶಲತೆಯ ಸಮರ್ಥನೀಯತೆ, ಕಸೂತಿಯ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು, ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ತೀವ್ರ ಆಸಕ್ತಿಯು ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ.