Викторијански стил на облека модерен изглед. Викторијански стил во женска и машка облека. Елементи на викторијански стил во модерна облека

Викторијански стил е приказна за фантастичното влијание што една млада дама од 19 век може да го има врз модата, дури и со просечен надворешен изглед, ако има талент за дизајн. Се разбира Александрина Викторијабеше англиската кралица, но тешко дека постои барем една личност од висок ранг на светот која може да се пофали дека создала моден тренд, па дури и таква што ја надживеала и сè уште блеска на модните писти до ден-денес.

Должината на подот е природна за облеката во викторијански стил

Знаци на викторијански стил

За правилно да се разликува викторијанскиот стил од, да речеме, колонијален, романескен или неговиот најблизок роднина - рококо, неопходно е да се изготви вербален портрет на движењето што се родило на маргините на палатата. ОК. Тогаш ќе можете со сигурност да ја повторите истата мистериозна слика што ве загрижува од гледањето на филмот "Џејн Ер"или од читањето на романот „Скарлет“.

Корсет

Влијанието на француската и шпанската култура врз англиската мода е многу убедливо. Така, правото да се воведе корсет во секојдневниот живот на дворските модничари од ерата на Тудор е оспорено од овие две земји. Во денешно време, дизајнот на овој елемент од женска гардероба е малку променет, откако ја загуби функцијата за затегнување и поддршка. Мала корекција е сè за што е способен модерен корсет, ако не ги земете предвид чудните топки кои сè уште се подготвени да се жртвуваат заради тенок струк, вклучително и хируршко отстранување на ребрата.

Корсет, дури и во модерна интерпретација, ќе ви ја стави половината на место!

Најблискиот промотор на фигурата на песочен часовник до нашето време е Кристијан Диор со својот нов изглед. Сега љубителите на овој стил прават без корсети, претпочитајќи да ги постигнат саканите пропорции преку специфичниот крој на облеката. Но, Готите, имитирајќи ја викторијанската мода, многу активно користат реквизити од 19 век. Готскиот стил го одобрува и поттикнува носењето корсет, често над или.

Готите ја усвоија силуетата на кралската жалост и песочен часовник од викторијанскиот стил, но тие имаат своја визија за фризури

Корсетот веќе го надмина периодот на долна облека, претворајќи се во полноправна независна облека

Чипка

Чипката има извонредна моќ на влијание врз двата пола. Веројатно затоа своевремено овој флертувачки додаток се случуваше во машката гардероба, иако темелно беше воспоставена само во женската гардероба. Ако претходно само аристократите со високи родови можеа да поседуваат работи украсени со овој текстилен производ, поради сложеноста и времетраењето на производниот процес, тогаш со развојот на преработувачката индустрија, чипката стана широко распространета.

Стенд-ап јаката внимателно ги крие промените поврзани со возраста, а тантелата ја нагласува женственоста.

Во денешно време, овој фабрички производ повеќе не бара напорна физичка работа, бидејќи производната процедура е во голема мера механизирана. А среќните сопственици на фустани со тантела или фустани направени целосно од чипка, понекогаш дури и не се сомневаат дека токму викторијанскиот стил послужил како инспирација за нивната облека.

Јака

Високата јака е наследство од 19 век. Надополнета со возбудува, важничене, чипка, важничене, панделки, проѕирен јарем или лак, веднаш ни сигнализира дека кутуриерот е делумен на викторијанскиот стил. Жените со долг врат го користат овој дизајнерски елемент за дополнително да ја истакнат својата благодат. Посебно популарни станаа блузите со јаки, долги манжетни и надуени ракави.

Сточна јака и бели детски ракавици за никој да не се сомнева дека сте вистинска дама!

Грижата за фустаните беше комплицирана од сложениот крој и волумен, но дамите од високото општество најдоа оригинално решение - бои што не валкаат и висококвалитетни ткаенини. А за изгледот да изгледа свеж, користени се заменливи јаки и манжетни, кои се потстрижани со вез и чипка. Така, советската училишна униформа е исто така ехо на викторијанскиот стил.

Додајте брош на јаката за да го комплетирате викторијанскиот изглед

Слоевити здолништа

Раздвиженоста и кринолините повеќе не се наклонети на секојдневната мода: слоевитоста измислила други начини на олицетворение. Тешките текстили го отстапија местото на полесните, па дизајнерите активно воведуваат каскадни, важничене и возбудувани со цел да постигнат полнота во здолништето поради оригиналниот стил. И за да се истакне кревкоста и софистицираноста на една дама, модерните модни дизајнери ја направија транспарентноста на ткаенините во тренд.

Младите дами од 21 век, како богатите англиски аристократи, можат да си дозволат снежно-бел викторијански изглед

Одличен доказ за просперитетот на викторијанскиот стил е неодамнешното појавување актерката Емили Блант на доделувањето Оскар 2018 година . Британска ѕвезда која стана популарна благодарение на филмот „Ѓаволот носи Прада“, на црвениот тепих се појави во син воздушен фустан од Куќа за висока мода Скиапарелисо воз, облоги со цветна апликација и јасно препознатлива стоечка јака.

Додатоци

Романтичното расположение влијаеше и на накитот: со купиди, змии, срца, цвеќиња и гулаби, чии слики златарите безмилосно ги користеа во нивната уметност на работа со скапоцени метали и камења, лесно можете да ги препознаете производите на викторијанските занаетчии. Богато украсените шалови и шалови беа исто така популарни меѓу дамите во општеството, бидејќи студената англиска клима и деколте не секогаш одеа добро заедно. Брошеви во форма на камео честопати ги носеа дами од општеството од 19 век на јаката на нивните блузи.

Камео закачено на јаката од блуза ја заштити чистотата на англиските аристократи

Од викторијанскиот стил доаѓа и саканиот чокер.На модниот хоризонт се појави благодарение на снаата на англиската кралица, која со оваа декорација покри вродена маана на вратот.

Жените со краток врат треба да избегнуваат да носат чокер.

Модни трендови од доцниот викторијански период

60-тите години на 19 век станаа пресвртница во историјата на развојот на светската мода, претворајќи ја во вистинска индустрија. Ваквите значајни промени се случија во голема мера поради пронаоѓањето на машината за шиење, како и појавата на вештачки бои. Во исто време, една од главните насоки на развојот на модерната мода - високата мода - се појави и доби институционална форма. Од сега па натаму, модните трендови престанаа да бидат некаква замрзната и полека променлива форма, претворајќи се во нешто многу подинамично и покреативно.

.

.
Познатото кринолинско здолниште во облик на купола потона во заборав, заменето со многу поелегантна издолжена форма. Сепак, самиот концепт на „кринолин“ остана во мода подолго време.долго време благодарение на извонредната популарност на креаторот на високата мода, Чарлс Ворт. Самиот Ворт го сметаше кринолинот за прилично гломазна и непривлечна структура, но бидејќи неговото име беше цврсто поврзано со овој додаток, тој продолжи да експериментира со формата, создавајќи сè пософистицирана слика. Како резултат на тоа, по неколку години, надздолништето значително се подигна и беше собрано во елегантни набори веднаш под половината.

Вообичаените машки чевли во втората половина на 19 век биле чизми и чизми со копчиња или врвки. Отворените чевли се носеа само на топки. Со визит-картичката се носеле само црни или лакирани чевли или ниски чевли. Фелт хеланки често се носеле на лакирани ниски чевли. Во 50-тите машките чевли беа шпиц, а во 60-тите во мода дојдоа тапите прсти и високите потпетици.
Во 50-60-тите години. жените носеа чевли со високи потпетици и чизми со врвки.
Лежерни женски чевли од 70-80-тите години. имаше високи чизми, со врвки или со копчиња, со високи или средни потпетици.

Говорејќи за кринолин. Кринолинот го стекна своето вистинско значење дури од 1850 година. Тогаш тоа добило форма на здолниште со купола, чиј облик бил поткрепен со бројни панталони. До 1856 година, под здолништето се носеле уште шест панталони, повеќето од нив рачно изработени и многу сложени. Нивното изработка беше тешко и одзеде бесконечно време. Ова се должи на фактот дека подобрените машини за шиење почнаа да се користат во париските салони, во најдобар случај, околу 1850 година. Овие машини беа воведени насекаде дури во 1857 година.

Од 1859 година, беа воведени вештачки кринолини, каде што еластичните челични обрачи - технички модернизирана меморија на поранешниот рифрок со неговите обрачи - го поддржуваа полесниот модерен материјал како со пружини. Оваа промена влијаеше не само на надворешниот преглед на фустанот, туку ја промени и самата природа на облеката. Здолништето доби ново, неочекувано движење. Поранешните панталони исчезнаа, а вештачкиот кринолин стана машински производ. Штом здолништето се прошири до кринолин, ракавите на елече, кои во 40-тите веќе цврсто ја припиваа раката, се стеснија, а самото елече почна да се надополнува со широка шипка на јаката, наречена „берте“.

.
Малите капи украсени со пердуви и фасцинатори се вратија во мода; Дамите претпочитаат скромни фризури - пунџа или локни врзани на страните во француски плетенки. Особено опуштените дами ги доживеаја и првите модели на фризури, но тие сè уште не се широко распространети.

До 1867 година, кринолинот целосно исчезна од модниот хоризонт и беше заменет со гужви, за кои карикатуристите не пропуштија да прават злобни шеги, споредувајќи ги модниците со гуски што шушкаа. Експериментите со здолништа и панталони буквално ги доловија речиси сите слоеви на англиското општество. Како резултат на тоа, до 1878 година дамите многу нејасно личеа на нивните претходници од раниот викторијански период. Тенка, грациозна силуета со долг воз конечно ги победи масивните форми. Отсега, дизајнерите почнаа да обрнуваат посебно внимание на фигурите на клиентите, давајќи им ја посакуваната благодат, што значеше дополнително подобрување на изработката на кутуриерот, кој често мораше да го претвори грдото пајче во вистинска принцеза.
Примери за употреба на чипка во фустани од 1900-тите.

Овој тип на чипка бил познат во Ирска уште во XVI век. Во тоа време се викаше „Работа на калуѓерки“ бидејќи го ткаеја монахињи во манастирите. Подоцна, чипката била малку подобрена од госпоѓата Риего де Бланкардие, ќерка на француско-шпански благородник и Ирска. Навистина и се допадна венецијанската чипка и сфати како да направи нешто слично со капчиња.

Главните мотиви на таквата чипка се цвеќиња, лисја, инсекти.

Викторијанска машка мода:

Карактеристично е тоа што машката облека од почетокот на 19 век. речиси непроменет. Променети се само деталите и материјалите, но не и кројот. По 1875 година, беше воспоставен типот на машка облека што ја знаеме сега - панталони, елек и јакна, сите направени од ист материјал - цврсти англиски ткаенини.
Смокингот доаѓа во мода. Првично се носел во салони за пушење, а потоа и при посета на театри и ресторани. Смокинг носеа претежно млади луѓе. Манжетните беа скробени за да може да се пишува на нив.

Досегашните облици на фракови и фрак мантили беа зачувани, но струкот во нив почна многу да се потценува. Ракавите на облеката беа умерено широки, заострени кон зглобот и беа исечени со манжетни. Не само јакните и капутите имаа џебови, туку и фрак-мантилите и бизнис картичките - нешто помеѓу палтото и јакната со закосени, заоблени или рамни рабови.

Обичен дневен костум се состоеше од јакна или палто, панталони и елек. Ако панталоните и јакната се направени од еден материјал, тогаш елекот е направен од друг. Но, јакната и елекот од истиот материјал беа комбинирани со панталони со пруги, карирани или полесни. Со црн фрак и визит-картичка, навечер носеа панталони со црни или сиви риги, а преку ден светло сиви или мали црно-сиво-бели карирани. Голем чек, особено на јакни, беше знак на евтина цена и лош вкус на маж.

За начините на врзување вратоврски погледнете ТУКА

Јакните и палтата беа со единечни или двојни гради, со рамна јака и ревери и беа прицврстени само со горните копчиња. Најелегантна облека беа црни фрок мантили, единечни капути со заоблени рабови и двоградни со рабови со директно сечење. Елеците се правеа едноградни, а под фракот се носеше или бел или црн елек. Поблиски елеци се носеа со сако и фрак, а со фрак - со подлабоко деколте. Јаките се правеа со ревери или шалови. Фракот беше сошиен длабоко исечен на градите, предните се исекоа право, половината беше спуштена, а опашите не стигнуваа до колената. На опашките беа поставени џебови, ракавите беа тесни со манжетни.

.

Во 70-тите Панталоните беа умерено широки на врвот, стеснети до колената, а исто така заострени на стапалата. Џебовите на панталоните се направени во страничните шевови. Кон крајот на 70-тите - почетокот на 80-тите. Почнаа да прават манжетни на панталоните, но првично оваа мода не беше успешна. Пругите беа во мода. Покрај тоа, за да се спречат брчките на панталоните, тие почнаа да се обложуваат со свилена постава. За панталони и одела користеле ткаенини со мазна текстура и со кос конец - т.н. дијагонала.

Кошулите се носеа бели, ленени, со скробни гради, јака и манжетни. Последниве имаа поголема веројатност да носат појаси. Врската беше задолжителна. Врските се носеа црни и обоени, мазни и со тесни риги или со мал дезен. Само со вечерен фрак беше потребна камбрична вратоврска со мала машна - пеперутка. Носеа и готови вратоврски со јазол, слични на модерните, пластони закачени со игла и врзуваа марами со навој низ прстен.


Во 80-90-тите. машката мода еволуираше со поедноставување на линиите. Сечењето на панталоните постепено се доближуваше до модерните, станаа прилично лабави, со испеглани набори, немаше риги, па дури и манжетни на дното. Јакните исто така почнаа да наликуваат на модерни, се носеа како секојдневна облека за посети, приеми и улица. До крајот на векот, мантил почна да значи службен костум. Фракот можеше да се користи како професионален костум, но тие сепак беа поформални. Личниот вкус на човекот може да се манифестира во изборот на материјал, елек, вратоврска. Човек кој не е упадлив и не се истакнува се смета за добро облечен. Оној што сè уште го привлекуваше вниманието на себе, стана фуф.

.

Трансформабилен фустан од Чарлс Фредерик Ворт
Чарлс Фредерик Ворт (роден Англија), 1825-1895 Париз.

За време на доцниот викторијански период:

Индустријализацијата напредува низ планетата со скокови и граници: телефонот и телеграфот се веќе измислени, експериментите се вршат со компјутери, се појави камерата Кодак, луксузната Светска изложба згасна. Животот стана динамичен и избрзан, што се рефлектира во модните трендови. Во тоа време беа измислени познатите „цути“ - широки панталони слични на облеката на робовите од харемот, здолништата станаа потесни, а силуетата почна да ја добива формата што ни е позната денес. Раздвиженоста и кринолинот, иако се носат насекаде, постепено излегуваат од мода, отстапувајќи им место на практичните свечени фустани (најчесто од ателјето), костуми со крој на Амазон и здолништа од сирена (тесен горен дел и меки долен дел). Жените почнуваат да ја сечат косата; Кадрици и шишки се во мода.

Но, сето ова се однесува главно на богатите жени, претставници на аристократијата и буржоазијата. За дамите од пониските класи, облеката останува непроменета - затворен темен фустан со затворена јака од наједноставен крој, тврда врева од евтини материјали, безмилосно триење на кожата дури и преку долните кошули, груби („кози“) чевли или низок - чевли со потпетици.

Во средината на 19 век, во Англија се случија значајни промени. Со земјата почнала да управува млада девојка која како дете морала да трпи тешки искушенија. Но, таа беше многу решителна личност и под нејзино водство, англиското општество почна да се менува. Промените се одразиле и на облеката на Британците.

Викторијански стил на облека

Овој стил, пред сè, се обиде да ја покаже убавината на жените од повисоките класи на англиското општество. Но, машката облека имаше и карактеристични црти. Викторијанскиот стил на облека доминираше од 1830 до 1900 година, сè до пролиферацијата на облеката направена во фабриките. Но, овој стил е сè уште популарен денес.

Викторијански стил во 19 век

Каков беше викторијанскиот стил на облека за жени? Ако порано Британките се облекуваа во цврсто затворена облека, сега имаат можност да ги покажат рамениците и деколтето.

Во 1840-тите и 1850-тите доминираа широки, надуени ракави. Под долгото здолниште имаше многу други кои требаше визуелно да ја зголемат јачината на звукот. Во 1850-тите, нивниот број се намалил, но под преклопот се појавил кринолин направен од обрачи.

Задолжително за носење во дневен фустан беше корсетот, кој ја правеше аспен на половината и ги подигна градите. Вечерните фустани имаа ниско деколте и беа комбинирани со шал обвиткан преку рамениците.

Дамите беа подготвени да издржат секакви тешкотии за да изгледаат послаби. Хумористичниот магазин Punch во тоа време објави многу цртани филмови на кои се претставени дами кои не можеле ниту да седнат, ниту да се движат нормално во неудобни фустани. Облеката беше комбинирана со кадрава коса и мали капи.

Во 1880-тите, раширената навика за јавање доведе до тоа кошули со високи јаки да станат модерни, како и високи капи и чизми со превез.

Викторијанска капа и други капа за глава

Викторијанскиот стил на облека вклучуваше капа. Овој моден додаток заслужува посебно внимание. Во 19 век, капа се сметаше за задолжителен атрибут на дама од високото општество.

Во 1810 година, аспираторите направени од картон или слама дојдоа во мода. Тие дојдоа од Наполеонска Италија и беа украсени со цвеќиња и пердуви. До 1830-тите, аспираторите станаа поголеми по големина. Тие извршуваа важни функции - го штитеа лицето на носителот од сончевите зраци, и целосно го покриваа од страна. Така, единствениот начин да се препознае дамата беше гледајќи директно во нејзиното лице.

Поблиску до 1840 година, качулките станаа помали по големина, а сега можеа да се видат и косата и лицето на девојката.

Во 1860-тите, капите се појавија на сцената. Тоа беа шапки во тиролски стил и капи со големина на кукла. Тие често биле украсени со големи букети од пердуви.

Подолго време коегзистираа капи и капи. Жените кои носеле хауба се сметале за стари матрони.

Во 1890-тите, женската мода усвои многу елементи од машката гардероба поради ширењето на активниот начин на живот. Затоа, големината на капачето е намалена.

Викторијански стил: мажи

Каков беше викторијанскиот стил Повеќето урбани мажи во тоа време носеа кошули со манжетни со елек над нив? Елекот може да има џебови дизајнирани за носење марамчиња и часовници. На врвот може да се појави појас, со што фигурата на младиот човек ќе изгледа потенка.

Како додатоци се користеа ракавици, црни или кафеави. Ракавиците наменети за зимата беа со крзно.

Машките палта од тоа време беа многу елегантни. Тие ги вклучија Алстер, Честерфилд и смокинг. Шерлок Холмс носеше еден од овие палта.

Викторијански и едвардијански стилови на облека

Едвардскиот стил владееше во Потоа Едвард Седми стана крал на Англија. Арт Нову, чуден стил, владее во уметноста.

Во тоа време, улогата на жената во општеството почнува да се менува. Високото образование и учеството на избори ѝ станаа достапни сега жените и девојките можат да возат велосипеди и да спортуваат.

Но, за краток временски период, модата повторно станува многу женствена. Станува збор за долги фустани во пастелни бои, корсет во форма на S. Владее „Едвардовиот стил“, кој бара од дамите да имаат цела армија од комбинации. Станува збор за фустани за вечерна прошетка, фустани за излегување, облека за лов и посета на роднини... Дојде со додатоци: ракавици, капа, чадор, чизми. Капите стануваат многу необични и извонредни. Врвот на шапката може да биде цвеќе, пердуви од тропски птици или овошје. Облеките се направени од убави и скапи материјали: органза, кадифе, камбрик, свила.

Модните куќи во Париз сега прикажуваат фустани со тесна силуета со рамни гради, со еден вид корсет одоздола. Работничките жени во оваа ера претпочитаа да носат речиси иста облека како мажите. Мора да се каже дека во текот на овие години се појавија голем број нови списанија кои покажаа како правилно да се облекуваат.

Викторијанска детска облека

Присутен беше и викторијанскиот стил во детската облека. Во таа ера, тие ги копираат облеките на возрасните. Девојките носеа фустани до колена и црни чизми. Косата им беше кадрава. Носеа и капи и капи.

Момчињата се чувствуваа прилично удобно во блузи во руски стил. Морнарски костуми и кошули со долги јаки беа популарни.

Викторијански стил во модерната ера

И во наше време, стилот на облека на кралицата Викторија сè уште останува популарен. Така, многу модерни дизајнери претпочитаат да ги користат неговите елементи во своите колекции. Тоа се меки здолништа, кринолини, корсети, високи јаки. Викторијанскиот стил го фаворизираат претставници на различни субкултури, како што се емо и готи. Овие луѓе сакаат да комбинираат различни стилови на облека, како што се кожна јакна и целосно шифон здолниште.

Секоја девојка нема да одбие да се облече за одмор во викторијански стил. Ова е меки фустан со корсет и долги ракави, капа со цвеќиња, златен и сребрен накит и прекрасен ремен. Со малку имагинација и имагинација, можете сами да креирате таква облека.

Потекнува за време на владеењето на кралицата Викторија, од која, всушност, го добил и името. Оваа ера се одликуваше со богатство и убавина, што остави свој белег на облеката од викторијанската ера. Голите делови од телото станаа врв на непристојноста, но нагласувањето на женската фигура, напротив, стана модерно. Така, женската силуета се состоеше од целосно здолниште и премногу тесен струк. Во вториот случај, активно се користеа корсети. Покрај тоа, некои корсети беа толку долги што имаа силуета во облик на V.

Викторијанска ера - облека во Англија

Елегантен тенок појас, понекогаш достигнувајќи 40 см во волумен, се сметаше за идеал за убавина. Сепак, жените морале скапо да платат за оваа убавица. Викторијанската облека, имено фустаните, беа толку тесни што ги стискаа градите. Ова често предизвикуваше онесвестување кај дамите, а оваа состојба стана и стандард на привлечност. Кринолините се заменуваат и со гужви, со помош на кои жените на задниот дел од облеката му даваа прекумерно испакнување. Модата за такви испакнатини во облеката ја освои цела викторијанска Англија, а дури во 1975 година тесните силуети дојдоа во мода. Сепак, тесната силуета не стекнува долго време во модата, бидејќи создава непријатности при одење, па модата за врева наскоро се враќа, само што сега е малку изменета и дава испакнување не само од задниот дел, туку и од страните. .

Друга впечатлива карактеристика на облеката од викторијанската ера е богатата боја. Ткаенините беа обработени со анилин, што ја направи облеката неверојатно светла. Покрај тоа, се промени и должината на аутфитите. Така, викторијанскиот стил во женската облека им овозможи да ги разголат нозете до глуждовите, што беше вистинска револуција. Долгите ракавици и присуството на чадор стануваат тренди. Овој атрибут не само што го надополнуваше имиџот на викторијанска дама, туку и ја заштити кожата од потемнување, што во тие денови беше надвор од мода.

Викторијански стилминатата година доживеа второ породување. Пред ова, таков бум имаше во 2005-2006 година.

Едноставно е невозможно да се создаде слика во викторијански стил и да остане незабележан од другите. Најверојатно ќе испадне многу женствено и сензуално. Овој стил не е целосно погоден за секојдневна употреба.

Се разбира, никој не нуди меки здолништа со кринолини на модерните модничари (Вивиен Вествуд и салоните за венчавки не се бројат), туку блузи со машнички и јакни, често во комбинација со брокат јакни, декор ала хусар униформа и важничене - напротив. одличен начин да се издвоите од толпата, да ги предизвикате правилата.

Во 2014 година беа објавени резултатите од студијата во која научниците ја проучуваа нашата реакција на одбивањето да се придржуваме до строгите правила. Се испостави дека личноста која носи црвена машна на настан чиј кодекс на облекување бара црна вратоврска ќе добие одобрение од другите. Згора на тоа, луѓето ќе сметаат дека таквата „неформална“ личност е личност со висок социјален статус, професионалец и одличен оригинал.

Друг експеримент покажа дека професорот кој комбинира лежерна свечена облека со пар светло-црвени патики е повеќе ценет од студентите.

Малото (!) отстапување од нормата го толкуваме како моќна манифестација на индивидуалноста. Во исто време, забележуваме: оваа личност е оригинална и може да си дозволи да го ризикува својот социјален статус.

Викторијанскиот фустан беше многу скап и напорен за изработка. За да се создаде таква облека, се користеа најскапите ткаенини, а се користеше анилинска боја за да се даде светла боја. Фустанот беше украсен со рачно изработен вез или потстрижен со тантела.

Александар Меквин пролет-лето 2016 година

Следејќи ја традицијата, дизајнерите користат скапи природни ткаенини (свила, сатен, кадифе, чипка) за да создадат облека во викторијански стил.

Додадени се и разновидни украси и мали бисерни монистра, кои служат за украсување на јаки и блејзери.

Giles есен-зима 2015 година

Колекциите сигурно ќе вклучуваат викторијански бои како темно виолетова и тиркизна, светло розова, крем, бела, виолетова и темно сина. Елементите првенствено вклучуваат високи јаки, фустани со надуени ракави, корсети, возбудува и машнички.

На пистата можете да видите модели кои носат здолништа со висок струк (слично на стилот на Империја), кои одлично се комбинираат со кошули во викторијански стил со големи цветови.

Сепак, не е само облеката што помага да се создаде стилот на викторијанската ера. Голема улога играат и додатоците. Многу дизајнери во своите колекции користат ѓердани со медалјони на нив, големи обетки итн. Обетките секако мора да бидат големи. Добредојдени се златни и таканаречени обетки во „рустикален“ стил.

Други презентирани додатоци вклучуваат чанти. Некои од нив се украсени со цвеќиња, други се направени во викторијански бои. Исто така, со модерна мода, можеме да видиме кардигани во крем, темно сина, сива и црна боја. Тие можат да се комбинираат со разни гардероби во викторијански стил.