และ Gabbana (ดอลเช่ แอนด์ กาบบานา)
เพื่อนและหุ้นส่วนชาวอิตาลี Dominico Dolce และ Stefano Gabbana ได้สร้างชื่อของพวกเขาอย่างมั่นคงบนแท่นของนักออกแบบที่ทันสมัยที่สุดในโลก พวกเขาคือผู้สร้างสรรค์กางเกงยีนส์ขาดๆ ที่โด่งดังไปทั่วทั้งทวีป Dolce and Gabbana คือสไตล์และคุณภาพ ความสง่างามและความแปลกใหม่แบบคลาสสิก แบรนด์นี้ผลิตเสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับ โดยบริษัทร่วมมือกับบริษัทเครื่องสำอางและน้ำหอมชื่อดังหลายแห่ง นักออกแบบอายุน้อยเหล่านี้ทำให้คนธรรมดามีความคิดว่าจะดึงดูดความสนใจของผู้อื่นได้อย่างไร
Calvin Klein - ผู้มีชื่อเสียง - ก่อตั้งบ้านแฟชั่นที่เชี่ยวชาญด้านการผลิตชุดชั้นใน อันนี้ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางเนื่องจากโมเดลมีความสง่างามและเรื่องเพศสูงส่ง
กุชชี่ กุชชี่
ชื่อ Guccio Gucci ปรากฏตัวครั้งแรกในตลาดแฟชั่นในปี พ.ศ. 2464 แนวคิดที่แหวกแนวและน่าดึงดูดของเขาได้กำหนดรูปแบบคลาสสิกสมัยใหม่ที่ผสมผสานความหรูหราและความยับยั้งชั่งใจ ตลอดระยะเวลาประมาณหนึ่งร้อยปีที่บ้านแฟชั่นของ Gucci ได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องโดยลูกหลานของเขา ปัจจุบัน Gucci ซึ่งผลิตเสื้อผ้า รองเท้า สิ่งทอ น้ำหอม และของตกแต่งภายในที่หรูหรา ได้รับการจัดอันดับให้อยู่ในรายชื่อบ้านแฟชั่นที่ทรงอิทธิพลที่สุดในโลกจานนี่ เวอร์ซาเช่
Gianni Versace นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังชาวอิตาลีได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 ชื่อของเขาดังบนริมฝีปากของผู้มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดในหมู่พวกเขาคือเจ้าหญิงไดอาน่าผู้ล่วงลับไปแล้ว เขาเป็นคนแรกที่แนะนำเสื้อแจ็คเก็ตสีแดงเข้มซึ่ง "รัสเซียใหม่" ตกหลุมรักทันที อาณาจักรที่ Versace สร้างขึ้นแม้จะเป็นเกจิก็ถือว่าเป็นหนึ่งในจักรวรรดิที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์แฟชั่น
Prada ถือเป็นหนึ่งในแบรนด์ที่เก่าแก่ที่สุดของศตวรรษที่ 20 ก่อตั้งขึ้นในปี 1913 โดยนักออกแบบชาวอิตาลี Mario Prada Miuccia Prada หลานสาวของเขาซึ่งสืบทอดบริษัทมาจากแม่ของเธอ ก็เป็นนักออกแบบแฟชั่นชื่อดังเช่นกัน
จิออร์จิโอ อาร์มานี่
Giorgio Armani นักออกแบบแฟชั่นชาวอิตาลีประสบความสำเร็จอย่างมากในโลกแห่งแฟชั่นชั้นสูงเกือบจะตั้งแต่การแสดงครั้งแรกของเขาซึ่งเกิดขึ้นในปี 1974 ปัจจุบันนักออกแบบเสื้อผ้าผู้สูงอายุไม่ได้สูญเสียพื้นที่โดยเป็นที่หนึ่งในบรรดานักออกแบบที่พิชิตโลก สไตล์ของเขาเป็นที่ชื่นชอบของนักการเมือง นักธุรกิจ และดาราฮอลลีวูด รวมถึง Cate Blanchett, Tom Cruise, Leonardo DiCaprio, Robert De Niro และ Julia Robertsด้วยการสร้างสรรค์ภาพในอุดมคติที่จารึกไว้ในประวัติศาสตร์และเสื้อผ้าต้นฉบับที่มีชีวิตชีวาซึ่งกำหนดเทรนด์แฟชั่นทั่วโลก นักออกแบบแฟชั่นที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกด้วยความช่วยเหลือจากพรสวรรค์ของพวกเขาเอง ได้สร้างอาณาจักรแฟชั่นทั้งหมดที่สร้างบรรยากาศให้กับโลกแฟชั่นสำหรับ ทศวรรษ
ขอแนะนำบุคคลที่มีชื่อเสียงและสำคัญที่สุดในวงการแฟชั่นที่มีอิทธิพลต่อสไตล์สมัยใหม่อย่างแท้จริงและยังคงเป็นผู้นำต่อไปแม้ว่าผลงานของพวกเขาจะไม่สร้างสรรค์เหมือนเมื่อก่อนก็ตาม
ผู้มีวิสัยทัศน์ที่แท้จริง Gabrielle Bonner Chanel ได้สร้างวิสัยทัศน์สมัยใหม่แห่งความสง่างาม โดยที่ความเรียบง่ายเป็นส่วนสำคัญของการออกแบบอันน่าทึ่ง
ในฐานะผู้บุกเบิกที่เปลี่ยนชุดเดรสสีดำตัวเล็ก ๆ ให้เป็นเครื่องประดับที่สำคัญและมีสไตล์ที่สุดในตู้เสื้อผ้าของผู้หญิง Coco Chanel จึงเป็นนักออกแบบที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกอย่างแน่นอน นอกจากนี้เธอยังปฏิวัติโลกแห่งน้ำหอมด้วยการเปิดตัว Chanel No.5 อันโด่งดัง ซึ่งเป็นน้ำหอมเทียมตัวแรกที่สร้างสรรค์โดยใช้เคมี
ด้วยวิสัยทัศน์อันน่าทึ่ง Christian Dior ได้สร้างประวัติศาสตร์แฟชั่นด้วยคอลเลกชั่นแรกของเขาในปี 1946 คอลเลกชันนี้มีชื่อว่า "The New Look" และนำความรู้สึกแฟนตาซีมาสู่โลกแฟชั่นหลังจากดำเนินการคอลเลกชันเพียงไม่กี่ปี การผสมผสานระหว่างเสื้อเข้ารูปและกระโปรงเต็มตัวถือเป็นมรดกของ Dior ในโลกแฟชั่น และนี่คือสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้ Yves Saint Laurent ดีไซเนอร์ชื่อดังและมีอิทธิพลอีกคนหนึ่งซึ่งทำงานตามเขามา
วิเวียน เวสต์วูดนำสไตล์พังก์มาสู่กระแสแฟชั่นกระแสหลัก นี่คือหนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเรา อาชีพนักออกแบบแฟชั่นชาวอังกฤษรายนี้เริ่มต้นขึ้นในทศวรรษ 1970 เมื่อวิเวียนเติมเต็มลุคสตรีทด้วยความรู้สึกและรายละเอียดที่น่ารังเกียจ เธอได้รับแรงบันดาลใจจากนักปั่นจักรยานและกลุ่มวัฒนธรรมที่เร้าใจอื่นๆ ตั้งแต่รองเท้ายกพื้นสูงไปจนถึงเสื้อเชิ้ตติดกระดุมสุดหรู Westwood เป็นผู้สร้างสรรค์มาโดยตลอดเมื่อนักออกแบบคนอื่นๆ เลือกใช้สไตล์และลุคที่ปลอดภัยยิ่งขึ้น
อิทธิพลของ Armani ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ทั้งในด้านแฟชั่นของผู้หญิงและผู้ชาย ตอกย้ำสถานะของเขาในฐานะผู้นำเทรนด์อย่างแท้จริง แจ็คเก็ตและชุดสูทที่ตัดเย็บมาอย่างลงตัวสำหรับผู้ชายและผู้หญิงสร้างลุคที่หรูหราไร้ที่ติ เส้นสายที่สะอาดตาสร้างมาตรฐานใหม่สำหรับความหรูหรา และเขายังคงก้าวข้ามขีดจำกัด โดยออกแบบเสื้อผ้าร่วมสมัยสำหรับเลดี้ กาก้า
Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent เป็นนักออกแบบร่วมสมัยที่โดดเด่นซึ่งสร้างสรรค์สไตล์ "Le Smoking" อันหรูหรา สไตล์ทักซิโด้สำหรับผู้หญิง รวมถึงแจ็กเก็ตซาฟารี ชื่อของเขาโด่งดังไปทั่วโลกจากผลงานปฏิวัติและเป็นนักออกแบบคนแรกที่ใช้คนดังเป็นแรงบันดาลใจสำหรับเสื้อผ้าของเขา
แม้ว่าเธอจะล้มเหลวในการเปลี่ยนการสร้างสรรค์ดั้งเดิมของเธอให้กลายเป็นอาณาจักรแฟชั่น แต่ Mary Quant ก็เป็นหนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นที่สำคัญที่สุดของขบวนการล้ำสมัยที่ถือกำเนิดขึ้นในยุค 60 เธอกลายเป็นนักเขียนกระโปรงสั้นและกางเกงสั้นและยังแนะนำพลาสติกให้เป็นหนึ่งในตัวเลือกวัสดุสำหรับเสื้อผ้า
ชื่อของราล์ฟลอเรนก็ลงไปในประวัติศาสตร์แฟชั่นเช่นกัน หนึ่งในการออกแบบชั้นนำที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเขาคือสไตล์ "กระโหลก" ของนักเรียนและโรงเรียน เขานำองค์ประกอบของสไตล์ลำลองมาแยกจากภาพลักษณ์สปอร์ตของขุนนางอังกฤษ Lauren มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาอุตสาหกรรมแฟชั่นของอเมริกา และยังโปรโมตแบรนด์ของเขาไปทั่วโลก โดยทำงานทุกอย่างตั้งแต่เฟอร์นิเจอร์ไปจนถึงผ้าเช็ดตัว
Miuccia Prada ได้สร้างแบรนด์แฟชั่นชั้นนำสองแบรนด์ ได้แก่ Prada และ Miu Miu และได้รับการยอมรับไปทั่วโลกและประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งด้วยความเฉียบแหลมทางธุรกิจของเธอ นักออกแบบแฟชั่นอาศัยการผสมผสานระหว่างความเรียบง่ายและความหรูหรา Prada เริ่มต้นด้วยถุงไนลอนในปี 1985 โดยสามารถขยายและมีอิทธิพลต่อนักออกแบบคนอื่นๆ อย่างต่อเนื่องด้วยการออกแบบที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นเอกลักษณ์
Dolce & Gabbana กลายเป็นแบรนด์ชั้นนำของโลกด้วยนักออกแบบแฟชั่นที่มีพรสวรรค์สองคนที่ร่วมมือและสร้างสรรค์งานออกแบบ Dolce & Gabbana ตีความรูปลักษณ์คลาสสิกใหม่ด้วยลูกเล่นร่วมสมัย ตกแต่งส่วนโค้งเว้าของผู้หญิงด้วยเสื้อผ้าที่น่าดึงดูดและเซ็กซี่
ในฐานะนักออกแบบสร้างสรรค์ที่จิวองชี่เป็นเวลา 5 ปี อเล็กซานเดอร์ แม็คควีนได้สร้างแบรนด์ของตัวเอง ซึ่งสะท้อนถึงวิสัยทัศน์ด้านแฟชั่นส่วนตัวของเขา เขานำเสนอภาพที่มีอิทธิพลและโดดเด่นแม้จะอยู่ในอาชีพที่ค่อนข้างสั้นก็ตาม รองเท้า Armadillo และเสื้อผ้ากูตูร์ของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความคิดก้าวหน้าของอังกฤษ และยังคงมีอิทธิพลต่อผลงานของดีไซเนอร์รุ่นเยาว์ต่อไปเนื่องมาจากสัมผัสอันเป็นเอกลักษณ์ของเขา
นักออกแบบคือหน่วยงานในอุตสาหกรรมแฟชั่นที่กำหนดมาตรฐานแฟชั่นให้เราและกำหนดแนวโน้ม นักออกแบบแต่ละคนมีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักในเรื่องที่แตกต่างกัน และแต่ละคนก็มีสไตล์ที่พิเศษและเป็นเอกลักษณ์ คนเหล่านี้บางคนกลายเป็นตำนานที่แท้จริงในโลกแห่งแฟชั่นและสไตล์ พวกเขาทำมันได้อย่างไร? บางทีพวกเขาอาจเป็นเพียงผู้เป็นที่รักของโชคชะตา - หรืออยู่เบื้องหลังความปรารถนาที่จะทำให้ความฝันของพวกเขาเป็นจริงและมีงานจำนวนมหาศาล? อะไรทำให้พวกเขาโด่งดัง?
กาเบรียล บอนเนอร์ ชาแนล (โคโค่ ชาแนล)
ทุกคนคงรู้จัก Mademoiselle อันโด่งดังในปัจจุบัน พวกเขาพูดถึงเธอ พวกเขาพยายามเลียนแบบเธอ เธอมีอิทธิพลอย่างมากต่อแฟชั่นของศตวรรษที่ 20 ก่อตั้งบ้านแฟชั่นของ Chanel และมอบน้ำหอมอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอให้กับโลกภายใต้ตัวเลข โคโค่ได้รับฉายาเมื่อเธอร้องเพลงในคาบาเร่ต์ เธอมีบุคลิกที่ไม่ธรรมดา กล้าหาญ และสดใส มีความมุ่งมั่นและรสนิยมอันไร้ที่ติ เราเป็นหนี้เธอในความทันสมัยของแฟชั่นของผู้หญิง การยืมองค์ประกอบหลายอย่างจากตู้เสื้อผ้าของผู้ชาย ความนิยมของชุดเดรสสีดำตัวเล็ก ๆ ที่เป็นสากล ไข่มุก ชุดผ้าทวีต หมวกใบเล็ก เครื่องประดับ และการฟอกหนัง
Coco Chanel ทำให้ความหรูหราใช้งานได้จริง ที่สำคัญที่สุด เธอให้ความสำคัญกับความสบายในการแต่งกายและนำหลักการนี้มาใช้ในคอลเลกชั่นของเธอ เธอกล่าวว่า “ความหรูหราต้องสะดวกสบาย ไม่อย่างนั้นก็ไม่หรูหรา” ในบรรดาลูกค้าและคนรู้จักของมาดมัวแซล มีคนดังระดับโลกมากมาย ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่ง เมื่อถูกถามว่าเหตุการณ์ใดในชีวิตของเธอที่กระตุ้นความสนใจในงานศิลปะ เธอตอบว่า “ฉันอาศัยอยู่ในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าภายใต้การดูแลของแม่ชี ฉันเรียนรู้ที่จะตัดเย็บ พวกเขาสอนทักษะช่างเย็บขั้นพื้นฐานให้ฉัน และฉันก็ฉลาดพอที่จะเข้าใจวิธีการนี้แล้ว ฉันเข้าใจและมุ่งเน้นไปที่การออกแบบตั้งแต่อายุยังน้อย ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงมีลูกค้ารายใหญ่อย่างรวดเร็ว”
Chanel เปิดร้านแรกของเธอในปี 1910 ในปารีส พวกเขาขายหมวกที่นั่น ต่อมาเสื้อผ้าก็ปรากฏในร้านของเธอด้วย สิ่งที่น่าสนใจคือเสื้อผ้าชุดแรกที่ Chanel สร้างขึ้นคือชุดที่ทำจากเสื้อสเวตเตอร์ ผู้คนให้ความสนใจกับเสื้อผ้าของเธอและถามว่าเธอซื้อมันจากที่ไหน และ Coco ก็เสนอให้ทำชุดเดียวกันนี้สำหรับผู้ที่สนใจ เธอกล่าวในภายหลังว่าอาการของเธอ "มาจากเสื้อสเวตเตอร์ตัวเก่าที่ฉันใส่เพราะมันหนาวในเดวิลล์"
คาร์ล ลาเกอร์เฟลด์
หนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นที่ทรงอิทธิพลที่สุด บุรุษผู้เปี่ยมประสิทธิภาพ มีลักษณะหลากหลาย เป็นเจ้าของพรสวรรค์มากมาย นักออกแบบชื่อดังระดับโลกที่มีต้นกำเนิดจากเยอรมันผู้นี้เป็นผู้นำแฟชั่นเฮาส์ของ Chanel มาตั้งแต่ปี 1983 นอกจากนี้ Karl ยังเป็นนักออกแบบและเป็นผู้ก่อตั้งแบรนด์แฟชั่นของเขาเอง เป็นช่างภาพที่มีพรสวรรค์ ผู้กำกับ เจ้าของสำนักพิมพ์ และห้องสมุดส่วนตัวจำนวน 300,000 เล่ม ลาเกอร์เฟลด์กล่าวถึงตัวเองว่า “ฉันเหมือนกิ้งก่า มีคนมากมายอยู่ในตัวฉันพร้อมๆ กัน การสร้างสรรค์สำหรับฉันก็เหมือนกับการหายใจ ฉันไม่ได้คิดเกี่ยวกับมัน เมื่อฉันนั่งอยู่บนเก้าอี้ผู้กำกับของ Chanel ฉันคือ Chanel เมื่อฉันไปโรมและอยู่ในบ้านของเฟนดิ ฉันคือเฟนดิ ฉันเริ่มทำงานคอลเลกชั่นใหม่หนึ่งวันก่อนที่คอลเลกชั่นก่อนหน้าจะถูกแสดง”
ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขาแสดงออกมาแล้วในวัยเด็ก เขาศึกษาที่ Lycée Montaigne ที่ Syndicate of Haute Couture ในหลักสูตรเดียวกับ Yves Saint Laurent ลาเกอร์เฟลด์ร่วมมือกับบริษัทแฟชั่นชื่อดังจำนวนมาก สร้างสรรค์น้ำหอม กลุ่มผลิตภัณฑ์เสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับสำเร็จรูป หลังจากที่เขาสร้างคอลเลกชั่นขนสัตว์ชุดแรกให้กับ Fendi ในปี 1966 ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก เขาก็ได้รับความสนใจจากผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกแฟชั่น
ในยุค 70 ลาเกอร์เฟลด์เริ่มร่วมงานกับผู้กำกับชื่อดังและสร้างเครื่องแต่งกายให้กับนักแสดงที่ La Scala เขาสูดลมหายใจแห่งชีวิตใหม่ให้กับแบรนด์แฟชั่นของ Chanel โดยกลายเป็นผู้นำและนักออกแบบ โดยกล่าวว่า "ใช่ เธอบอกว่าแฟชั่นนั้นตายไป แต่สไตล์นั้นเป็นอมตะ แต่สไตล์ก็ต้องปรับให้เข้ากับแฟชั่น ชาแนลมีชีวิตของเธอเอง อาชีพที่ยอดเยี่ยม มันจบแล้ว ฉันทำทุกอย่างเพื่อให้มันคงอยู่ และทำต่อไปเพื่อให้มันคงอยู่ตลอดไป งานหลักของฉันคือพยายามเปลี่ยนสิ่งที่เธอทำในวันนี้ ลองเดาสิว่าเธอจะทำอะไรถ้าเธออยู่ที่นี่ตอนนี้ ถ้ามาดมัวแซลมาแทนที่ฉัน”
เพื่อนๆ เรียกคาร์ลเดอะไกเซอร์ (ซีซาร์ในภาษาเยอรมัน) เนื่องจากความสามารถอันน่าทึ่งของเขาในการทำหลายสิ่งหลายอย่างพร้อมกัน เขาซ่อนอายุและความกังวลว่าชีวิตไม่เพียงพอที่จะตระหนักถึงความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา ลาเกอร์เฟลด์ชอบหนังสือ (เขายังสร้างน้ำหอม Paper Passion ที่มีกลิ่นเหมือนหนังสือที่พิมพ์ใหม่) วาดภาพภาพประกอบสำหรับผลงาน ไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตโดยปราศจากภาพถ่าย เย็บเครื่องแต่งกายสำหรับภาพยนตร์และละครเวที ผลิตน้ำหอม ดำเนินแบรนด์ของตัวเอง สร้างการออกแบบโรงแรม ,ทำหนังสั้นและจัดนิทรรศการ,ผลิตคอลเลกชั่นสตรี
เอลซ่า เชียปาเรลลี
นักออกแบบชาวอิตาลีชื่อดังในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ซึ่งถือเป็นเซอร์เรียลลิสต์จากโลกแฟชั่นซึ่งเป็นคู่แข่งสำคัญของชาแนลผู้สร้างสไตล์เสื้อผ้าสำเร็จรูป เอลซ่าเกิดมาในตระกูลขุนนาง ตั้งแต่วัยเด็ก เธอศึกษาการวาดภาพ ประวัติศาสตร์ศิลปะ และรักการละคร ในขณะที่ทำงานเป็นมัคคุเทศก์ในปารีส Elsa สังเกตว่าภรรยาของชาวอเมริกันที่ร่ำรวยสนใจสถาปัตยกรรมน้อยที่สุดและสนใจร้านค้าแฟชั่นมากที่สุด สันนิษฐานว่าตอนนั้นเองที่เธอเกิดความคิดที่จะทำให้สาธารณชนตกตะลึงด้วยเสื้อผ้าที่แปลกตา
เมื่อได้พบกับผู้อพยพจากอาร์เมเนียซึ่งมีเสื้อถักนิตติ้ง Elsa ชอบมากเธอจึงชักชวนให้เธอสร้างโมเดลเสื้อผ้าที่แปลกตาด้วยกัน ผลงานของพวกเขาคือชุดขนสัตว์สีดำที่แปลกตามากและมีโบว์เป็นรูปผีเสื้อ ต้องขอบคุณงานของพวกเขาที่ทำให้พวกเขาได้รับความสนใจและได้รับคำสั่งซื้อจำนวนมากจากร้านชุดกีฬา Strauss คำสั่งนี้เองที่นำชื่อเสียงมาสู่ Schiaparelli และโรงงานเสื้อถักมาสู่ชาวอาร์เมเนียพลัดถิ่น Elsa ก่อตั้งบ้านแฟชั่นของเธอเอง ตามที่เธอตั้งใจไว้ในตอนแรก เธอทำให้สาธารณชนตกใจด้วยคอลเล็กชั่นของเธอ พวกเขารวบรวมจินตนาการและความฝันที่ดุร้ายที่สุดของเธอโดยแสดงออกถึงบางสิ่งที่ไม่มีเหตุผลและไม่สามารถเข้าใจได้ ทุกรายการมีเอกลักษณ์ หลายอย่างถูกสร้างขึ้นในสำเนาเดียว หัวใจ, กลุ่มดาว, แขนกอด, งู, แมลงวันยักษ์, การออกแบบที่แปลกตา, งานเย็บปักถักร้อยและเครื่องประดับแฟนซี - ทั้งหมดนี้ดึงดูดความสนใจและตกตะลึง
เอลซ่าเป็นคนแรกที่คิดค้นแนวคิด "บูติก" (ร้านค้าที่ขายเสื้อผ้าดีไซเนอร์ชุดเล็ก) ดาราดังหลายคนร่วมมือกับเอลซ่าและยินดีซื้อเสื้อผ้าของเธอ Schiaparelli มีสัญญากับฮอลลีวูด เธอเป็นเพื่อนกับ Salvador Dali (เขาเป็นคนเสนอไอเดียให้เธอแต่งตัวด้วยกุ้งล็อบสเตอร์และผักชีฝรั่งและกระเป๋าโทรศัพท์) ภายใต้อิทธิพลของต้าหลี่ เอลซ่าสร้างสิ่งที่แปลกประหลาดที่สุดของเธอ: หมวกที่มีรูปร่างคล้ายรองเท้าหรือบ่อน้ำหมึก ถุงมือพร้อมกระเป๋าสำหรับใส่ไม้ขีด เครื่องประดับเครื่องแต่งกายเป็นศูนย์รวมของความคิดที่แปลกประหลาดที่สุด มีการใช้อมยิ้ม ยา ยางลบ ขนนก ดินสอ และแมลงปีกแข็งแห้งเป็นวัสดุ
เอลซ่ามักเรียกบ้านแฟชั่นของเธอว่าบ้า คอลเลกชั่นของ Schiaparelli ได้รับความนิยมอย่างมาก ทุกคนต่างก็อยากได้เสื้อผ้าแปลกๆ เหล่านี้ แม้กระทั่งดัชเชสแห่งวินด์เซอร์เองก็ตาม แต่เมื่อเธอต้องเดินทางไปสหรัฐอเมริกาเนื่องจากสงครามโลกครั้งที่สองเกิดขึ้น ราวกับว่าพวกเขาลืมเธอไปแล้ว เมื่อกลับมาที่ปารีสในปี พ.ศ. 2487 สไตล์ของเธอไม่เป็นที่ต้องการอีกต่อไป ชาแนลครองวงการแฟชั่นและเอลซ่าตัดสินใจลาออกจากโลกแฟชั่น
ผู้หญิงที่มีความสามารถทั้งสองเป็นผู้ริเริ่มด้านแฟชั่น แต่แตกต่างกันมาก ชาแนลสร้างขึ้นภายใต้กรอบของความคลาสสิก โดยไม่เน้นไปที่ความสว่างและความน่าดึงดูด เอลซ่าเป็นคนฟุ่มเฟือย ชอบทำให้ตกใจและยั่วยุ การมีส่วนร่วมของทั้งสองอย่างต่อแฟชั่นนั้นมีค่าอย่างไม่ต้องสงสัย แม้ว่าแบรนด์ Schiaparelli จะไม่มีมาเป็นเวลานานก็ตาม แนวคิดและการค้นพบของ Elsa ปรากฏอยู่ในแฟชั่นสมัยใหม่ ราวกับว่าเธอล้ำหน้ากว่าสมัยของเธอ การผสมสีที่ผิดปกติ สีแดงบานเย็น (สีชมพูตกตะลึง - นี่คือความคิดของ Schiaparelli ด้วย!) ขวดที่มีรูปร่างเหมือนผู้หญิง รองเท้าที่ทำจากขนสัตว์ รองเท้าบูทหุ้มข้อ กระเป๋าที่แปลกตา - ทั้งหมดนี้เป็นแนวคิดของ Elsa ผู้มีความสามารถซึ่งมีอิทธิพลอย่างมาก สู่โลกแห่งแฟชั่นและสไตล์
คริสเตียนดิออร์
หนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นชาวฝรั่งเศสที่โด่งดังที่สุดซึ่งเราเป็นหนี้ชุดเดรสที่ดูเป็นผู้หญิงเป็นพิเศษในลุคใหม่ เขามีความสามารถทางศิลปะ และในวัยเด็กเขาใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่ หลังจากที่หอศิลป์ส่วนตัวของเขาล้มละลาย เขาก็ประสบกับช่วงเวลาที่ยากลำบาก ความยากจน และการว่างงาน แต่ดูเหมือนว่าโชคชะตากำลังเตรียมเส้นทางที่แตกต่างออกไปสำหรับเขา เขาเริ่มออกแบบเครื่องแต่งกายละครและวาดภาพร่างให้กับนิตยสารแฟชั่นฝรั่งเศส และภาพร่างเหล่านี้ก็ได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ เขาเริ่มร่วมมือกับแผนกแฟชั่นของหนังสือพิมพ์ Figaro และเขาก็สังเกตเห็น ฉันตัดสินใจที่จะเชี่ยวชาญด้านโมเดลเสื้อผ้า แม้ว่าแบบร่างของนางแบบหมวกจะได้รับความนิยมมากกว่ามากก็ตาม Dior ถูกสังเกตเห็นโดยนักออกแบบแฟชั่นชื่อดัง Piguet แต่เนื่องจากสงคราม อาชีพของ Dior จึงไม่เริ่มต้นในตอนนั้น
เมื่อกลับจากกองทัพ Christian ก็เริ่มทำงานที่ร้านแฟชั่นชื่อดัง Lucien Lelong ซึ่งเขาได้เรียนรู้มากมาย ในปีพ.ศ. 2489 ต้องขอบคุณเงินทุนจากเจ้าสัวสิ่งทอ ทำให้แฟชั่นเฮาส์ของ Dior เปิดขึ้นในกรุงปารีส เมื่ออายุ 42 ปี เขามีชื่อเสียง คอลเลกชันแรกของเขาซึ่งตัวเขาเองเรียกว่า "Crown Line" ถือเป็นการปฏิวัติและประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ลองจินตนาการถึงยุคหลังสงคราม ที่ผู้หญิงโหยหาความงามและความหรูหรา เครื่องแต่งกายที่เน้นความเป็นผู้หญิงและหรูหรา ดิออร์ มีความอ่อนไหวและมีความสามารถอย่างเหลือเชื่อ รู้สึกถึงอารมณ์ของสังคม ความปรารถนา และความฝัน ผู้หญิงชาวปารีสเบื่อหน่ายกับแจ็กเก็ตผู้ชายและกระโปรงสั้นจนต้องทักทายคอลเลกชั่นของ Dior ด้วยความยินดี ภาพเงาของผู้หญิง ผ้าที่หรูหราและสดใส เอวยางยืด กระโปรงยาวถึงข้อเท้า (เต็มตัวหรือตรง) ไหล่กลมเล็ก ทุกสิ่งในคอลเลคชันนี้เป็นศูนย์รวมของความเป็นผู้หญิงและเสน่ห์แบบดั้งเดิม
แต่ไม่ใช่ทุกอย่างที่เป็นสีดอกกุหลาบ สตรีนิยมวิพากษ์วิจารณ์คอลเลกชันนี้ โดยกล่าวว่าการกลับมาใช้กระโปรงผายก้นและชุดรัดตัวเป็นพยานถึงการกดขี่ของผู้หญิงทำงาน หลายคนเชื่อว่าหลังสงคราม ความหรูหราและความสดใสเป็นสิ่งที่ไม่เหมาะสมและดูหมิ่น อย่างไรก็ตามแม้จะมีการวิพากษ์วิจารณ์ แต่รูปลักษณ์ใหม่ก็ทำให้สาธารณชนหลงใหล ความนิยมของ Dior นั้นน่าทึ่ง ชื่อของเขามีความเกี่ยวข้องกับความหรูหราและรสนิยมที่ดี คอลเลกชันแต่ละชิ้นของเขารอคอยอย่างใจจดใจจ่อ และแต่ละคอลเลกชันก็ประสบความสำเร็จ
มันเป็นเพียงในปี 1954 เท่านั้นที่มีช่วงเวลาที่อันตรายเล็กน้อยในอาชีพการงานของ Dior เมื่อ Chanel กลับมาที่เวทีแฟชั่นซึ่งไม่สามารถทนต่อ "ความน่าสะพรึงกลัวของยุค 50" ขณะที่เธอพูดถึงนางแบบของ Dior แต่ดิออร์หลุดพ้นจากสถานการณ์ได้อย่างชาญฉลาดด้วยการเปิดตัวคอลเลกชั่นใหม่ที่เบาและผ่อนคลาย แตกต่างไปจากเมื่อก่อน แต่ยังคงความเป็นผู้หญิงเอาไว้ เงาดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น เส้นก็ดูนุ่มนวลขึ้น ผู้ช่วยส่วนตัวของ Dior เคยกล่าวไว้หลังจากการเสียชีวิตของนักออกแบบเสื้อผ้าผู้ยิ่งใหญ่ว่า "ถ้า Dior มีชีวิตอยู่ แฟชั่นคงไม่อยู่ในสภาพที่น่าเสียดายเหมือนที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน"
อีฟ แซงต์ โลร็องต์
หนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นชั้นนำแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่ง Christian Dior เลือกให้เป็นผู้สืบทอด ตั้งแต่วัยเด็ก เขาวาดและรักโรงละคร สร้างการแสดงหุ่นกระบอกที่บ้าน ติดกาวเครื่องแต่งกาย และวาดภาพทิวทัศน์ โลร็องต์ทำงานเป็นผู้ช่วยของดิออร์และรู้สึกทึ่งในอัจฉริยะของเขา และในทางกลับกัน ดิออร์ก็จำชายหนุ่มคนนี้ได้ในทันทีว่าเป็นปรมาจารย์ในอนาคต
เมื่ออายุ 21 ปี Laurent กลายเป็นหัวหน้าของหนึ่งในบ้านแฟชั่นที่โด่งดังที่สุดหลังจากการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของ Dior และช่วยแบรนด์ให้พ้นจากความหายนะทางการเงินอย่างแท้จริง เขานำเสนอคอลเลกชั่นสำหรับผู้หญิงชุดแรกของเขา ซึ่งเป็นเวอร์ชันใหม่ที่นุ่มนวลและเบากว่าของรูปลักษณ์ใหม่พร้อมโครงร่างทรงเอ Laurent เป็นคนแรกที่แนะนำแฟชั่นฝรั่งเศสให้กับสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2502) โดยบินมาที่นี่พร้อมกับนางแบบ 12 คน
ดูเหมือนว่าโอกาสที่สดใสรออยู่ข้างหน้าในฐานะผู้สืบทอดที่ปฏิบัติตามความคาดหวังของ Dior ผู้ล่วงลับไปแล้ว แต่มันก็ไม่ได้ปราศจากความอิจฉาและปัญหา ตามข่าวลือเจ้าของบ้านแฟชั่น Dior (Marcel Boussac) ยืนยันว่าส่ง Saint Laurent ไปรับราชการทหารในแอฟริกาดังนั้นจึงต้องการกำจัดนักออกแบบ ที่นั่นเขารู้ว่าเขาถูกไล่ออกจากบ้านแฟชั่นดิออร์
ในปี 1961 แบรนด์ Yves Saint Laurent ปรากฏตัวขึ้น คอลเลกชั่นแรกประสบความสำเร็จอย่างมาก ลวดลายตะวันออก สีสันสดใส แรงบันดาลใจจากประเทศในแอฟริกา แซงต์โลรองต์ยังผลิตน้ำหอม ทำงานเป็นนักออกแบบละคร และสร้างฉากและเครื่องแต่งกายอีกด้วย
แนวคิดของคอลเลกชันต่อมาของ Laurent ยังได้รับการยอมรับอย่างมากและกลายเป็นแฟชั่นคลาสสิกประเภทหนึ่ง: ชุดทักซิโด้ของผู้หญิง (ต่อมากลายเป็นคุณสมบัติเด่นของแบรนด์), ชุดกางเกง, รองเท้าบูทสูง, เสื้อสเวตเตอร์คอสูง, แจ็คเก็ตหนังสีดำ, สไตล์ซาฟารี ชุดเดรสลวดลายชาติพันธุ์ Laurent กลายเป็นนักออกแบบคนแรกที่เปิดตัวผลิตภัณฑ์เสื้อผ้าสำเร็จรูปครบวงจร และเป็นนักออกแบบคนแรกที่มีนิทรรศการที่อุทิศให้กับเขาที่ Metropolitan Museum of Art ในช่วงชีวิตของเขา
จิออร์จิโอ อาร์มานี่
นักออกแบบแฟชั่นชาวอิตาลีรายนี้ได้รับการขนานนามว่าเป็นผู้บุกเบิกแฟชั่นแห่งศตวรรษที่ 20 ผู้เชี่ยวชาญด้านการตัดเย็บ ผู้ยึดมั่นในคุณภาพ และความงามอันยอดเยี่ยม Giorgio ชอบศิลปะและการละครตั้งแต่วัยเด็กเขาเองก็วาดและเย็บชุดสำหรับตุ๊กตา เขามีความฝันที่จะเป็นนักแสดง แต่พ่อแม่ของเขายืนกรานที่จะเป็นหมอ หลังจากเรียนหนังสือมาสองปี Giorgio ก็ลาออกจากมหาวิทยาลัย เขาพบว่าตัวเองอยู่ในโลกแห่งแฟชั่น Armani สร้างแบรนด์ของตัวเองในปี 1974 และก่อนหน้านั้นเขาทำงานเป็นนักออกแบบหน้าต่างในห้างสรรพสินค้าขนาดใหญ่ และยังสร้างเสื้อผ้าผู้ชายให้กับ Nino Cerruti อีกด้วย
ทักษะระดับมืออาชีพของ Armani ในการทำงานกับผ้าทำให้แนวทางการตัดเย็บเสื้อผ้าผู้ชายเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงต้องขอบคุณเขา ความเบาและความเรียบเนียนปรากฏขึ้นซึ่งควบคู่ไปกับความเรียบง่ายและรัดกุมทำให้ผลิตภัณฑ์ของเขามีความเก๋ไก๋และสะดวกสบายเป็นพิเศษ หลังจากความสำเร็จอันน่าทึ่งของคอลเลกชั่นสำหรับผู้ชาย Armani ก็เริ่มนำเสนอคอลเลกชั่นสำหรับผู้หญิง โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับผู้หญิงวัยทำงาน ในคอลเลกชันของเขา มุมมองแบบดั้งเดิมอยู่ร่วมกันอย่างกลมกลืนกับเทรนด์สมัยใหม่ที่สุด เขาปรับปรุงความคลาสสิกให้ทันสมัยด้วยความสง่างามและรสนิยมที่ยอดเยี่ยม วัสดุที่หรูหรา การทดลองด้วยการผสมผสานเนื้อผ้า ฟังก์ชันการใช้งานและความอเนกประสงค์ ความสง่างามแบบลำลองคือจุดเด่นของคอลเลกชั่น Armani
ราล์ฟ ลอเรน
ดีไซเนอร์ชาวอเมริกันผู้โด่งดังซึ่งได้รับฉายาว่าเป็นราชาแห่งเสื้อผ้าสำเร็จรูป “ค้นพบอเมริกาในอเมริกา” บริษัทของเขา (Polo Ralph Lauren Corporation) ผลิตเครื่องประดับ เสื้อผ้า ผ้าลินิน สิ่งทอ เฟอร์นิเจอร์ วอลเปเปอร์ น้ำหอม และจานชาม ลอเรนได้รับรางวัลนักออกแบบแห่งปีสามครั้ง และยังได้รับเลือกให้เป็นตำนานแฟชั่นจากสภาการออกแบบแห่งสหรัฐอเมริกาอีกด้วย สำหรับหลาย ๆ คน Ralph Lauren เป็นตัวอย่างที่แสดงให้เห็นว่าบุคคลจากชนชั้นทางสังคมต่ำสามารถบรรลุจุดสูงสุดด้วยความฝันและพรสวรรค์ได้อย่างไร ราล์ฟมาจากเบลารุส (พ่อแม่ของเขาพบและแต่งงานในสหรัฐอเมริกา) จากครอบครัวยากจนที่มีลูกมากมาย ราล์ฟตั้งเป้าหมายให้ตัวเองประสบความสำเร็จตั้งแต่อายุยังน้อย เขาประทับใจกับตู้เสื้อผ้าของเพื่อนร่วมชั้นซึ่งมีเพียงเขาเท่านั้น และเสื้อผ้าก็จัดวางอย่างประณีตมาก ในอพาร์ตเมนต์ของราล์ฟมีตู้เสื้อผ้าหนึ่งตู้สำหรับทุกคน ตั้งแต่นั้นมา นักออกแบบในอนาคตจึงตัดสินใจทำงานและเก็บเงินเพื่อความฝันของเขา
น่าสนใจที่ลอเรนไม่มีประกาศนียบัตรด้านการออกแบบแฟชั่น แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เป็นหนึ่งในนักออกแบบที่เก่งที่สุดในโลก เขาไม่ได้เย็บเสื้อผ้าด้วยตัวเอง แต่เป็นแรงบันดาลใจ เป็นนักออกแบบ และคิดผ่านแต่ละคอลเลกชันจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด นักออกแบบเองกล่าวว่า:“ ฉันไม่เคยไปโรงเรียนแฟชั่นเลย - ฉันเป็นชายหนุ่มที่มีสไตล์เป็นของตัวเอง ฉันไม่เคยคิดเลยว่าโปโลจะกลายเป็นแบบนี้ ฉันแค่ทำตามสัญชาตญาณของฉัน”
ในตอนแรก ราล์ฟทำงานเป็นพนักงานขาย (ขายเสื้อผ้า ถุงมือ และเนคไท) จากนั้นก็กลายเป็นนักออกแบบเนคไท โดยสร้างโมเดลใหม่ที่เป็นพื้นฐาน (เขาได้รับแรงบันดาลใจจากนวนิยายเรื่อง "The Great Gatsby"): เนคไทผ้าไหมเส้นใหญ่ (ในแต่ละครั้ง) เมื่อความสัมพันธ์แบบบางกลายเป็นแฟชั่น) ต้องขอบคุณนักลงทุนที่ทำให้ลอเรนและน้องชายของเธอเปิดร้านและมีแบรนด์ Polo Fashion เป็นของตัวเอง ผู้คนต้องการสิ่งของและเครื่องประดับคุณภาพสูงและมีสไตล์ แบรนด์นี้ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ Lauren ผลิตคอลเลกชันเสื้อผ้าสำเร็จรูป (สำหรับผู้ชายก่อนแล้วจึงสำหรับผู้หญิง) และเครื่องประดับ เขาเป็นคนเดียวที่เริ่มผลิตเสื้อกีฬา 24 เฉดสี
คอลเลกชันของ Lauren ผสมผสานความเก๋ไก๋ ความซับซ้อน และในขณะเดียวกันก็เรียบง่าย ความเรียบง่าย และความสว่าง “เสื้อผ้าของฉันคือภาพแห่งสิ่งที่ฉันเชื่อ มีคนเคยบอกฉันว่าฉันเป็นนักเขียน เป็นเรื่องจริง - ฉันเขียนผ่านเสื้อผ้าของฉัน มันรวบรวมเรื่องราว ไม่ใช่แค่เสื้อผ้า” ลอเรนกล่าว ภรรยาของราล์ฟเป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้างสรรค์คอลเลกชั่นเสื้อผ้าสตรี: “ภรรยาของฉันมีรสนิยมดีและมีสไตล์เป็นของตัวเอง เมื่อเธอสวมเสื้อเชิ้ต เสื้อสเวตเตอร์ และแจ็กเก็ตที่ซื้อจากร้านขายเสื้อผ้าผู้ชาย ผู้คนมักจะถามว่าเธอซื้อมาจากไหน ฉันเชื่อมโยงรูปร่างหน้าตาของเธอกับแคธารีนเฮปเบิร์นในวัยเยาว์ซึ่งเป็นเด็กสาวกบฏบนหลังม้าที่มีผมปลิวไปตามสายลม ฉันออกแบบเสื้อให้เธอ” ลอเรนนำเสื้อผ้าตะวันตกมาสู่แฟชั่น และเสื้อโปโลก็ไม่เคยดูมีสไตล์เลย
ความฝันของเด็กชายราล์ฟเป็นจริงแล้ว เขาเป็นหนึ่งในคนที่ร่ำรวยที่สุดในโลก เขามีครอบครัวที่เข้มแข็ง มีลูกสามคน เขาเป็นเจ้าของฟาร์มปศุสัตว์ และเป็นหนึ่งในนักสะสมรถโบราณที่ใหญ่ที่สุดในโลก
โรแบร์โต้ คาวาลี่
นักออกแบบชาวอิตาลีชื่อดังเรียกตัวเองว่าเป็น "ศิลปินแห่งแฟชั่น" และมีชื่อเสียงในด้านคอลเลกชั่นเสื้อผ้าและเครื่องประดับที่แปลกใหม่และตระการตา บ้านแฟชั่นของเขายึดมั่นในปรัชญาของความเป็นผู้หญิง เก๋ไก๋ และอารมณ์ที่สดใส นักออกแบบเองกล่าวในการให้สัมภาษณ์ว่าแฟชั่นของเขา “ประสบความสำเร็จและมีความเกี่ยวข้องเพราะนักออกแบบคนอื่นยังคงผลิตสิ่งที่ซ้ำซากจำเจ... เป็นเวลานานแล้วที่นักออกแบบพยายามแต่งตัวผู้หญิงให้เท่าเทียมกับผู้ชาย ฉันเปลี่ยนแนวโน้มนี้ ฉันพยายามเน้นย้ำถึงด้านที่เป็นผู้หญิงและเซ็กซี่ซึ่งปรากฏอยู่ในตัวแทนของเพศที่ยุติธรรมทุกคนด้วยเสื้อผ้าของฉัน”
ปู่ของเขา ศิลปินชื่อดัง Giuseppe Rossi และแม่ของเขาซึ่งเป็นช่างตัดเสื้อและนักออกแบบ มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาพรสวรรค์ของ Cavalli ขณะเป็นเด็ก ในขณะที่ช่วยแม่ตัดเย็บเสื้อผ้า Cavalli ก็ตระหนักว่าเขาต้องการติดตามการออกแบบและแฟชั่น เขาเป็นหนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุดของ Academy of Fine Arts ในฟลอเรนซ์ โดยศึกษาเทคโนโลยีการพิมพ์สิ่งทอ ถึงกระนั้นเขาก็สร้างชุดภาพพิมพ์ลายดอกไม้ซึ่งดึงดูดความสนใจของโรงงานขนาดใหญ่ในอิตาลี Cavalli ชอบทดลองอยู่เสมอ ในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่ Academy เขาเริ่มคิดค้นวิธีต่างๆ ในการย้อมหนังและผ้า ตอนนั้นเขาอายุเพียง 20 ปี
การทดลองเหล่านี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 คาวาลีเองก็คิดค้นและจดสิทธิบัตรระบบการพิมพ์หนังที่ทำให้สามารถย้อมด้วยสีที่แตกต่างกันหกสี สิ่งประดิษฐ์ที่ปฏิวัติวงการนี้ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วจากบ้านแฟชั่นต่างๆ กางเกงยีนส์ผ้าเดนิมยืดเป็นอีกหนึ่งผลงานยอดนิยมของ Cavalli ช่วยให้บ้านมีความเจริญรุ่งเรืองและประสบความสำเร็จ
เสื้อผ้าที่สดใสและหรูหราของ Roberto Cavalli เป็นที่ต้องการอย่างมากในหมู่นักแฟชั่นนิสต้าทั่วโลก ซึ่งสวมใส่โดยคนดังที่มีเสน่ห์มากที่สุดในโลก คาวาลีเชื่อว่าผู้หญิงควรมีบุคลิกและบุคลิกที่แข็งแกร่ง ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขา เขากล่าวว่า: “ความงามมาจากภายใน และสะท้อนถึงความเป็นปัจเจกบุคคลของแต่ละคน... ความงามเป็นเสมือนบัตรโทรศัพท์ที่ช่วยในการพบกันครั้งแรก แต่จะไร้ประโยชน์โดยสิ้นเชิงในครั้งที่สอง”
วาเลนติโน่ การาวานี่
ผู้ก่อตั้งบ้านแฟชั่นวาเลนติโนนักออกแบบแฟชั่นชื่อดังชาวอิตาลีชอบวาดรูปมาตั้งแต่เด็กในวัยหนุ่มเขาชอบศิลปะและสนใจแฟชั่น เขาเป็นเด็กฝึกงาน โดยศึกษาที่ School of Fine Arts ในปารีส และที่ School of the Chamber of Haute Couture เขาทำงานในแฟชั่นเฮาส์หลายแห่ง จากนั้นก็เปิดสตูดิโอของตัวเอง ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความประณีต การตัดเย็บที่ยอดเยี่ยม ผ้าราคาแพง การตกแต่งด้วยมือ และความประณีต ในปี 1960 แบรนด์วาเลนติโน่ก็ปรากฏตัวขึ้น
ด้วยการพบปะกับสถาปนิก Giametti ผู้อำนวยการทั่วไปในอนาคตของแฟชั่นเฮาส์ วาเลนติโนได้รับโอกาสในการมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์เท่านั้น โดยไม่ต้องเจาะลึกถึงความซับซ้อนของธุรกิจ ตัวเขาเองพูดว่า:“ ฉันรู้แค่วิธีวาดชุดรับแขกและตกแต่งบ้าน แต่ฉันไม่เข้าใจอะไรเกี่ยวกับธุรกิจเลย” หนึ่งในคอลเลกชันของยุค 60 มีเสื้อผ้าสีแดงซึ่งต่อมาได้กลายเป็นจุดเด่นของบ้านแฟชั่นวาเลนติโน นักออกแบบแฟชั่นกล่าวว่า “สีแดงเป็นสีที่ดีที่สุด มันเหมาะกับผู้หญิงทุกคน คุณแค่ต้องจำไว้ว่าสีนี้มีเฉดสีที่แตกต่างกันมากกว่า 30 เฉด”
เป็นเวลาหลายปีที่นักออกแบบได้แต่งตัวคนดัง หลายคนชอบที่จะซื้อชุดแต่งงานที่สวยงามจากเขา ในบรรดาลูกค้าของเขามีบุคลิกในตำนานเช่น Jacqueline Kennedy, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Elizabeth Taylor ที่งานออสการ์ นักแสดงหญิงหลายคนสวมชุดจากวาเลนติโน่ ในปี 2550 นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังได้ประกาศลาออกจากโลกแฟชั่นและในปี 2551 มีการจัดการแสดงอำลาที่ Paris Fashion Week ซึ่งนางแบบทุกคนเดินบนแคทวอล์กในชุดเดรสสีแดงและผู้ชมก็ปรบมือให้
เป็นนักออกแบบที่ช่วยในการค้นหาภาพลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์และคาดการณ์ว่าอะไรจะกลายเป็นแฟชั่นในฤดูกาลที่จะมาถึง พวกเขานำเสนอวิสัยทัศน์ด้านแฟชั่นในคอลเลกชันส่วนตัว ฉันสงสัยว่าใครคือนักออกแบบที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุด?
ในบรรดานักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุดนั้นเป็นคนที่แพงที่สุดและผู้ที่คิดว่าตัวเองเป็นชนกลุ่มน้อยทางเพศ นักออกแบบเสื้อผ้าชาวรัสเซียปรากฏตัวในโลกแฟชั่นมากขึ้นเรื่อยๆ
นักออกแบบเกย์ที่มีชื่อเสียงที่สุด
อย่างที่เราทราบดีไซเนอร์ชายที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดหลายคนเป็นเกย์ ในคอลเลกชันของพวกเขา พวกเขานำเสนอความคิดเห็นส่วนตัวว่าผู้หญิงควรแต่งตัวอย่างไร นักออกแบบเกย์บางคนกลายเป็นผู้ทรงคุณวุฒิในโลกแฟชั่นมายาวนาน ในขณะที่บางคนยังไม่ได้รับความนิยมมากนักบ้านแฟชั่นส่วนใหญ่ก่อตั้งโดยนักออกแบบชาย เกือบทั้งหมดหมายถึงคนที่มีแนวความคิดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม บางคนประกาศสิ่งนี้อย่างเปิดเผย การวางแนวของผู้อื่นสามารถคาดเดาได้จากไลฟ์สไตล์ ข้อความ คอลเลกชั่นที่สร้างขึ้น และภาพถ่ายแบบสุ่ม
Yves Saint Laurent เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาเมื่อเขาเป็นผู้นำแฟชั่นเฮาส์ของตัวเอง เกือบตลอดชีวิตของเขาปิแอร์เบอร์เกอร์คู่หูของเขาอยู่ข้างๆเขา ความสัมพันธ์ของทั้งคู่ได้รับการจดทะเบียนอย่างเป็นทางการไม่นานก่อนที่นักออกแบบเสื้อผ้ารายนี้จะเสียชีวิต
Gianni Versace ที่รู้จักกันดีไม่ได้ปิดบังความสัมพันธ์ของเขากับ Antonio Damico ซึ่งเขาอาศัยอยู่เป็นเวลาสิบห้าปี อดไม่ได้ที่จะพูดถึง Valentino และ Jean-Paul Gaultier, Dolce และ Gabbano, Christian Dior และ Tom Ford พวกเขาทั้งหมดเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกว่าเป็นนักออกแบบที่มีความสามารถ แต่การปฐมนิเทศของพวกเขาไม่ใช่แบบดั้งเดิม
ยังไม่ได้รับการพิสูจน์จากข้อเท็จจริง แต่มีหลักฐานทางอ้อมมากมายที่แสดงว่า Karl Lagerfeld, Armani, Cardin และ John Galliano เป็นชนกลุ่มน้อยทางเพศเช่นกัน
นักออกแบบเสื้อผ้าชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุด
นักออกแบบหลายคนในรัสเซียเปิดตัวคอลเลกชั่นของตน แต่มีเพียงไม่กี่คนที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริง Vyacheslav Zaitsev นักออกแบบเสื้อผ้าของเราได้รับความนิยมทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ เขาได้รับรางวัลเกือบทั้งหมดที่นักออกแบบแฟชั่นในระดับของเขาควรมี คอลเลกชันของเขาเต็มไปด้วยหมวกและเครื่องประดับชิ้นใหญ่อยู่เสมอ 
Kira Plastinina เป็นที่รู้จักในฐานะนักออกแบบแฟชั่นที่เป็นตัวแทนของแฟชั่นสำหรับเยาวชน การเปิดตัวครั้งแรกของเธอเกิดขึ้นที่มิลานในงาน Fashion Week Denis Simachev นักออกแบบเยาวชนยุคใหม่ไม่เพียงแต่เป็นผู้หญิงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแฟชั่นของผู้ชายด้วย อาชีพของเขาเริ่มต้นในปี 2544 ด้วยการแสดงที่มอสโก
Valentin Yudashkin ทำงานและสร้างคอลเลกชันมานานกว่าหนึ่งในสี่ของศตวรรษ คอลเลกชันของเขามักจะแสดงในต่างประเทศ คอลเลกชันถาวรของนักออกแบบรายนี้ประกอบด้วยผู้นำทางการเมือง ดารา และนักธุรกิจชั้นสูง
นักออกแบบที่แพงที่สุด
นักออกแบบที่มีชื่อเสียงระดับโลกมีราคาแพงมาก แต่บางคนก็แพงที่สุด ผู้นำในการจัดอันดับคือ Armani และคอลเลกชันที่หรูหราของเขา Versace ถือเป็นแบรนด์หรู นักออกแบบคนนี้อยู่ในอันดับที่สอง หลายคนชื่นชอบเสื้อผ้าของ Kevin Kline สิ่งของของเขาเป็นแบบคนเมือง ปราด้าได้รับการยอมรับว่าเป็นแบรนด์คลาสสิก อยู่ในอันดับที่สี่ในแง่ของต้นทุน 
คอลเลกชันที่เซ็กซี่โรแมนติกและซับซ้อนของ Victoria เป็นที่ชื่นชอบ แต่เสื้อผ้าเหล่านี้เป็นหนึ่งในราคาที่แพงที่สุดแบรนด์นี้อยู่ในอันดับที่ห้าที่แพงที่สุดยังรวมถึงนักออกแบบยอดนิยมที่สร้างแบรนด์เช่น Gianfranco Ferre, Missoni, Gucci และ Dolce & Gabbana
นักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก
ความหลงใหลของคนนับล้านถูกกำหนดโดยนักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุด วันนี้มีหลายคน แต่ทุกอย่างเริ่มต้นจาก Coco Chanel ดีไซเนอร์ผู้ปฏิวัติชาวฝรั่งเศสที่สวยงาม เธอเปลี่ยนการรับรู้เกี่ยวกับแฟชั่นของผู้หญิงกลับหัวกลับหาง 
ต้องขอบคุณชาแนลที่ทำให้ผู้หญิงเริ่มสวมเสื้อผ้าที่พวกเธอรู้สึกเป็นอิสระ องค์ประกอบที่ไม่สะดวกทั้งหมดของเสื้อผ้าสตรีรวมถึงเครื่องรัดตัวได้หายไปจากการลืมเลือน เธอเป็นผู้สร้างไลน์เสื้อผ้ากีฬาสำหรับผู้หญิง ความกระหายอิสรภาพและการแสดงออกอย่างไม่หยุดยั้งทำให้ Coco สร้างแฟชั่นสไตล์ใหม่ที่สมบูรณ์แบบ
ในฐานะนักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุด เราสามารถเขียนเกี่ยวกับ Yves Saint Laurent และเกี่ยวกับ Giorgio Armani และเกี่ยวกับ Valentino Garavani และเกี่ยวกับ Jeannie Versace แต่ละคนสมควรได้รับการเรียกว่าดีที่สุด อย่างไรก็ตาม Coco Chanel เป็นผู้ปฏิวัติโลกแห่งแฟชั่นและเว็บไซต์มีประวัติโดยละเอียดของผู้หญิงที่เก่งคนนี้
สมัครสมาชิกช่องของเราใน Yandex.Zen
นักออกแบบแฟชั่นชื่อดัง– คนเหล่านี้ไม่ใช่แค่คนที่สร้างแฟชั่นเท่านั้น เลขที่! บุคคลเหล่านี้เป็นบุคคลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่พร้อมจะปรับปรุงให้ทันสมัย ทดลอง และเปลี่ยนแปลงนิสัยที่มีอยู่อย่างต่อเนื่อง แนะนำแนวคิดและสีสันใหม่ๆ ในชีวิตประจำวัน และผลักดันให้เกิดการเปลี่ยนแปลง นั่นคือเหตุผลที่แม้แต่ผู้คนที่อยู่ห่างไกลจากโลกแห่งแฟชั่นก็ยังรู้จักชื่อของนักออกแบบเสื้อผ้าที่มีชื่อเสียงที่สุด: ความคิดสร้างสรรค์ของนักออกแบบแฟชั่นและแรงบันดาลใจของพวกเขาสะท้อนให้เห็นถึงขั้นตอนของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของสังคมและส่งเสริมให้เกิดเทรนด์ใหม่
นักออกแบบแฟชั่นชื่อดัง: ผู้นำแห่งโลกแฟชั่น
เหตุใดรสนิยมเสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับของผู้คนจึงเปลี่ยนไป? ไม่ใช่แค่ว่าชุดรัดตัวเข้ามาแทนที่ชุดเดรสรัดรูปและหมวกที่ตกแต่งด้วยขนนกสุดเก๋ยังหลีกทางให้กับ "หมวกกะลา" ที่พูดน้อย การเปลี่ยนแปลงแฟชั่นด้วยเหตุผลสองประการ:
- เมื่อสังคมพร้อมแล้ว
- เมื่อมีช่วงเวลาที่สร้างแรงบันดาลใจ
นักออกแบบเสื้อผ้าทำหน้าที่เป็นปัจจัยขับเคลื่อนที่สองและสร้างแฟชั่น คนเหล่านี้อาจเป็นคนธรรมดาที่มองโลกแห่งแฟชั่นในรูปแบบใหม่และพยายามถ่ายทอดการรับรู้ของตนให้ผู้อื่นเห็น หรือปรมาจารย์ที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษซึ่งเบื่อหน่ายกับศีลประเภทเดียวกันที่มีอายุหลายศตวรรษ มันไม่สำคัญ! สิ่งสำคัญคือในช่วงประวัติศาสตร์บางอย่างบุคคลที่สามารถบิดเบือนรสนิยมและความรู้สึกของผู้อื่นได้อย่างง่ายดายโดยเสนอเสื้อผ้าในอุดมคติที่เหมาะกับความต้องการของเวลาและอารมณ์ที่ลอยอยู่
ทุกคนรู้จักชื่อเหล่านี้:
- ปิแอร์ การ์แดง
บางคนปรากฏตัวในเวทีแฟชั่นโดยธรรมชาติส่วนบางคนก็เดินไปสู่การยอมรับและให้เกียรติอย่างตั้งใจ ไม่ว่าในกรณีใดวันนี้เหล่านี้เป็นนักออกแบบเสื้อผ้าในตำนาน - นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังซึ่งมีชื่อกลายเป็นแบรนด์ลักษณะของสไตล์อารมณ์และยุคสมัย
Coco Chanel: การกบฏต่อประเพณี
ในความเป็นจริง Gabrielle Chanel ไม่ได้วางแผนที่จะเป็นหนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นที่โด่งดังที่สุดในโลกเลย ความฝันสูงสุดของเธอคือการเป็นนักร้อง แต่โชคชะตากำหนดไว้เป็นอย่างอื่น เวิร์คช็อปทำหมวกซึ่งดัดแปลงเป็นร้านจำหน่ายเสื้อผ้ากลายเป็นบ้านแฟชั่นอย่างแท้จริง ในนั้น ผู้หญิงสามารถชื่นชมข้อดีของวิธีแก้ปัญหาที่สะดวกสบาย ลองใช้สภาพแวดล้อมแบบผู้ชาย และตัวอย่างชุดกีฬาชุดแรกสำหรับผู้หญิง
Gabrielle เปลี่ยนชื่อของเธอเป็น Coco และครองโลกแห่งแฟชั่นของผู้หญิงมาเป็นเวลานาน เธอให้ผู้หญิง:
- การปฏิเสธเครื่องรัดตัว;
- ชุดเดรสสีดำตัวเล็ก
- กางเกง เนคไท และองค์ประกอบอื่นๆ ของตู้เสื้อผ้าผู้ชาย
- กระเป๋าสะพาย;
- ชุดทวีด;
- น้ำหอมชาแนลเบอร์ 5
Christian Dior: เตือนใจผู้หญิงถึงความอ่อนโยน
คอลเลกชันของนักออกแบบแฟชั่นชื่อดังมักกลายเป็น "บรรพบุรุษ" ของสไตล์ใหม่ สิ่งนี้เกิดขึ้นพร้อมกับการก่อตั้ง Christian Dior ในปี 1947 เขามอบแฟชั่นสตรีที่เป็นผู้หญิง โรแมนติก และสง่างาม มันกลายเป็นทางออกที่แท้จริงท่ามกลางสไตล์หม่นหมองและสีเทาหลังสงคราม
ต่อจากนั้น ปรมาจารย์ผู้นี้ยังคงรักษาอารมณ์ของ New Look ไว้ในคอลเลกชันของเขา โดยประสบความสำเร็จในการหลีกเลี่ยงการถอยกลับไปสู่ "ยุคเก่า" ทั่วโลก และปรับปรุงผลิตภัณฑ์ให้ทันสมัยเพื่อให้เหมาะกับเทรนด์ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา
Pierre Cardin: ประกาศการมีอยู่ของแฟชั่นบุรุษ
นักออกแบบแฟชั่นบุรุษที่มีชื่อเสียงที่สุดสามารถระบุชื่อได้อย่างง่ายดาย แต่ผู้ก่อตั้งขบวนการสไตล์คลาสสิกคือปิแอร์ การ์แดงแน่นอน คอลเลกชันของเขาได้รับการตีพิมพ์ในปี 1960 และเปลี่ยนโลกของนักออกแบบที่เคยทำงานเฉพาะกับเสื้อผ้าสตรีไปอย่างสิ้นเชิง
Pierre Cardin พิสูจน์ให้เห็นถึงความสำคัญของแฟชั่นของผู้ชายในขณะที่ทดลองกับแนวคิดใหม่ๆ ที่น่าตกใจ ท่ามกลางความสำเร็จของเขา:
- โปรโมชั่นสไตล์ unisex;
- ถุงน่องสี
- รองเท้าบูท;
- เนคไทประดับดอกไม้
- กางเกงสกินนี่มีกระดุม
- แจ็คเก็ตไม่มีปก;
- ยีนส์.
Calvin Klein: กางเกงยีนส์คือแฟชั่น!
แฟชั่นดีไซเนอร์ชื่อดังคนไหนที่มีแนวคิดในการทำชุดทำงานให้เป็นเทรนด์มีสไตล์? คาลวิน ไคลน์! เขาแนะนำแนวคิดของ "กางเกงยีนส์ดีไซเนอร์" และใช้ผ้าเดนิมในคอลเลกชันของเขา
เรื่องอื้อฉาวที่ใหญ่ที่สุดเกี่ยวกับนักออกแบบแฟชั่นรายนี้ซึ่งมีราคาถึงหนึ่งล้านดอลลาร์ก็เกี่ยวข้องกับการทดลองผ้ายีนส์เช่นกัน ความพยายามที่จะเปลี่ยนภาพวาดของเลโอนาร์โด ดาวินชี ให้เป็น "กระยาหารมื้อสุดท้ายของไคลน์" ทำให้เกิดปฏิกิริยาเชิงลบจากโบสถ์ที่มีนางแบบครึ่งเปลือยและการโฆษณา "กางเกงยีนส์ดีไซเนอร์" อย่างแข็งขัน
จาก Calvin Klein สิ่งต่อไปนี้จะยังคงอยู่ในความทรงจำของนักแฟชั่นนิสต้าตลอดไป:
- สไตล์ยูนิเซ็กซ์;
- ชุดชั้นในที่งดงาม
- ยีนส์!
Valentin Yudashkin - เกจิแห่งแฟชั่นรัสเซีย
นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังในรัสเซียในปัจจุบันเริ่มต้นด้วยชื่อ Valentin Yudashkin ความชื่นชอบในการทดลองที่ซับซ้อน ความปรารถนาในความหลากหลายและความคิดริเริ่มของเขาทำให้ปรมาจารย์ได้รับการยอมรับจากทั่วโลก
สไตล์โปรดของนักออกแบบเป็นแบบสบาย ๆ แม้ว่าในคอลเลกชั่นของ Yudashkin คุณจะเห็นทั้งชุดราตรีหรูหราและเครื่องแต่งกายที่แปลกตา Yudashkin มักจะทำสัญญากับรัฐบาลโดยพยายามทำให้ชีวิตประจำวันที่น่าเบื่อสดใสและถูกหลักสรีระศาสตร์ แต่จนถึงขณะนี้สิ่งนี้ไม่ได้ให้อะไรกับเขาเลยนอกจากเรื่องอื้อฉาว
Valentino Garavani: เสน่ห์ของชุดสีแดง
นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังหลายคนเดินเพื่อชื่อเสียงอย่างไม่ลดละและพิถีพิถัน Valentino Garavani เป็นผู้สร้างอนาคตของเขา ทุกวันนี้ทุกคนรู้จักเขาเพียงแค่ชื่อ แต่กาลครั้งหนึ่งเขาต้องใช้ความพยายามอย่างมากเพื่อดึงดูดความสนใจ
วาเลนติโน่เดิมพันสองสิ่ง:
- เสน่ห์และความเป็นผู้หญิงของชุด
- “โฆษณา” ความสามารถจากบุคคลที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ในช่วงเวลาต่างๆ ผู้คนเช่น Jacqueline Kennedy, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Jane Fonda, Sophia Loren และคนอื่นๆ อีกหลายคนเล่นกีฬา แสดง ได้รับรางวัล และแต่งงานกันในชุดของ Valentino
วาเลนโนทำให้โลกแฟชั่นหลงใหลในชุดสีแดง ความหรูหรา และความสง่างาม
